Жанр: Энциклопедия
Театральная энциклопедия
...ла (Нац. т-р), "Юлий Цезарь"
(там же), "Венецианский купец" (там же), "Дон Карлос" (там же) и др.
СОЧ.: 'ExXo'y'n 'атто Toepfo той. Elxooi vpova xpiTixr-;, т. Л'-В',
'Avat, 1938. , - ' Лит.: Pooai; M., Морсрес той 0'eapou, 'Авта, 1944.
77. С.
ПОЛИТИЧЕСКИЙ ТЕАТР - прогрессивное театр. движение в кругах
художеств. интеллигенции Германии после 1-й мировой войны; театры,
участвующие в борьбе за революц. идеалы рабочего класса. Задачей П. т.,
по определению Э. Пискатора (в кн. "Политический театр", 1929), является
пропаганда художеств. средствами классовой борьбы пролетариата,
распространение революц. мировоззрения, а не только борьба против
устаревших театр. форм. В конце 20-х гг. 20 в. за П. т. выступали
драматурги Б. Брехт и Ф. Вольф. Был создан Германский рабочий театр.
союз (ГРТ), объединивший рабочие самодеят. т-ры. Вопросы П. т.
освещались на страницах журналов "Красный рупор" (1929-33) и "Рабочая
сцена" (в 1930-31 - "Рабочая сцена и фильм"). В ГРТ объединились в 1928
театр. агитпропколлективы, работавшие под рук. Коммунистич. союза
молодёжи Германии; в их деятельности принимали участие писатели Ф. Вольф
("Группа Зюд-Вест", Штутгарт), Г. Ванген-хейм ("Красные блузы", Берлин),
Б. Ласк ("Рабочая группа Нейкельнам", Берлин), Г. Мархвица ("Чёрный
китель", Эссен), Б. Балаш ("Серые блузы", Берлин), Л. Ренн ("Курве
линкс", Берлин). Стихи, скетчи, обозрения и музыку к выступлениям этих
коллективов писали К. Грюнберг, Сланг (Ф. Хампель), Г. Лорбер, X.
Эйслер. Работой агитпропколлективов руководили мн. проф. режиссёры и
актёры: Г. Да-мериус, В. Лаягхофф ("Норд-Вест, приступай", Дюссельдорф),
М.-Валлвй-тин ("Красный рупор", Берлин), Г. Отто. П. т. считались и
нек-рые проф. театры, осуществлявшие пост. революц. драм (Т-р под рук.
Э. Пискатора, т-р Молодых актёров, "Труппа 1931 года" под рук. Г.
Вангенхейма).
В своей художеств. практике П. т. опирался на традиции нар. драмы
Германии - непосредств. обращение в зрит. зал, дидактич. характер игры,
песенки, резюмирующие наиболее значит, моменты спектакля, гротесковые
гримы и маски. Использовалась форма театрализации рабочих митингов,
собраний, дискуссий, комментирования сценич. действия "оратором",
драматизация докладов. Представления П.т. изобиловали сценами политич.
боёв, нар. восстаний. Излюбленным жанром было обозрение, показывавшее
события борьбы трудящихся, конкретные историч. факты (использовались
статистич. данные, световые таблицы, диаграммы, документальные фильмы).
На спектакли П. т. оказали влияние сов. т-ры: "Синяя блуза" (1927,
гастроли), Т-р им. Мейерхольда (гастролировал в Германии в 1928). Приход
к власти нацистской диктатуры оборвал развитие П. т., но его традиции
сохраняются в театр. иск-ве ГДР.
Лит.: PiscatorE., Das Politische Theater, В., 1929 (рус. пер.. M.,
1934); Wolf Fr., Kunst ist Waffe, B., 1928;
K u p k e Р., Piscator und sein Politisches Theater, "Theater der
Zeit", 1957, Studien, № 5, Beilage zu Heft 11 Nov S; 9-28; Pfutzner K.,
Das revolutionare Arbeiter theater in Deutschland, в кн.: Schriften zur
Theaterwissenschaft, Bd l, B., 1959. ff f/
ПОЛИТКОВСКИЙ, Владимир Михайлович [р.'25.* III (6. IV). 1892] - рус.
