Жанр: Энциклопедия
Сто великих книг
...тва, а умирающий Фердинанд произносит свой последний монолог,
накал страстей достигает своего апогея. И Шиллеру удается добиться этого
образными средствами одного лишь языка:
Фердинанд. Только два слова, отец! Они недешево будут мне стоить... У меня
воровски похищена жизнь, похищена вами. Сейчас я трепещу так, как если бы я
стоял перед лицом божьим, - ведь я же никогда не был злодеем. Какой бы удел ни
достался мне в жизни вечной - вам достанется иной. Но я совершил убийство
(угрожающе повысив голос), убийство, и ты не можешь от меня требовать, чтобы я
один шел с этой ношей к всеправедному судии. Большую и самую страшную ее
половину я торжественно возлагаю на тебя. Донесешь ты свою ношу или нет - это уж
дело твое. (Подводит его к [мертвой] Луизе.) Смотри, изверг! Насладись
чудовищным плодом своего хитроумия! На этом искаженном мукою лице написано твое
имя, и ангелы мщения его прочтут... Пусть ее тень отдернет полог в тот миг,
когда ты вкушаешь сон на своем ложе, и протянет тебе свою руку, холодную, как
лед! Пусть ее тень возникнет перед очами твоей души, когда ты будешь умирать, и
оборвет последнюю твою молитву! Пусть ее тень станет у твоей могилы в час
воскресения мертвых — и перед самим Богом, когда ты явишься на его суд!
(Лишается чувств.)
Для Президента фон Вальтера расплата наступила гораздо раньше. Потрясенный
самоубийством сына, он раскаивается в содеянном и сдается стражникам.
В полном соответствии с названием в трагедии - два центра притяжения, два
несовместимых полюса - Коварство и Любовь. Коварство оказывается более
изощренным и, казалось, восторжествовало над Любовью. Но Любовь все-таки
побеждает. Она побеждает через Правду! Хотя и ценой смерти. Но во имя той любви,
которая никогда не умрет. В тех, кто читает Шиллера!
ГЁТЕ
"ФАУСТ"
Гете.
if
Художник Ю. Иванов
Если бы была поставлена задача: назвать 10 или даже 5 самых великих книг
всех времен и народов, - то в их числе обязательно оказался бы гетевский
"Фауст", объединивший в себе высокую поэзию, классическое совершенство и
глубочайшую философскую мысль. Фауст - реальное историческое лицо:
бунтарь, врач, алхимик и чернокнижник, живший в XVI веке в Германии. Уже при
жизни его сопровождала молва: запродал, дескать, душу дьяволу. Именно по этой
причине он и стал персонажем фольклорных народных книг и кукольных фарсов. Но не
только их. Фауст - герой драмы англичанина и современника Шекспира Кристофера
Марло, одноименного романа немца Клингера - основоположника предромантического
те
301
чения "Буря и натиск" (ему принадлежит пьеса с таким названием), а также ряда
других литературных произведений.
Но только шедевр Гете обрел величие навсегда. "Фауст" - вершина
гуманистической мысли, великая драматическая эпопея о Человеке, возвышенности и
низменности его страстей, беспрестанных блужданиях в поисках истины и смысла
жизни, взлетах и падениях, обретении Свободы и Любви.
При жизни Гете самой знаменитой его книгой считались "Страдания юного
Вертера". Вся Европа на протяжении нескольких десятилетий рыдала над этим
романом. Странная мода на самоубийства из-за неразделенной любви превратилась
чуть ли не в эпидемию: сотни молодых людей последовали дурному примеру Вертера и
малодушно покончили с собой. Наполеон Бонапарт в юности бредил "Вертером", читал
его много раз и даже брал его с собой в бесславный египетский поход. Став
императором, в зените своей славы, он, у ног которого лежала вся Европа,
встретился в Эрфурте с тогда уже шестидесятилетним властителем своих юношеских
дум и выразил ему искреннее и неподдельное восхищение. Современного читателя
столь знаменитый и популярный в прошлом роман за живое больше не задевает,
оставляя, как правило, совершенно равнодушным: "страдания" выглядят
малоубедительными, слезливо-сентиментальными и уж никак не оправдывающими
самоубийство. Иное дело "Фауст" - котел страстей невероятного накала и
величайшего напряжения ума, кладезь неисчерпаемой мудрости, книга на века и
тысячелетия.
