Жанр: Энциклопедия
Театральная энциклопедия
...ии
являются П. д'а. в балетах Чайковского ("Лебединое езеро", "Спящая
красавица") и Глазунова ("Раймонда"). В балете 19 - нач. 20 вв.
построение П. д'а. обычно представляет собой па-де-де или па-де-труа
расширенное введением танцев, исполняемых ансамблем артистов. Эта форма
получила творч. развитие в сов. балете, утйерждающем значение танца в
балетном иск-ве как осн. средства раскрытия сценич.
ПА Д'АНСАМБЛЬ - см. Гран па,
ПАВЕЛ АЛЕКСЕЕВИЧ (Алексеев) (1898 - 25.III.1963) - рус. сов. артист
цирка и эстрады. Вы-отупал в разных жанрах, с особым успехом - как
ко-мич. акробат с партнёршей (псевдоним-"Макс и Макс-ли"). В 1932,
работая в Ленингр. цирке, создал новую маску клоуна у ковра: почти
бытовую фигуру человека, подходящего с точки зрения житейского опыта к
цирковому представлению и поэтому попадающего впросак. В 1936 перешёл на
ленингр. эстраду; выступал преим. как клоун-конферансье и муз.
эксцентрик в концертах для детей. Во время Отечеств, войны работал во
фронтовом цирке под рук. Е. П. Гершуни. Лит.: Дмитриев Ю.. Советский
цирк, М., 1963. Ю. Д.
ПАВЕРМАН, Арнольд Израилевич (р.10.IX.1918)- рус. сов. режиссёр.
Засл. деят. иск-в РСФСР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1945. Окончил
Одесское театр. уч-ще (1941)и курсы усовершенствования режиссёров при
ГИТИСе (1952). В 1950-54 - реж. Свердловского, с 1954-гл. реж. Омского
т-ров муз. комедии.
Пост.: "Голубая мазурка" Рахманова (1953), "Акулина" Ковнера (1954),
"Белая акация" Дунаевского (1957) "Рассвет над Иртышом" Родыгина (1960),
"Цирк зажигает огни" Милютина (1961), "Севастопольский вальс" Листова
(1962), "Свадьба в Малиновке" Б. Александрова (196\), "Фиалка Монмартра"
Кальмана (1954), "Корневильские колокола" Планкета (1955), "Где-то на
юге" Кеменя (1959), "Продавец птиц" Ыеллера (1960) и др. М. Лифш.
ПАВИЛЬОН (франц. pavillon, от лат. papilio - шатёр) - театр.
декорация на рамах, изображающая интерьер, т. е. внутренность комнаты,
дома, избы и т. п. П. впервые был применён в 1794 нем. актёром и
режиссёром Ф. Л. Шредером. Особое распространение получил в связи с
развитием т. н. бытовой и психоло-гич. драмы, требовавшей для своего
изображения интимной комнатной обстановки. См. также ст. Декорация.
ПАВЛЕНКОВ, Евгений Фёдорович (1866-1920)- рус. сов. актёр. В 1884
поступил в труппу Агатова в Борисоглебске, затем играл в т-рах Костромы,
Вологды, Ковно, Минска, Харькова, Саратова, Казани, Одессы, с 1918 - в
т-ре Ростова-на-Дону.
Лучшие роли: Шейлок; Филипп II ("Дон Карлос"), Мет-терних ("Орлёнок"
Ростана), Мармеладов ("Преступление и наказание" по Достоевскому), Яков
Биглер ("Каменотёсы" Зудермана), Ванюшин-отец ("Дети Ванюшина"
Найдёнова), Прибытков, Кнуров ("Последняя жертва", "Бесприданница"),
Старый студент ("Гаудеамус" Андреева). Е. Ген.