сов. артист оперы (баритон). Засл. деят. иск-в РСФСР (1934). Учился на
юридич. ф-те Моск. ун-та (1910-12) и в Моск. консерватории по классу
проф. У. Мазетти (окончил в 1918). Дебютировал в 1917 в Н. Новгороде. В
1920-48 - солист Большого т-ра. Исполнял партии баритональные лирич.
(Онегин), драматич. (Грязной), а также басовые (Галицкий). Создавал
психологически насыщенные вок.-сценич. образы. Гастролировал в
Ленинграде, Калинине, Рязани и др. городах.
Партии: Борис Годунов, князь Игорь: Томский ("Пиковая дама"),
Эскамильо; Жермон, Яго ("Травчата", "Отелло" Верди), Скарпиа ("Тоска"),
Тонио ("Паяцы"), Линдорф ("Сказки Гофмана" Оффенбаха) и др. Пел в
ораториях.
ПОЛИЦЕЙМАКО, Виталий Павлович [род. 22. IV (5.V). 1906]- рус. сов.
актёр. Нар. арт. СССР (1957). В 1927 окончил Ленингр. техникум сценич.
иск-в. С 1927-актёр Ленингр.ТЮЗа, с 1930-Большого драм. театра им.
Горького. Актёр яркого темперамента, острой мысли, П. является одним из
последовательных выразителей горьковской традиции в творчестве Большого
драматического т-ра. Он сыграл неск. ролей в пьесах Горького, проявив
себя мастером психологич. портрета, действенного, страстного анализа
образа: Егор Булычев (1932, 1949); Нестрашный и Достигаев ("Достигаев и
другие", 1933, 1952), Нил ("Мещане", 1937), Лука (1944); Двоеточие
("Дачники", 1949), Редозубов ("Варвары", 1959). Значит, достижение
П.-роль Егора Булычева, в к-рой актёр с первых сцен спектакля
акцентировал духовное прозрение Булычева, всё более убеждавшегося в
обречённости существовавшего в России социального строя. Варварство
духовное и физическое гневно заклеймил П. в сатирич., почти гротесковом
образе Редозубова.
Важное место в творчестве П. занимают образы сов. людей -
коммунистов. В исполнении этих ролей проявились народность таланта
актёра, глубокая органичность его иск-ва. Прирождённым организатором
масс, жизнерадостным, сильным человеком актёр показал Годуна ("Разлом",
1950; Гос. пр. СССР, 1951). Нар. смётка, медлительный, но пытливый ум
привлекали в Шадрине ("Человек с ружьём", 1937), поэтичности, романтики
были исполнены образы Мотылько-ра ("Слава" Гусева, 1937), Савельева
("Так и будет" Симонова, 1945).
Создавая сатирич. образы, П. пользуется сочными густыми красками,
смелыми острыми приёмами, приближаясь к социальному гротеску. Так играл
он роли Потапа Урлова ("Царь Потад" Копкова, 1940), Проко-фия Пазухина
("Смерть Пазухина" Салтыкова-Щедрина, 1955), Фамусова (1963) и сатирич,
роли в совр. репертуаре-Ёлкин и Барашкин ("Мой друг", 1932, и "После
бала", 1934, Погодина), Зуб ("Океан" Штейна, 1961). Играя роль Прозорова
("Палата" Алёшина, 1963), актёр разоблачает самодовольство, чванливость,
чёрствость к людям, показную демократию и ханжество. В переводном
репертуаре П. создал значительные, крупные образы - Шут ("Король Лир",
1941), свободолюбивый мудрец и поэт Эзоп ("Лиса и виноград" Фигейреду,
1956), старый рабочий Туе ("Воспоминание о двух понедельниках" Миллера,
1963).