Над своей Главной книгой Гете трудился, по существу, всю жизнь, в общей
сложности около шести десятилетий: первые наброски были сделаны еще в
студенческие годы, последние исправления - за месяц до смерти, последовавшей в
1832 году. Первоначально существовал так называемый "Пра-Фауст", уничтоженный
самим автором. Затем публиковались разные фрагменты. В 1808 году увидела свет 1я
часть великой книги. Затем последовала творческая пауза, и лишь с 1825 года
Гете активно приступает к работе над 2-й частью, которая была опубликована уже
после смерти (в тот же год) гениального поэта.
Современники ждали окончательной версии "Фауста" почти четверть века. Ныне
он воспринимается как цельное произведение, в органичном единстве обеих частей,
пронизанных общей идеей. Несмотря на кажущуюся хаотичность и несвязность
отдельных сцен и вставных эпизодов, здесь нет ни одного
лишнего камня - от начального Посвящения, которое приводило в восторг Шиллера,
до последнего аккорда - заключительного двустишия о Вечной женственности,
которое породило непрерывную череду философских интерпретаций и поэтических
подражаний - от европейских романтиков до русских символистов.
В процессе работы над, как он сам выразился, "главным делом" жизни и
творчества Гете сформулировал идейный стержень великой драматической эпопеи:
Идеальное стремление проникнуть в природу и прочувствовать ее целостно.
Появление духа как гения мира и действия.
Спор между формой и бесформенным.
Предпочтение бесформенного содержания пустой форме."..."
Наслаждение жизнью личности, рассматриваемое извне.
В смутной страсти - первая часть.
Наслаждение деятельностью вовне. Радость созидательного созерцания красоты -
вторая часть.
Внутреннее наслаждение творчеством...
Главными носителями и выразителями данных идей выступают две центральные и
вроде бы полярные фигуры - Фауст и Мефистофель. Казалось бы, два живых
воплощения Добра и Зла. Но нет! Фауст - вовсе не ходячая добродетель, в 1-й
части в конечном счете именно он - первопричина множества смертей - и Маргариты
- своей возлюбленной, и ребенка - плода их тайной любовной связи, и усыпленной
навсегда матери Маргариты, и ее брата, убитого в поединке. Столько смертей - и
все ради удовлетворения минутной похоти.
И все же Фауст - носитель духа величайшего борца - за Жизнь, за Истину, за
Любовь, за Бессмертие! Его творческие искания направлены прежде всего на
преодоленивание существующего нетерпимого положения. Он стремится вырваться за
пределы порочного круга Лжи. Спасением от утраты веры в жизнь, людей, знание
может быть только любовь:
Не расстравляй мне язвы тайной. В глубоком знанье жизни нет - Я проклял знаний
ложный свет, А слава... луч ее случайный
Неуловим. Мирская честь Бессмыслена как сон... Но есть Прямое благо: сочетанье
Двух душ...
(Перевод Александра Пушкина)
Не менее противоречив и величественней в этом своем противоречии
Мефистофель. Да, он - дьявол, исчадье ада, его цель - завладеть душой Фауста. Но
он же - носитель здорового скептицизма, живой диалектики:
Я отрицаю все -ив этом суть моя,
Затем, что лишь на то, чтоб с громом провалиться,
Годна вся эта дрянь, что на земле живет...
(Перевод Николая Холодковского)
Таким образом, Мефистофель - носитель разрушающего начала - одновременно и
созидательная сила, ибо разрушает он старое, отжившее, на месте которого тотчас
же возникает новое более прогрессивное. Отсюда и творческо-диалектичес-кий
лозунг Мефистофеля: "Я вечно хочу зла и вечно творю благо". Он не столько
стремится напакостить, сколько следует самим объективным и далеко не идеальным
законам человеческого бытия, подстраиваясь под темные страсти и страстишки
окружающего люда и, в первую очередь, конечно, своего якобы антипода - Фауста.