ПАВЛИКОВСКИЙ (Pawlikowski), Тадеуш (9. XI. 1862-28.IX.1915) -
польский режиссёр и театр. деятель. Учился в консерватории в Лейпциге (у
Э. Ган-слика и Ф. Листа). В 1893-99 и 1913-15 - директор Краковского
драм. т-ра, в 1900-06 - т-ра во Львове. Изучал иск-во мейнингенцев,
"свободных театров" О. Брама и А. Антуана. Широко образованный и тонкий
художник, П. развивал традиции С. Козъмяна. П. ввёл в репертуар
польского т-ра ряд значит, произв. совр. ему драматургии (С.
Выспян-ского, Г. Ибсена, Г. Гауптмана и др.), ставил польскую
драматургию: "Барские конфедераты", 1893, "Дзяды", 1898, Мицкевича
(фрагменты), "Балладина" Словацкого, 1896, "Месть" Фредро и др.,
зарубежную классику ("Гамлет", 1894, "Ревизор", 1898, и др.). Важной
заслугой П. была пост. пьес М. Горького ("Мещане", "На дне", обе в
1903). Среди др. пост.:
"Каська Кариатида" Запольской (1896), "Легкомысленная сестра"
Пежиньского (1904), "Жизнь Человека" Андреева (1909), "Бесплодные усилия
любви" Шекспира (1913). В области режиссуры П. утверждал принцип
идейно-художеств. единства спектакля, стремился к углублённой
психология, разработке образов, к созданию актёрского ансамбля, к
историч. и бытовой точности; большое значение придавал цветовой и
звуковой партитуре спектакля. В то же время в творчестве П. сказались
влияния модернистских течений, наиболее отчётливо проявившиеся в период
его работы в львов-ском т-ре (пост. пьес С. Пшибышевского, М.
Мете-рлинка и др.). П. ставил также оперы ( напр., "Тоска" Пуччини,
"Летучий голландец", "Валькирия" Вагнера).
Лит.: Сельский Л., Воспоминания, М., 1961 (см. вступительную ст. Б.
Ростоцкого). Б. Рос.
ПАВЛОВ, Фёдор Павлович [1(13).IX.1892- 2.VI.1931] - чуваш, сов.
драматург и композитор. Окончив Симбирскую чуваш. учительскую школу,
начал преподавать музыку и пение. В 1917 организовал самодеят. чуваш.
т-р в Акулево, к-рый выступал и для бойцов Красной Армии, работал под
назв. передвижной художеств. труппы (существовала до нач. 20-х гг.). П.
написал первую чуваш. комедию "На суде" (1918), рисующую жизнь чуваш,
крестьянства, бюрократизм судопроизводства накануне революции. Пьеса "В
деревне" (1922), действие к-рой происходит в годы 1-й мировой войны,
показывает нарастание ненависти к царскому строю среди чуваш, народа.
Пьесы П., следующие традициям критич. реализма, отличаются сценичностью,
сочным нар. языком, ярким нац. колоритом. Автор песен и др. муз. соч.,
лит. работ.
Соч.: Сутра. Пёр сыпклй комети, "Шурам-пус" 1919 .N's 5; Ялта. Трама,
Шупашкар, 1922.
Лит.: Васянка Н.,Ф.П. Павлов, "Илемлё литература", 1941, № 6, с. 179;
С и р о т к и н М. Я., Очерк истории чувашской советской литературы,
Чебоксары 1956 с. 58-61. ф р
ПАВЛОВА, Анна Леонтьевна [р. 27.Х(8.XI).1893]- рус. сов. актриса. В
1912 окончила в Петербурге школу сценич. иск-ва под рук. Ф. П.
Петровского и А. А. Санина. До революции работала в т-рах Харькова и
Киева. Играла роли Василисы Мелентьевой (о. п. Островского и С.
Гедеонова), Елизаветы ("Мария Стюарт") и др. В 1917 руководила т-ром
Пролеткульта в Рыбинске. В 1921-25 - актриса Т-ра б. Корш, с 1925
работала в т-рах Сибири (в Иркутске, Красноярске, Томске, Омске и
Новосибирске); с сер. 40-х гг.-в Калужском т-ре. Исполняла роли: Любовь
Яровая; Мария Тюдор (о. п. Гюго)- в Томске и Омске спектакли ставились
на арене цирков; Эльмира ("Тартюф"), Тереза Ракен (о. п. Золя), мадам
Ксидиас ("Интервенция" Славина) и др. Юр. К.