Лит.: M и н н Е., Засл. арт. РСФСР В. П. Полицеймако, Л., 1950;
Клюевская К., Персидская О., Виталий Полицеймако, Л.-М., 1963. . О.
ПОЛИШИНЕЛЬ (франц. polichinelle, от итал. pulcinella) - персонаж
франц. нар. т-ра. Появился на сцене ярмарочного т-ра в конце 16 в.
(близок к итал. маске Пульчинеллы). В разл. пьесах сохранял традиционный
облик горбуна, весёлого задиры и насмешника. Нередко (особенно в 18 в.)
образ П. приобретал политич. сатирич. направленность. В 17 в. П. вошёл в
лит. комедию (интермедии в "Мнимом больном" Мольера). Широко популярный
в народе, П. стал одним из излюбленных героев т-ра кукол.
ПОЛЛО, Вера Николаевна [р. 25. XII. 1901 (7.1. 1902)]- белорус. сов.
актриса. Нар. арт. БССР(1952). Одна из основоположников белорус. сов.
т-ра. С 1922 - актриса Т-ра им. Я. Купалы. Воспитанница
режиссёра-педагога Е. А. Мировича. Одна из значит. первых ролей -
Маланья в спектакле "Карьера товарища Брызгалина" Мировича. Сценич.
образы П. отличаются сатирич. заострённостью, сочностью, яркостью
красок. Снималась в кино -
Среди лучших ролей: Катерина ("Партизаны" Крапивы"
1938), Анна Павловна ("Кто смеётся последним" Крапивы,
1939), Степанида ("Гибель волка" Самуйлёнка, 1939), Ковшик
("Калиновая роща" Корнейчука, 1950), Павлина ("Поют жаворонки" Крапивы;
Гос. пр. СССР, 1952), Агата ("Павлин-ка" Купалы, 1944), Авдотья ("Твой
светлый путь" Мовзона, 1961), Купавина,' Кармина ("Волки и овцы",
"Женитьба Бе-лугина"), Панова, Дунька ("Любовь Яровая"), Ксения
Михайловна ("Огненный моет" Ромашова), Живка ("Госпожа министерша"
Нушича, 1056), Дуэнья ("День чудесных обманов" Шеридана, 1948),
Кормилица ("Ромео и Джульетта", 1946) и др. Снималась в кино.
Лит.: Мастацтва Савецкай Беларус?, М?нск, 1955, с. 429-32; Майстры
Беларускай сцэны, М?нск, 1960, с. 193-97; Н я ф ё д Ул., Беларуск?
тэатр. Нарыс г?сторы?, М?нск, 1959.
ПОЛЛУВС, см. Полидевк.
ПОЛОВИКОВА, Клавдия Михайловна [р. 15 (27). XII.1896] - рус. сов.
актриса. Нар. арт. РСФСР
(1954). В 1921 окончила школу Малого т-ра ив этом же году поступила в
Театр-студию Малого т-ра (с 1932 - Новый т-р), где работала до 1936.
Затем играла в Моск. т-ре Революции, Т-ре им. Леси Украинки (Киев),
Ленингр. т-ре им. Пушкина, в 1939-42- в Моск. т-ре Ленсовета. В 1942 -
59 - актриса Моск. т-ра драмы (ныне Т-р им. Маяковского). Первая роль
П.- Абигайль ("Стакан воды" Скриба). Лучшие роли П.: Карин Брат
("Кино-роман" Кайзера), Юдифь ("Уриэль Акоста" Гуцкова), Кручинина,
Лариса; Марта ("Благочестивая Марта" Тирсо де Молины), Лиза ("Дворянское
гнездо" по Тургеневу), Мария Стюарт; Реджина ("Лисички" Хелман), С
нежинская ("Третья молодость" бр. Тур). П. унаследовала мн. черты
сценич. школы Малого т-ра, обладает ярким темпераментом,
эмоциональностью, ей особенно близки волевые, цельные, сильные,
самоотверженные натуры. Снималась в кино. 3. Вл.