На самом же деле, по большому счету, по заложенной в них диалектической сущности
они - если не близнецы-братья, то уж наверняка две стороны одного и того же
неискоренимого противоречия стержня всей жизненной коллизии.
А кто ближе самому автору? Похоже, оба. С одинаковой самоотверженностью он
вложил душу в обоих. Ибо истина - не в разрыве полярных противоположностей, а в
их соединении, что и выражает реальное борение как источник всякого развития.
Сюжет "Фауста" хрестоматийно прост. Познавший все, во всем разочаровавшийся
и переполненный тоской старик-ученый (Фауст) решает раз и навсегда покончить с
жизнью, приняв ^Ц,- Но тут появляется дьявол-искуситель (Мефистофель) и
предлагает сделку: он вернет старику молодость, вкус к жизни, исполнит любое его
желание, но взамен, разумеется, придется
отдать душу. Причем дьявол не торопит - Фауст сам решит - но лишь достигнув
высшего блаженства, - что пришла пора отдавать долг:
Едва я миг отдельный возвеличу, Вскричав: "Мгновение, повремени!" - Все кончено,
и я твоя добыча, И мне спасенья нет из западни. Тогда вступает в силу наша
сделка Тогда ты волен, - я закабален. Тогда пусть станет часовая стрелка, По мне
раздастся похоронный звон.
(Перевод здесь и далее Бориса Пастернака)
Соглашаясь на коварное предложение, Фауст вовсе не так уж прост и наивен,
как может показаться поначалу. Носитель высшей философской мудрости, он
прекрасно понимает: остановки не будет, ибо движение вечно. Знает это и Гете.
Потому-то в финале душа достигшего наконец высшего счастья и умершего Фауста не
переходит в безраздельное владение Мефистофеля. За нее идет борьба между силами
света и тьмы, добро побеждает зло, а дьявол остается ни с чем. Общий итог
великого творения Гете лучшее подтверждение сказанному:
Все быстротечное - Символ, сравненье. Цель бесконечная Здесь - в достиженье.
Здесь заповедность Истины всей. Вечная женственность Тянет нас к ней.
Но между появлением Мефистофеля, заключением сделки, обретением молодости в
1-й части и смертью (а по существу - шагом в бессмертие, в вечную загробную
жизнь) во 2-й части - еще долгая, богатая незаурядными событиями жизнь героя. На
его пути, воссозданном поэтическим гением Гете, два Светоча любви - Маргарита и
Елена Прекрасная. Первая - невинная и хрупкая девушка (при знакомстве с Фаустом
ей 14 лет), живая и трепетная, как полевой цветок. Вторая -
"ФАУСТ"
символ женской притягательности и неисчерпаемой чувственности, однако далеко не
образец супружеской верности: напомним, что за свою полную приключений жизнь
Елена сменила не одно брачное ложе, окончательно перессорила Олимпийских Богов и
стала причиной долгой и кровопролитной Троянской войны. И все же в памяти
людской она осталась идеалом красоты и наслаждения, которого и пожелал достичь
Фауст, естественно, не в абстрактном, а в чувственно-материализованном виде.
С помощью всемогущего Мефистофеля Фауст стал последним по счету любовником
Елены. И все же подлинную славу Гете и всей немецкой литературе принес образ
Маргариты (Гретхен). История обольщенной и погубленной девушки традици-онна для
мировой культуры, включая фольклор. В "Фаусте" найдено нетрафаретное решение
этой трагически-неувядающей темы. Ужаснувшись в содеянном, Фауст пытается спасти
осужденную к отсечению головы возлюбленную, вызволить ее из камеры смертников.
Сцена в тюрьме - одна из вершин поэтического гения Гете.
Однако спасение Гретхен произошло не с помощью нечистой силы, а при участии
Божественного провидения. Спасенная на небесах, Маргарита в финале трагедии
возвращается к своему неверному возлюбленному в виде бестелесной души из свиты
Богоматери. Более того, она становится провожатой в эмпирей души Фауста,
вырванной из лап дьявола, подобно тому, как это ранее произошло с Беатриче в
Дантовом "Рае".