ПАВЛОВА, Анна Павловна (Матвеевна) [31 I (12.II).1881,
Петербург,23.1.1931, Гаага] - рус. артистка балета. Дочь солдата и
прачки. В 1891 принята на балетное отделение Петерб. театр. уч-ща, где
занималась у А. А. Облакова, Е. О. Вазем и П. А. Гердта. По окончании, с
1899,танцовщица Мариинского т-ра. С мая 1906 переведена в разряд
балерин. Весной 1910 перешла на положение гастролёрши. В 1913 выступила
в последний раз на сцене Мариинского т-ра в балете "Баядерка".
На отечеств, сцене сформировались основные черты иск-ва П.,
выдающейся классич. танцовщицы, утвердившей далеко за пределами родины
мировую славу рус. балета. Её творчество связано с развитием русского
балетного театра нач. 20 в. и во многом определило его дальнейший рост.
В пост. М. И. Петипаи Л. И. Иванова определилось многообразие
возможностей П.: музыкальность и психологическая содержательность танца,
эмоциональная действенность актёрской игры, широта жанрового диапазона.
В этих спектаклях хореогра-фич. образы П. отличались новизной трактовки.
Выступая в "Баядерке" (1902), она истолковывала образ Никни в плане вы
сокой трагедии. В поэ тически просветлённом образе Жизели (1903)
усиливалась психологич. глубина. П. исполняла и партии, сочетавшие
принципы классич. танца с нац. характерным колоритом. Зажигательный,
бравурный танец испанок - Пахиты (о. п. Дельдевеза), Китри ("Дон Кихот"
Минкуса) и др.- был высоким образцом исполнительского мастерства и
тонкости стиля. П. обращалась и к характерным танцам, пользовалась
огромным успехом в стремительно-пылком панадеросе ("Раймонда"),
уральской пляске ("Конёк-Горбунок" Пуни), в исп. танце ("Щелкунчик"), в
партии Вакханки ("Времена года" Глазунова).
С новаторскими поисками хореографа А. А. Горского, .стремившегося к
драматизации балетного действия, связано исполнение П. партии Китри
("Дон Кихот") и Бинт Анты ("Дочь фараона" Пуни, 1906, Большой т-р;
позднее партии Аспиччи в том же балете, пост. в Петербурге).
Творчество П. способствовало утверждению реформ М. М. Фокина. Она
исполняла центральные партии в поставленных им балетах: "Виноградная
лоза" А. Рубинштейна, "Евника" Щербачёва, "Шопе-ниана", "Павильон
Армиды" Н. Черепнина, "Египетские ночи" Аренского. В них одухотворённый
психологизм и музыкальность исполнительницы обогащали изобразительную
хореографию, близкую стилистике "Мира искусства". Результатом совм.
деятельности П. и Фокина явились хореографич. произведения, где танец
был подчинён задаче раскрытия психологич. сущности образов: "Шопениана";
"Лебедь" на муз. Сен-Санса (1907; позднее наз. "Умирающий лебедь") стали
поэтическим символом рус. хореографии этой эпохи. Отдавая дань
новаторству Фокина, П. хранила преданность заветам и принципам рус.
классич. балета. С 1908 П. гастролировала за рубежом. С 1909 участвовала
в "Русских сезонах" в Париже, положивших начало её мировой славе. В 1910
она создала собственную труппу, с к-рой гастролировала по всем странам
(в 1913-14 в России) с огромным успехом.
В гастрольном репертуаре П. сохраняла балеты Чайковского и Глазунова,
"Тщетную предосторожность", "Жизель", "Коппелию", "Пахиту" и др., а
также концертные номера. В её труппе работали рус. балетмейстеры и рус.
танцовщики. С участием П. создавались новые хореографич. миниатюры
"Ночь" и "Вальс-каприз" А. Рубинштейна, "Стрекоза" Крейс-лера, "Рондино"
Бетховена-Крейслера, "Калифорнийский мак" на муз. Чайковского.