ПОЛОВЙНКИН, Леонид Алексеевич [1(13).VIII. 1894-8. II.1949] - рус.
сов. композитор, дирижёр, педагог. В 1924 окончил Моск. консерваторию по
кл. композиции С. Н. Василенко и кл. фп. проф. Л. Э. Конюса, в 1926 -
аспирантуру. Композиторскую деятельность начал в 1927 в Моск. т-ре для
детей.
П.- автор оперетт: "Сирокко" (1928, моск. Камерный т-р), "Даже в
трикотаже" (1931, Моск. т-р оперетты); опер: "Герой" (соч. 1933, пр. на
конкурсе Большого т-ра), "Сказка о рыбаке и рыбке" (1935, Моск. т-р для
детей).
В 1926-38 - зав. муз. частью и дирижёр Моск. т-ра для детей
(впоследствии Центр, детский т-р). Писал яркую, выразительную,
новаторскую по форме музыку ко мн. спектаклям этого т-ра
(балеты-пантомимы "Негритёнок и обезьяна", 1927, "Я - мало, мы - сила",
1931, пьесы "Сережа Стрельцов", "Золотой ключик" и др.), а также к ряду
спектаклей др. т-ров. П.- автор симф., камерных произв., музыки к
фильмам. Занимался педагогич. работой в техникуме им. Скрябина и Моск.
консерватории (1945-46).
Лит.: Поляновский Г., [Статья], "Сов. музыка", М., 1934, .№5;
Янковский М-, Советский театр оперетты, Л.-М., 1962, с. 124-25, 163-64;
С а ц Н., Дети приходят в театр. М., 1961, с. 222-28. Ю. Быч.
ПОЛОВНЕВ, Юрий Константинович (р. 1927) - сов. артист цирка,
эквилибрист. Начал работать в цирке как униформист. С 1943 - ассистент в
номере "Эквилибристы на шестах" под рук. Р. Манукяна. С 1947 - участник
этого номера. В 1950 возглавил номер "Эквилибристы с шестами", выступает
как "нижний" (держит на лбу или плече высокий шест, на к-ром работают
его партнёры). На вершине шеста артисты с лёгкостью и изяществом
демонстрируют акробатич. и гимнастич. упражнения. Номер включает
рекордные трюки: перш на лбу и на плече с двумя партнёрами, выпрыжки с
перша руки в руки и др. Участники номера - ученики П.: Р. С. Вербицкая,
М. А. Акопян, Г. Г. Ульданов, В. А. Соболев. Гастролировал в Польше
(1955), ГДР (1956), Греции и Югославии (1957), Бельгии иЛюксембурге
(1958), Бразилии и Уругвае (1960). ФРГ, Голландии (1961). М. Зон.
ПОЛОСНИ, Евгений Максимович [р. 24. XII. 1911 (6.1.1912)]-рус. сов.
актёр. Нар. арт. БССР (1956). Чл. Коммуйистич. партии с 1939. В 1934-39
учился в ГИТИСе (класс Л. М. Леонидова). Творч. деятельность начал в
Гомельском драм. т-ре. В годы Отечеств, войны работал в 1-й фронтовой
белорус. бригаде по обслуживанию действующей армии. В 1945-48 - актёр
Могилёвского т-ра. С 1949 - в труппе Рус. гос. т-ра БССР им. Горького.
Роли: Ничипор ("Кто смеётся последним"Крапивы), Кроп-ля ("Константин
Заслонов" Мовзона), Гриша ("Варвары"), Кукушкин ("Брестская крепость"
Губаревича), Блохин ("Порт-Артур" Степанова и Попова), Аким ("Власть
тьмы"), Кныш ("Главная ставка" Губаревича), Вафля ("Дядя Ваня"),
Стрешнев ("Дали неоглядные" Вирты),0каёмов ("Машенька"), Щукарь
("Поднятая целина" по Шолохову), Дормидонт ("Поздняя любовь"
Островского), Бальзаминов ("Женитьба Бальзаминова") и др.