В итоге своих мучительных исканий и странствий по реальным и ирреальным
мирам Фауст наконец приходит к выводу, что самое прекрасное, из-за чего стоит
жить и не страшно умереть, - это служение людям. К построению справедливого и
гармонически прекрасного общества он и приступает:
Вот высший и последний подвиг мой! Я целый край создам обширный, новый, И пусть
мильоны здесь людей живут, Всю жизнь в виду опасности суровой, Надеясь лишь на
свой свободный труд "..." Я предан этой мысли! Жизни годы Прошли не даром, ясен
предо мной Конечный вывод мудрости земной:
Лишь тот достоин жизни и свободы,
Кто каждый день идет за них на бой! Всю жизнь в борьбе суровой, непрерывной
Дитя, и муж, и старец пусть ведет, Чтоб я увидел в блеске силы дивной Свободный
край, свободный мой народ! Тогда сказал бы я: мгновенье, Прекрасно ты, продлись,
постой! И не смело б веков теченье Следа оставленного мной! В предчувствии
минуты дивной той Я высший миг теперь вкушаю свой.
(Перевод Николая Холодковского)
Как и все великие произведения, "Фауст" философски афористичен. Одна-две
строки выражают в нем глубочайшую мысль, которую порой не способен кратко
сформулировать толстый схоластический фолиант. Это относится и к знаменитому
афоризму о несовместимости пустого теоретизирования и живой многоцветной жизни:
"Теория, мой друг, сера, но вечно зелено древо жизни". Это относится и к
великому лозунгу самого Гете, вложенному им в уста Фауста, который и поныне
повторяют все преобразователи мира: Im Anfang war die Tat! - Вначале было дело!
БАЙРОН
"ПАЛОМНИЧЕСТВО ЧАЙЛЬД-ГАРОЛЬДА"
Байрон
Герой знаменитой поэмы Байрона с момента опубликования ее первых глав сразу
же стал символом романтического направления в литературе. Герой-скиталец,
разочарованный во всем - в жизни, любви, друзьях, традиционных ценностях и
возвышенных идеалах - быстро сделался кумиром и объектом Для подражания для
тысяч молодых людей в разных уголках Европы и Америки. Чайльд-Гарольд и его
автор оказали колоссальное влияние на русскую поэзию и прозу: отблески
романтического героя пали и на Чацкого, и на Онегина, и на Печо-Рина (главный
герой пушкинского романа в стихах так и именуется - "москвич в Гарольд овом
плаще").
Байрон никогда не идеализировал своего героя и отрицал какое бы то ни было
сходство с собой. Гарольд - абсолютный (не разумный даже) эгоист, циник и
прожигатель жизни. Таких во все времена было предостаточно, а в Наполеоновскую
эпоху-и подавно. Но Байрон создал обобщенный тип, ставший символом. Вот
доподлинная характеристика Чайльд-Гарольд а:
Жил в Альбионе юноша. Свой век Он посвящал лишь развлеченьям праздным, В
безумной жажде радостей и нег Распутством не гнушаясь безобразным, Душою предан
низменным соблазнам Но чужд равно и чести и стыду, Он в мире возлюбил
многообразном, Увы! лишь кратких связей череду Да собутыльников веселую орду.
(Перевод - здесь и далее - Вильгельма Левика)
Не прожив на свете и двадцати лет, герой Байрона ощутил пресыщение жизнью и
отправился скитаться по миру:
Но вдруг в расцвете жизненного мая, Заговорило пресыщенье в нем, Болезнь ума и
сердца роковая, И показалось мерзким все кругом:
Тюрьмою - родина, могилой - отчий дом.
Вот, собственно, и весь сюжет знаменитой поэмы. Далее следуют описания
различных стран, которые посещает нигде не испытывающий покоя Чайльд-Гарольд:
Португалия, Испания, Греция, Албания, Бельгия, Германия, Швейцария, Италия.