В зарубежных поездках П. развивала традиции отечеств, иск-ва. Её
иск-во, получившее мировую известность, пробудило интерес к хореографии
и способствовало возрождению зарубежного балетного т-ра.
Соч.: Несколько страничек из моей жизни, "Солнце России", 1912, JSft
23.
Лит.: Д а н д р е В.? Анна Павлова, Берлин, 1933 Анна Павлова.
1881-1931, ред.-сост. А. Г. Франке, пер с англ. Предисл. и примеч. Е. Я.
Суриц, М., 1956; К р а-с о в с к а я В., Анна Павлова, Л., 1964; S t i е
г Т., With Pavlova round the world, L., 1927; Н у d e n W., Pavlova, L.,
1931; 0 1 i v е г о f f A., plight of the swan, N. Y., 1932; M a g г i e
1 P., Pavlova, N. Y., 1947; A 1 g e r a-n о f f H., My years with
Pavlova, L.-[a. o.], 1957. В. Kp
ПАВЛОВА, Валентина Михайловна [р. 26. VII(8. VIII).1909] - рус. сов.
актриса. Нар. арт. Тат. АССР (1956), засл. арт. РСФСР (1957). Чл.
Коммуни-стич. партии с 1962. Окончив в 1926 Тюменскую балетную студию,
поступила в Шадринский драм. т-р, затем работала в т-рах Красноярска,
Якутска, Благовещенска и др. С 1948 - актриса Казанского рус. т-р.
П.актриса героич. темы, обладает сильным драматич. темпераментом.
Лучшие роли: Параша ("Горячее сердце"), Катерина ("Гроза"), Юлия
Тугина ("Последняя жертва"), Анна Каренина;
Татьяна ("Враги"), Маша ("Три сестры"), Екатерина Топи-лина ("Сердце
не прощает" Софронова), Мария Александровна Ульянова ("Семья" Попова).
Играет также остро характерные и комедийные рели. Сатирич. зарисовки
П. всегда остроумны и изящны:
Мария Антоновна ("Ревизор"), Лушка ("Левониха на орбите" Макаёнка),
Нинка ("Аристократы") и др. И. И.
ПАВЛОВА (наст. фам.- 3 е и т м а н), Татьяна Павловна (р.10.XII.1893)
- рус. и итал. актриса, режиссёр. В 1907-10 выступала в труппе П. Н.
Ор-ленева, затем работала в разл. моск. и провинциальных т-рах. Роли:
Грушенька ("Братья Карамазовы" по Достоевскому), фрекен Юлия (о. п.
Стринд-берга), Маргарита Готье ("Дама с камелиями" Дюма-сына) и др. В
1921 эмигрировала в Италию, где организовала (в 1923) собств. труппу и
работала в ней как актриса и режиссёр.
П. пропагандировала рус. драматургию, принципы психологич. реализма в
актёрском иск-ве и режиссуре, сложившиеся в МХАТе. Пост. (на итал. яз.):
"Бес-ириданницу" (1926), "Воскресение" (1929), "Живой труп" (1941); "На
дне" (1927), "Фальшивую монету" Горького (1929), "Квадратуру круга"
(1931), "Дорогу цветов" (1947) Катаева, пьесы Л. Н. Андреева, Ю. Д.
Беляева, Г. Г. Ге, О. И. Дымова и др. В 1932 В. И. Немирович-Данченко по
приглашению П. пост. в руководимом ею т-ре свою пьесу "Цена жизни". В
Италии П. играла роли в пьесах рус., а также итал. и др. западноевроп.
авторов. С 1953 работает как режиссёр гл. обр. в оперном т-ре; пост.:
"Борис Годунов" (1953, 1956, 1960, "Ла Скала"), "Пиковая дама" (1953,
"Комунале"), "Война и мир" Прокофьева (1953, Флоренция), "Сказание о
невидимом граде Китеже..." Римского-Корсакова (1960, Рим) и др. В
1935-38 преподавала в Нац. академии драм. иск-ва (Рим). Снималась в
кино. Ал. А.