Лит.: Майстры беларускай спэны, М?нск, 1960, с. 179-85.
ПОЛОЦКИЙ, Симеон - см. Симеон Полоцкий, ПОЛТАВСКИЙ УКРАИНСКИЙ
МУЗЫКАЛЬНО-ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ Н. В. ГбГОЛЯ. Основан в 1936 на
базе Харьковского молодёжного т-ра. Первый худ. рук.- В. Скляренко. В
состав труппы вошли Е. Хуторная, П. Захаров, М. Янковский, Н. Цуканов,
С. Евстигнеев, П. Колесник. Т-р ставил муз. и драм. спектакли:
"Соро-чинская ярмарка" (1936), "Наталка-Полтавка" (1936), "Запорожец за
Дунаем" (1936); "Банкир", "Правда" Корнейчука (1937), "Таланты и
поклонники" Островского, "Двенадцатая ночь" (1939, реж. М. Терещенко).
Большое внимание уделяет т-р сов. драматургии - "Бронепоезд 14-69" (реж.
М. Мицкевич) и др. В годы Отечеств, войны т-р работал в Казахстане.
Пост.: "Нашествие", "Русские люди" и др. В марте 1944 возвратился в
Полтаву. Среди значит. спектаклей т-ра: "Олеко Дундич" Каца и
Ржешев-ского (1944), "Ревизор" (1946), "Кремлёвские куранты" (1947);
"Закон чести" Штейна (1949), "Дума про Британку" Яновского, "Власть
тьмы" (1957), "Весёлка" Зарудного (1959), "Иркутская история" (1960).
Т-р в течение всего года обслуживает также сельского зрителя. Активно
работает с авторами; спектакли "Непокорённая полтавчанка" Лубенского
(1949), лирич. комедия "Шуми, Дубрава!" Котляра и Майор-чика, "Выдно
шляхи полтавские" Барабаша (1960)- о людях совр. колхозного села. Гл.
реж. т-ра (1965)- засл. арт. УССР В. Смоляк, реж. Б. Прокопович, худ.
Т.'Шевченко. В труппе т-ра: нар. арт. УССР Г. Лазарев, засл. арт. УССР
И. Моровщик, Т. Кислякова, К. Сидорчук и др. С. Б. ПОЛТАВЦЕВ, Корнелий
Николаевич [1823- 29.XII.1865(10.1.1866)] - рус. актёр. Учился в Моск.
театр. уч-ще. В 1842 был принят в Малый т-р и благодаря безукоризненному
знанию франц. языка зачислен во франц. труппу. Исполнял выходные роли во
франц. и рус. пьесах. В 1845 получил отпуск "для усовершенствования себя
в драматических искусствах на провинциальных сценах". Играл в Одессе
(1845-46), Таганроге и Ростове-на-Дону (1848- 1849), Воронеже и Туле
(1849-50). В роли Фердинанда (Кишинёвский т-р, 1846-47) раскрылся
трагедийный талант П. В 1850 после успешного дебюта в роли Ляпунова
("Князь Скопин-Шуйский" Кукольника) был зачислен в труппу Малого т-ра на
роли умершего в 1848 П. С. Мочало-ва. Одновременно" много гастролировал
в провинции. Роли: Эдгар и Лир ("Король Лир"), Отелло, Гамлет, Кориолан
(о. п. Шекспира), Фердинанд; Жорж Жермани ("Тридцать лет, или Жизнь
игрока" Дюканжа), Грозный ("Царская невеста" Мея) и др. Последний раз П.
выступил на сцене Малого т-ра в 1865 в роли Романа Дубровина ("Воевода"
Островского).