Впечатления героя перемежевываются с впечатлениями самого автора и
сопровождаются обширными экскурсами в мировую историю. В этом смысле ВремяХронос
- один из незримых героев поэмы. В "Чайльд-Гарольде" Байрон сумел достичь
гениального поэтического эффекта - сплава Прошлого - Настоящего - Будущего.
Незабываемы воссозданные им картины различных исторических событий. Резкими,
откровенными мазками, сродни живописи Гойи, рисует он эпизоды испанского
всенародного восстания против наполеоновских оккупантов:
^ПАЛОМНИЧЕСТВО ЧАЙЛЬД-ГАРОЛЬДА"
Ты видишь трупы женщин и детей
И дым над городами и полями ?
Кинжала нет - дубиной, ломом бей,
Пора кончать с незваными гостями!
На свалке место им, в помойной яме!
Псам кинуть труп - и то велик почет!
Засыпь поля их смрадными костями
И тлеть оставь - пусть внук по ним прочтет,
Как защищал свое достоинство народ!
Не менее впечатляющи воспоминания о Великой французской революции и ее
апостоле Жан-Жаке Руссо:
И, молнией безумья озаренный,
Как пифия на троне золотом,
Он стал вещать, и дрогнули короны,
И мир таким заполыхал огнем,
Что королевства, рушась, гибли в нем.
Не так ли было с Францией, веками
Униженной, стонавшей под ярмом,
Пока не поднял ярой мести знамя
Народ, разбуженный Руссо с его друзьями.
Многие эпизоды и отступления насыщены глубоким философским содержанием,
размышлениями над судьбами мира, сущностью мироздания и месте человека в системе
природы:
Природа-мать, тебе подобных нет,
Ты жизнь творишь, ты создаешь светила.
Я приникал к тебе на утре лет,
Меня, как сына, грудью ты вскормила
И не отвергла, пусть не полюбила.
Ты мне роднее в дикости своей,
Где власть людей твой лик не осквернила.
Люблю твою улыбку с детских дней,
Люблю спокойствие - но гнев еще сильней.
Иль горы, волны, небеса - не часть Моей души, а я - не часть Вселенной.
Байрон зарекомендовал себя не только как великий поэт, которому в то время
на европейском континенте не было равных, но и оригинальным мыслителем,
доходящим до высших высот космистских обобщений:
О звезды, буквы золотых письмен
Поэзии небесной! В них таится
И всех миров, и всех судеб закон.
И тот, чей дух к величию стремится,
К ним рвется ввысь, чтоб с ними породниться.
В них тайна, ими движет Красота.
И все, чем может человек, гордиться,
"Своей звездой" зовет он неспроста, -
То честь и счастье, власть и слава, и мечта.
"..." И, влившись в бесконечность бытия, Не одинок паломник одинокий, Очищенный
от собственного "я"...
"Паломничество Чайльд-Гарольда" писалось постепенно:
между первыми двумя главами (песнями), увидевшими свет в год нашествия Наполеона
на Россию, и следующей 3-й главой прошло четыре года. Затем, спустя еще два
года, была опубликована заключительная 4-я песнь. Все вместе они и составили
славу и гордость английской поэзии.
Последние строфы поэмы - сплошь собственные раздумья автора, почти что
полностью заслонившие главного героя. Поэт заканчивает обессмертивший его шедевр
спокойно, как летописец:
Мой кончен труд, дописан мой рассказ, И гаснет, как звезда перед зарею, Тот
факел, о который я не раз Лампаду поздней зажигал порою...
Хотя при жизни его называли больше "певец Гяура и Корсара" (по названиям
восточных романтических поэм), после смерти (и бессмертия!) истина
восторжествовала: сегодня Байрона именуют не иначе, как автор "Чайльд-Гарольда".
СТЕНДАЛЬ
"КРАСНОЕ И ЧЕРНОЕ"
"Красное и черное". Художник В. Носков
Стендаль - писатель, который работал на будущее (Горький так и называл его
книги "письмами в будущее"). Непризнанный при жизни, мало читаемый и почитаемый
современниками, он доподлинно знал, что настоящие читатели ждут его впереди. И
не ошибся!