ПАВЛОВ-АРБЕНИН, Александр Васильевич (1871-22.VI.1941) - рус. сов.
дирижёр и муз. деятель. Засл. деят. иск-в РСФСР (1937). Дирижёрскую
деятельность начал в 1897 в Петербурге. Работал в провинц. оперных
труппах, затем вновь в Петербурге, в оперной труппе Нар. дома (1905-06),
в т-ре Муз. драмы (с 1913). После 1917 дирижировал спектаклями Гос.
Большого оперного т-ра в Петрограде, оперных т-ров в Баку, Казани,
Самаре, Тифлисе, Свердловске. С 1934 - дирижёр и муз. рук. Т-ра оперы и
балета им. Чернышевского в Саратове.
Пост.: "Кармен", "Евгений Онегин", "Пиковая дама" (все в 1901,
Харьков), "Царская невеста", "Сказка о царе Салтане", "Тангейзер" (все в
1902, Иркутск), "Князь Игорь", "Русалка" (с участием Ф. И. Шаляпина),
"Фауст" (обе в 1905, Петербург), "Снегурочка"; "Парсифаль" Вагнера (обе
в 1913, Петербург), "Шахсенем" Глиэра (1927, Баку), "За серп и ЛЬлот"(на
муз. оперы "Иван Сусанин") и др. Выступал и как сивпУ7 дирижёр.
Лит.: Боголюбов Н., Полвека на оперной сцене, М., 1957, с. 232-234:
Левин С. Ю.,Записки оперного певца, М.. 1955, с. 594-97.
ПАВЛОВСКАЯ (наст. фам.- Орлова), Валентина Константиновна [23.11(6.
III). 1888-10. IV. 1947]- рус. сов. артистка оперы (лирико-драматич.
сопрано) и оперетты. Засл. деят. иск-в РСФСР (1939). В 1915 окончила
Петерб. консерваторию. В 1919-24 работала в оперных т-рах
Ростова-на-Дону, Москвы ("Свободная опера С. И. Зимина"), Харькова. С
1924- солистка Ленингр. т-ра оперы и балета. Выступала также в Моск.
т-ре оперетты, Свердловском т-ре оперы и балета.
Партии: Ярославна, Купава; Мария ("Мазепа"), Фата Моргана ("Любовь к
трём апельсинам" Прокофьева), Аида (о. п. Верди), Ортруда ("Лоэнгрин"),
Саломея(о. п. Р. Штрауса, первая исполнительница в СССР), Мари("Вопцек"
А. Берга) и др.
ПАВЛОВСКАЯ (урождённая-Б е р м а н), Эмилия Карловна
[28.VII(9.VIII).1853-23.III.1935] - рус. сов. артистка оперы
(лирико-драматич. сопрано) и вокальный педагог. Засл. арт. РСФСР (1934).
Окончила в 1873 Петерб. консерваторию по классу проф. К. Эве-рарди. В
1873-74 выступала за границей (в Италии и др. странах), с 1876 - в
оперных т-рах Киева, Одессы, Тифлиса, Харькова. В 1883-84 и
1888-89артистка Большого т-ра в Москве; в 1884-88 - Ма-риинского т-ра.
Обладая хорошо разработанным голосом обширного диапазона и ярким
драматич. талантом, П. выступала в разнообразном репертуаре: Татьяна;
Наташа ("Русалка"), Виолетта, Кармен и др. П. была первой
исполнительницей партий Марии и Кумы в "Мазепе" и "Чародейке"
Чайковского. С 1892 вела педагогич. деятельность (с 1895 - в оперном
классе Большого т-ра; среди учеников - Д. А. Смирнов).
Лит.: П. И. Чайковский и Э. К. Павловская. [Письма], в кн.:
Чайковский на московской сцене. Первые постановки в годы его жизни,
М.-Л., 1940; Погожев В. П., Воспоминания о П. И. Чайковском, в кн.:
Чайковский. Воспоминания и письма, под ред. И. Глебова, П., 1924, с.