П. обладал прекрасными внешними сценич. данными - стройной фигурой,
голосом красивого тембра, способным выражать самые разнообразные оттенки
чувств. Однако яркая эмоциональность сочеталась в его исполнении со
склонностью к ложной патетике, внешним эффектам. Стремление П.
продолжать в своём иск-ве сценич. традицию П. С. Мочалова, создавать
образы романтич. героев, вступающих в борьбу против рабства и тирании,
снижалось абстрактностью и неопределённостью положительных идеалов,
отсутствием подлинной глубины в раскрытии характеров.
Лит.: "ЕИТ". Сезон 1900 - 1901 г., Приложение [I], с. 105-111;
Ленский А. П., Статьи. Письма. Записки, 2 изд., М., 1950; Медведев П.
М., Воспоминания, Л., 1929; Зограф Н.Г., Малый театр второй половины XIX
века, М., 1960. 7Гг.
ПОЛЬ (наст. фам.- С и н и ц ы н), Павел Николаевич [28. ?У(?О.У).
1887-1955] - рус. сов. актёр. Нар. арт. РСФСР (1947). Выступал в любит,
спектаклях. С 1904 играл с проф. актёрами в Нар. домах (Введенском) в
Сокольниках, в "Аквариуме". В 1908 П. уехал в провинцию (работал в
Сибири, Архангельске, Новороссийске). Исполнял комедийные роли:
Хлестаков; Подколёсин ("Женитьба"), Буланов ("Лес") и др. Впоследствии
П. работал в разл. т-рах миниатюр. Достиг большого мастерства в
исполнении комедийных и сатирич. монологов и сценок. Заразительный юмор,
лёгкость, изящество ведения диалога отличали творчество актёра. С 1919
П. работал 9-Тбилисском драм. т-ре (играл роль Лыняева - "Волки и овцы",
и др.). Затем-в Пятигорске, Владикавказе, в 1922 в т-ре "Кривой Джимми",
в 1924 в Т-ре б. Корш (Москва). П. участвовал в организации Моск. т-ра
Сатиры, с к-рым связал свою дальнейшую творч. судьбу. Создал ряд
злободневных образов-портретов. П.актёр-реалист, его игра была исполнена
жизненной правды, мягкого юмора. Сценич. персонажи П. были смешны и
трогательны; имели яркую, точную социальную характеристику.
Роли: .Тараканов ("Таракановщина" Ардова и Никулина )" Земчихин
("Мелкие козыри" Ардова), Караулов ("Чужой ребёнок" Шкваркина), Зайцев
("День отдыха" Катаева), Хиггинс ("Пигмалион" Шоу), Мардыкин ("Нечистая
сила" А. Н. Толстого), Джекобс младший ("Остров мира" Петрова) и др.
Значит, место в его творчестве занимала работа на эстраде. Н. Сл.
ПОЛЬСКАЯ ДРАМАТУРГИЯ. Зарождение польской драмы связано с развитием
осн. форм театр. представлений, бытовавших в средние века,- литур-гич. и
мистериальных. В числе памятников старопольской письменности немалое
место занимают ми-стериальные сценарии, написанные на латинском и
польском яз. Основанные на библейско-евангель-ских мотивах, они
охватывают весьма широкий круг сюжетов. Среди них- мистерии
рождественского цикла, пасхальные, посвящённые житиям апостолов,
святыхпокровителей того или иного города или профессии и др. Примерами
могут служить - "История о славном воскресении господнем" Миколая из
Вильковецка (1575), "Диалог о чудесном рождении сына божьего" Яна Кароля
Дахновского (1621), "Явление милосердной милости божьей, представленной
в жизни святой Марии Магдалины" (1656) и др. Значит. явлением для
развития нац. драмы были интермедии, дополнявшие мистериальный сюжет. Их
излюбленные персонажи - крестьянин, лекарь, воин-фанфарон, ловкий слуга,
сосед-иностранец, сутяга и др. Наряду с острой и грубоватой
комедийностыо, зачастую направленной против власть имущих, интермедии
обычно содержали своеобразное поучение. Дидактические мотивы, знаменуя
упрочение и развитие драматич. форм, тесно связанных с реальной жизнью,
становятся основой т. н. "моралите", появляющихся в 16 в. (напр., "О
богаче и Лазаре", "О блудном сыне"). В моралите, как и в интермедиях,
постепенно начинают всё более явственно проступать черты бытовой
сатирич. комедии. С интермедиями связана и своеобразная разновидность
ренессансной комедии, возникшая в 16 в., известная под названием комедии
рыбалтов. Комедии рыбалтов была близка и популярная трёхактная
антикатолич. пьеса Петра Барыки "Из мужика в короли" (1637).