"Я - наблюдатель человеческого сердца", - сказал он как-т^ о себе. Обыгрывая
эти слова, Стефан Цвейг, посвятивший Стендалю одно из своих великолепных эссе,
называет французького писателя "новым Коперником в астрономии сердца",
^куснейшим психологом всех времен и великим знатоком че-^веческой души:
312 100 ВЕЛИКИХ КИИ
Стендаль знал, как немногие, это сладострастие пси^ холога, он был, почти
как пороку, подвержен этой изысканной страсти людей выдающегося ума; но как
красноречиво его тонкое опьянение тайнами сердца, как легко, как одухотворяюще
его психологическое искусство! Его любопытство протягивает свои щупальца -
разумные нервы, тонкий слух, острое зрение - и с какою-то возвышенною
чувственностью высасывает сладкий мозг духа из живых вещей. Его гибкому
интеллекту нет нужды надолго впиваться, он не душит свои жертвы и не ломает им
кости, дабы уложить в прокрустово ложе системы; стендалевский анализ сохраняет
неожиданность внезапного счастливого открытия, новизну и свежесть случайной
встречи.
Самый знаменитый роман Стендаля открывается эпиграфом, который подходит ко
всему творчеству писателя. Это слова Дантона: "Правда, горькая правда". "Красное
и черное" распадается на две части: действие первой происходит в провинции,
второй - в Париже в постнаполеоновскую эпоху. Сын плотника Жюльен Сорель -
плебей, как он сам себя называет, - благодаря успехам в самообразовании попадает
в высши] свет: сначала служит гувернером у детей мэра небольшого при альпийского
городка; затем - секретарем у маркиза Ла-Мол| могущественного вельможи во
времена реставрации Бурбоно| И там и здесь 19-летнего юношу ждет всепоглощающая
любовв в Верьере он становится любовником жены мэра г-жи де Pa наль; в Париже -
соблазняет дочь маркиза Матильду.
Обе женщины - разные по возрасту и характеру - люб^ Жюльена самозабвенно,
ради него готовы отдать не тольк честь, но и жизнь. В описании их мятущихся
чувств, сомнениі импульсивных поступков и роковых решений Стендаль ДОСТР гает
высот, которые до него не были доступны никакому др^ гому писателю. После - да.
Его магическое влияние ощутил| на себе многие беллетристы, особенно русские. Лев
Толстой v боялся признавать себя учеником Стендаля. И действительн" сквозь слова
и поступки возлюбленных Жюльена Сореля яі ственно проглядывает образ будущей
Анны Карениной. Достг точно привести небольшой отрывок из страстного письма г-ж
де Реналь:
Ты не захотел меня впустить к себе сегодня ночью ? Бывс
"КРАСНОЕ И ЧЕРНОЕ" 313
ют минуты, когда мне кажется, что мне, в сущности, никогда не удавалось узнать
до конца, что происходит у тебя в душе. Ты глядишь на меня - и твой взгляд меня
пугает. Я боюсь тебя. Боже великий! Да неужели же ты никогда не любил меня? Если
так, то пусть муж узнает все про нашу любовь и пусть он запрет меня на всю жизнь
в деревне, в тюрьме, вдали от моих детей. Быть может, это и есть воля божья. Ну
что ж, я скоро умру. А ты! Ты будешь чудовищем. Так, значит, не любишь ? Тебе
надоели мои безумства и вечные мои угрызения ? Безбожный! Хочешь меня погубить ?
Вот самое простое средство. Ступай в Верьер, покажи это письмо всему городу, а
еще лучше - пойди покажи его господину Вально. Скажи ему, что я люблю тебя -
нет, нет, боже тебя сохрани от такого кощунства! - скажи ему, что я боготворю
тебя, что жизнь для меня началась только с того дня, когда я увидала тебя, что
даже в юности, когда предаешься самым безумным мечтам, я никогда не грезила о
таком счастье, каким я тебе обязана, что я тебе жизнь свою отдала, душой своей
для тебя пожертвовала - да, ты знаешь, что я для тебя и гораздо большим
пожертвую.