28-34;
Ж е г и н Н., П. И. Чайковский и Э. К. Павловская, "Сов. музыка",
1934, № 8.
ПАГАВА, Акакий Несторович [15(27). ИЛ 887-27. VI.1962] - груз сов.
режиссёр, педагог и театровед. Нар. арт.Груз. ССР (1962). В 1908- 14
работал сотруд" ником и пом. реж. в М XT. С 1915 был режиссёром в т-рах
Кутаиси, Батуми, Тбилиси. В 1920 участвовал в организации Тбилисской
груз. драм. труппы (с 1921- Т-р им. Руставели). Пост. спектакли:
"Отелло" (1920), "Тартюф" (1921) и др. В 1922 организовал и руководил
первой сов. груз. драм. студией, в 1925 - груз. оперной студией. В
1928-34-заведующий ТЕО (театр. отдела) Главискусства Грузии. В 1939-62
вёл педагогич. работу в Театр. ин-те им. Руставели. Профессор (1939). В
1939-55-зам. директора, зав. кафедрой театроведения. Литературную
деятельность начал в 1908. Был последователем творч. принципов К. С.
Станиславского.
G оч.: Ладо Месхишвили, Тб., 1938, 1957 (на груз. яз.);
Васо Абашидзе, Тб., 1954 (на груз. яз.).
Лит.: К о р к и я Р.. Акакий Пагава, Тб., 1960 (на груз. яз.). Г. Б.
ПАДАРИН, Николай Михайлович [28.IV(10.V). 1867 - 25.III.1918]- рус.
актёр. По окончании драм. курсов при Моск. театр. уч-ще (1892, кл. А.П.
Ленского) был принят в Малый т-р; служил здесь до конца жизни (в сезоне
1893-94 - в Александрийском т-ре). Первые крупные роли: Осип ("Ревизор",
1892), Подколёсин ("Женитьба", 1895). Тонкостью разработки отличалось
исполнение П. роли Демурина ("Цена жизни" Немировича-Данченко, 1896).
Одновременно с работой в Малом т-ре П. играл также в Новом т-ре (филиал
Малого т-ра). Один из лучших исполнителей характерных и бытовых ролей,
П. обладал большим драм. темпераментом. Выступал также как режиссёр.
Преподавал сценич. иск-во в Моск. консерватории.
Лучшие роли: Любим Торцов ("Бедность не порок", 1897), Несчастливцев
(1898); Рогожин ("Идиот" по Достоевскому, 1899), Краснов ("Грех да беда
на кого не живёт" Островского, 1910), Веточкин ("Холопы" Гнедича, 1908)
и др.
Лит.: Эфрос Н., Н. М. Падарин, "Рампа и жизнь", 1918. №13. с. 5-6. Я.
Лев.
ПА-ДЕ-ДЁ (франц. pas de deux - танец вдвоём; от pas - шаг, танец и
deux - два)-одна из осн. муз.-танц. форм, принятых в балете. Структура
балетного П.-де-д.: общий выход, адажио (парная лирич. часть), аллегро -
две вариации (соло танцовщицы, соло танцовщика), кода (совместное
заключение). П.-де-д. имеет своим прообразом сценич. интерпретацию рус.
лирич. парной пляски в сочетании с переплясом
(импровизационно-вариационного характера), исполнявшейся в спектаклях
рус. комич. оперы в 1779-83 Е. Ф. Барановой и В. М. Балашовым. В 1785
эта пляска была пост. в Париже; её построение легло в основу композиции
т. н. гавота О. Вестриса (1795), оказавшего воздействие на развитие
дуэтных танцев в зап.-европ. балете 19 в. В рус. балете развитие
П.-де-д. сопровождалось углублением содержания и психологич.
характеристики образов. Лучшие образцы П.-де-д. - в балетах Чайковского
("Лебединое озеро" и "Спящая красавица"). В сов. балете П.-де-д. созданы
С. С. Прокофьевым ("Ромео и Джульетта", "Золушка"), Р. М. Глиэром
("Медный всадник") и др. А. И.