В создании первых образцов лит. драмы сказались распространение
гуманистич. образованности, рост и укрепление ренессансной культуры 16
в. В своей драме "Жизнь Иосифа" (1545) М. Рей (1505-69) дал характерный
яркий пример совр. истолкования традиционного библейского сюжета,
насыщенного живы' ми реальными подробностями. Примером наполнения совр.
содержанием классич сюжета (заимствованного из "Илиады") была трагедия
"Отправление греческих послов" (1578), написанная белыми стихами поэтом
Я. Кохановским.
Усиливавшаяся со 2-й пол. 16 в. католич. реакция и связанная с нею
деятельность ордена иезуитов (с 1564, запрещена лишь в 1773) тяжело
сказались на развитии нац. культуры Польши. Подъём драматургии,
начавшийся в сер. 18 в., был связан с распространением идей
просветительства, противостоявших католич. реакции. Предвестием их
проникновения в драматургию явилась первая польск. трагедия, выдержанная
в духе классицистских правил,- "Эпаминонд" Конарского (1756). Идеи
Просвещения определили направление творчества основоположника польской
комедии Ф. Богомольца, произведения к-рого характеризуются реалистич.
картинами совр. нравов, общественно-морализаторской тенденцией,
сказавшейся в комедиях "Брак по календарю" (1766), "Добрый пан" (1767),
"Чары" (1775), "Автор комедии" (1779). Продолжателем Богомольца явился
И. Красицкий. Его сатирич. комедии осмеивают духовное убожество
аристократии, ее невежественное подражание иностранщине, фанфаронство,
сутяжничество ("По-модному, или Пяльцы", "Франт", "Ябедник", "Лжец",
"Именинник", "Сутяга", написаны в 1776-80). Особое место занимали пьесы
Ф. Князь-нина (1750-1807),правдиво и сочувственно изображавшего
крестьянскую жизнь ("Цыгане", 1788).
Значение для становления П. д. имело создание в 1765 "Т-ра Народ
овы". Дальнейшее развитие П. д. неразрывно связано с утверждением идей
Просвещения, нац.-освободит, борьбы, программы прогрессивных
общественных реформ. В конце 18 в. видное место занимают пьесы В.
Богуславского - комедии "Генрих VI на охоте", 1792, "Модные спазмы",
1797, комич. опера-водевиль "Мнимое чудо, или Краков-пы и горцы", 1794;
политич. комедия Ю. Немцевича- "Возвращение депутата", 1790; сатирич.
комедии Ф. Заблоцкого - "Суеверный", "Ухаживания Фир-цика", 1781,
"Сарматизм", 1785. Прогрессивные реалистич. тенденции просветительской
комедии нашли своё продолжение в творчестве крупнейшего польск.