Не менее экспрессивна и выразительна любовь импульсивной, нерпредсказуемой
Матильды:
- Накажи меня за мою чудовищную гордость, - говорила она, обнимая его так
крепко, словно хотела задушить в своих объятиях. - Ты мой повелитель, я твоя
раба, я должна на коленях молить у тебя прощение за то, что я взбунтовалась. -
И, разомкнув объятия, она упала к его ногам. - Да, ты мой повелитель! - говорила
она, упоенная счастьем и любовью. - Властвуй надо мною всегда, карай без пощады
свою рабыню, если она вздумает бунтовать.
Через несколько мгновений, вырвавшись из его объятий, она зажигает свечу, и
Жюльену едва удается удержать ее: она непременно хочет отрезать огромную прядь,
чуть ли не половину своих волос.
- Я хочу всегда помнить о том, что я твоя служанка, и если когда-нибудь моя
омерзительная гордость снова ослепит меня, покажи мне эти волосы и скажи: "Дело
не в любви и не в том, какое чувство владеет сейчас вашей душой; вы поклялись
мне повиноваться - извольте же держать слово".
Любовь Жюльена более расчетлива и рациональна. Юноша вообще непомерно
честолюбив и тщеславен. Тайный поклонник Наполеона, он ненавидит богачей и
одновременно жаждет богатства, которое - он точно знает - принесет ему власть
над людьми (в этом своем тайном устремлении главный герой Стендаля предвосхищает
главных героев романов Достоевского "Преступление и наказание" и "Подросток").
Лишь в конце романа, после покушения на убийство, в нем пробуждается чувство
раскаяния. Вот почему великий роман Стендаля - это, прежде всего, памятник
Женской Любви, на котором могут быть начертаны, быть может, самые проникновенные
слова о любви, сказанные когда-либо женщиной: "Я вся - одна сплош^ ная любовь к
тебе. Даже, пожалуй, слово "любовь" - это слиш ком слабо".
Эту беспримерную фразу г-жа де Реналь произносит уже ] самом конце романа,
когда наступила развязка, и Жюльен Со-рель неудачно попытался застрелить свою
первую возлюбленную. Г-жа де Реналь осталась жива, но не надолго. Через тру дня
после казни Жюльена она умерла, обнимая своих детей Матильде же досталась голова
гильотинированного любовника Она долго целовала ее, положив перед собой на
мраморный столик, а ночью похоронила ее в одной из горных пещер.
Вот уже 170 лет читатели и комментаторы спорят, что означают цвета,
вынесенные в заглавие романа. Что такое "красное", а что "черное"? Выдвигались
самые невероятные версии - чуть ли не "революция" и "контрреволюция". Зачем же
так? Все гораздо проще. Точки над "и" расставила жизнь и кульминация романа:
"красное" - это Любовь, "черное" - Смерть. Они никогда не смешиваются. Но
почему-то всегда соседствуют. Истина, которую лишний раз подтверждает Стендаль.
БАЛЬЗАК
"ЧЕЛОВЕЧЕСКАЯ КОМЕДИЯ"
Бальзак Художник С Г Бродский
Бальзак безбрежен, как океан. Это - вихрь гениальности, буря негодования и
ураган страстей. Он родился в один год с Пушкиным (1799) - всего на две недели
раньше, - но пережил его на 13 лет. Оба гения отважились заглянуть в такие
глубины человеческой души и людских отношений, в какие до них не был способен
никто. Бальзак не побоялся бросить вызов самому Данте, назвав свою эпопею по
аналогии с главным творением великого флорентийца "Человеческой комедией". Впро^м,
с равным основанием ее можно назвать еще и "Нечеловеческой", ибо только
титану под силу создать столь грандиозное горение.
316 І
"Человеческая комедия" - общее название, данное самимі писателем, для
обширного цикла своих романов, повестей и рассказов. Большинство произведений,
объединенных в цикл,
...Закладка в соц.сетях