ПА-ДЕ-КАТР (франц. pas de quatre; от pas - шаг, танец и quatre -
четыре) - в балете танец четырёх исполнителей. П.-де-к. по своей
муз.-танц. форме может иметь различную структуру. Наиболее
распространена танц. композиция, представляющая собой объединение двух
па-де-де (напр., в партитуре "Спящей красавицы", П.-де-к. Золушки,
принца Фор-тюне. Синей птицы и Флорины), или танц. композиция для 4
танцовщиков (напр., танец 4 кавалеров в "Раймонде", балетм. М. И.
Петипа), а также 4 танцовщиц (напр., балет "Па-де-катр" Пуни, балетм. Ж.
Пер-ро, пост. для М. Тальони, К. Гризи, Ф. Черрито и Л. Гран). Л. Я.
ПА-ДЕ-ТРУА (франц. pas de trois - танец втроём; от pas - шаг, танец и
trois - три) - муз.-танц. форма в балете. П.-де-т. повторяет собой
построение па-де-дё, но, в отличие от него, в П.-де-т. вводится ещё одна
исполнительница, что обусловило появление третьей (женской) вариации
между адажио и вариацией танцовщика (напр., П.-де-т. в балете "Лебединое
озеро"). Л. И.
ПАДУГА - часть сценич. декорации. Состоит из полосы холста или др.
ткани, подвешенной на штанге к верху сцены, для скрытия верхних пролётов
над декорациями, колосников, висящих декораций и т. п. Первую П.,
являющуюся частью портала сцены и постоянных кулис, иногда иаз.
"арлекином" или "подзором".
ПАЖИТНОВ, Николай Викторович (р.ЗО.УШ. 1907) - рус. сов. актёр. Засл.
арт. РСФСР (1956). Чл. Коммунистич. партии с 1961. В 1924-27 учился в
Гос. театр. техникуме им. А. В. Луначарского. В 1927-37 работал в
Театре-студии под рук. Р. Н. Симонова. Играл роли князя Дулебова
("Таланты и поклонники"), Робинзона ("Бесприданница") и др. С 1937
работает в Т-ре им. Вахтангова и преподаёт в ГИТИСе (с 1965 -
профессор).
Роли: Клюква ("Много шума из ничего"), Бопертюи ("Соломенная шляпка"
Лабиша), Шприх ("Маскарад"), доктор Штайниц ("Перед заходом солнца"
Гауптмана), капитан Кардон ("Сирано де Бержерак" Ростана), Достигаев
("Егор Булычев и другие"). Усатый ("Олеко Дундич" Капа и Рже-шевского),
пан Ю.зеф ("Дамы и гусары" Фредро), Гоппе ("История одной семьи"
Кручковского) и др. С. Г.
ПАЗОВСКИЙ, Арий Моисеевич [21.1(2.II).1887- 6.1.1953]- рус. сов.
дирижёр. Нар. арт. СССР (1940). Чл. Коммунистич. партии с 1941. В 1904
окончил Пе-терб. консерваторию. Дирижёрскую деятельность начал в
провинц. оперных т-рах (Пермь, Екатеринбург, Казань, Саратов и др.). В
1908-10 выступал в Оперном т-ре Зимина (Москва); в 1910-16 - в Харькове,
Одессе, Киеве; в 1916-18 - в оперной труппе Петрогр. нар. дома. В
1929-36 П. возглавлял онерные т-ры в Баку, Свердловске, Харькове, Киеве.
В 1918 - дирижёр, в 1936-43 - худ. рук. Т-ра оперы и балета им. Кирова.
Здесь руководил пост. опер: "Иван Сусанин" (1939, Гос. пр. СССР,
1942), "Чародейка" Чайковского (1941, Гос. пр. СССР, 1941), "Емельян
Пугачёв" Коваля (1942, Гос. пр. СССР, 1943), "Сказка о царе Салтане"
(1937); "Броненосец ,,Потемкин*'" Чишко (1937), "Кармен" (1938), "Ночь
перед рождеством" (1943).