комедиографа 19 в. А. Фредро. В стихотворных пьесах Фредро, отличающихся
живостью и остротой диалога, отразился критич., отчасти сатирич. подход
к изображению быта и нравов шляхетства и представителей
буржуазно-мещанских кругов ("Пан Гельдхаб", 1818;
"Муж и жена", 1820; "Дамы и гусары", 1825; "Караул, что творится!",
1826; "Девичьи обеты", 1827; "Пан Йовяльский", 1832; "Месть", 1834;
"Пожизненная рента", 1835),
После потери государственной самостоятельности Польши (1795) идеи
нац.-освободит, борьбы находят особенно острое выражение в творчестве
выдающихся представителей польского революционного романтизма-А.
Мицкевича и Ю. Словацкого. Драматич. произведения Мицкевича и Словацкого
имели решающее значение в преодолении канонов поэтики классицизма,
наиболее ярким выражением к-рой была историч. трагедия А. Фелиньского
"Барбара Радзивилл" (1811). Бунтарский, революционный пафос пронизывает
драматич. поэму Мицкевича "Дзяды" (II и IV части, 1823; III часть,
1832). Осуждение консервативно-шляхетских кругов, реакционной политики
Ватикана, прославление революционного деяния, глубокая народность
отличают драматич. произв. Словацкого - создателя выдающихся образцов
поэтич. драмы ["Мария Стюарт", 1830, "Кордиан", 1833, "Балла-дина",
1834, "Лилла Венеда", 1839, "Фантазий" ("Новая Деянира"), 1841 ].
В произв. представителя польского романтизма 3. Красинъского острое
осознание бессилия и обречённости аристократии противоречиво сочеталось
с консервативными антидемократич. тенденциями, что нашло отражение и в
его драматургии ("Небожественная комедия", 1833, "Иридион", 1835).
Развитие творчества Мицкевича и Словацкого свидетельствует о зарождении
реалистич. метода внутри самой роман-тич. драмы.
Утверждению реализма способствовала деятельность Ю. Коженёвского. Его
ранние драмы ("Димитрий и Мария", 1828; "Красавица", 1829) отмечены
романтич. направленностью, в последующих пьесах Коженевский выступает
как драматург-реалист, стоящий на демократич. позициях ("Карпатские
горцы", 1840; "Евреи", 1843). Связь с традициями романтизма и стремление
к критич. реализму обнаруживается и в драматургии Ц. Норвида (1821-83) -
выдающегося поэта и драматурга. Неприятие Норвпдом бурж. ограниченности
и шляхетского консерватизма нашло отражение в его пьесах, построенных на
леген-дарно-историч. сюжетах ("мистерии" "Кракус" и "Ванда", 1847;
трагедия "Клеопатра", 1870-78), и в острых, проникнутых иронич. юмором,
"серьёзных комедиях" ("Перстень знатной дамы", 1872, и др.). Критич.
реализмом отмечено творчество драматургов 70-80-х гг. 19 в.: Ю.
Нажимского ("Эпидемия", 1871; "Позитивные", 1872); Ю. Близинъского,
близкого традициям Фредро, рассказывающего об упадке польского
дворянства ("Пан Дамазий", 1877; "Обломки", 1881); М. Балуцкого,
осмеивающего в своих бытовых комедиях духовную скудость галицийской
буржуазно-шляхетской среды ("Советники пана советника", 1869; "Золотая
молодёжь", 1876; "Соседи", 1880;
"Крупные рыбы", 1881; "Новая газета", 1888). На рубеже 19-20 вв. в П.
д. с особой резкостью обозначились противоречивые тенденции,
столкновение к-рых отражало обострение классовых противоречий.
Творчество Г. Заполъской было близко натурализму, как школе, нёсшей в
определённых пределах критику бурж. общества. Большой силы типизации
Заполь-ская достигла в пьесах "Мораль пани Дульской" (1906), "Их
четверо" (1907), "Панна Маличевская" (1910). Противоречивость,
характерная для писателей "Молодой Польши", нашла выражение и в
творчестве драматургов. Присущее им стремление к отрицанию прозаизма
капиталистич. мира противоречиво связано с влияниями символизма
("Заколдован
...Поділитися у соцмережах