В 1923-24 и 1925-28-дирижёр, в 1943-48- худ. рук. Большого т-ра.
Руководил пост. опер: "Фауст" (1924); "Валькирия" Вагнера (1925), "Борис
Годунов" (1927), "Иван Сусанин" (1945).
Исполнительское иск-во П. отличалось художеств. строгостью, высокой
культурой и тонким мастерством. Глубокое и проникновенное раскрытие
содержания произв., точное следование авторскому тексту характерны для
лучших пост. П. Дирижёрская деятельность П. имела большое педагогич.
значение, он воспитал целое поколение оперных певцов. П.- автор книги
"Записки дирижёра" (в печати).
Лит.: [Памяти А. М. Пазовского], "Сов. музыка", 1953, № 3, "Ns 11;
Богданов-Березовский В., Ленинградский гос. акад. ордена Ленина театр
оперы и балета им. С. М. Кирова, Л.-М., 1959, с. 163-67 и др.;
Гозенпуд А., Русский советский оперный театр, М., 1963, с. 262-63,
268-70, 327-29 и др. Ю. Быч.
ПАИЗИЕЛЛО, Паэзиелло (Paisiello, Paesiello) (9.V.1740,
TapaHTO,-5.VL1816, Неаполь) - итал. композитор. Один из крупнейших
представителей неаполитанской оперной школы. Музыке учился в Неаполе у
Ф. Дуранте и др. Дебютировал в 1764 опе-рой-буффа "Болтун" (Болонья). В
1776-83 жил в России, где работал придворным капельмейстером,
инспектором Итал. оперы в Петербурге. Здесь написал и пост. ряд опер, в
т. ч. "Служанка-госпожа" (1781, Царское Село) и "Севильский цирюльник"
(1782, Петербург). В 1784-1802 и 1803-15 П. был придворным
капельмейстером в Неаполе, в 1802-03 - в Париже. Написал св. 100 опер
(гл. обр. буффа), а также симф., камерно-инструмент. и др. соч. Комич.
оперы П. отличаются стремит, развитием действия, содержат живые
ансамбли. П. мастерски владел разнообр. приёмами муз. комедийного письма
(скороговорка, перекличка голосов, пародия). Ему присущ спокойный,
светлый лиризм. В музыке П. выражены типич. черты раннего классич.
стиля: пластичность и ясность мелодики, простота гармонич. склада,
изящество и пропорциональность формы.
Среди лучших опер-буффа П.: "Вдова доброго духа" (1766, т-р "Нуово",
Неаполь), "Китайский идол" (1767, там же), "Мнимый Сократ" (1775, там
же), "Дон Кихот" (1769, т-р "Фьорентини", Неаполь), "Пещера Трофония"
(1785, там же), "Прекрасная мельничиха" (1788, там же), "Нина, или
Безумная от любви" (1789, Казерта), "Цыгане на ярмарке" (1789, т-р "Дель
фонде", Неаполь) и др.
Лит.: Финдейзен Н., Очерки по истории музыки в России с древнейших
времен до конца XVIII века, т. 1-2, вып. 1-7, M.-Л., 1928-29; Ливанова
Т., История западноевропейской музыки до 1789 года, М.-Л., 1940;
Della Corte A., Paisiello, Torino, 1922; M o o s e г R.-A., Annales
de la musique et des musiciens en Russie au XVIII siecle, t. 1-3,
Geneve, 1948-51; F a u s t i n i-F a s i n i E., Opere teatrali, oratori
e cantate di G. Paisiello (1764-1808), Bari, 1940.
ПАЙРО (Рауго), Роберто (19.IV.1867-5.IV.1928)- аргент. драматург.
Лит. деятельность начал в 1888. Написал драмы "Трагическая песнь" (1900,
т-р "Апо-ло", Буэнос-Айрес) о тяжёлых годах тирании Росаса, "Марко
Севери" (1905, т-р "Ривадавия"), проникнутую протестом против
дискр
...Закладка в соц.сетях
