Жанр: Энциклопедия
Театральная энциклопедия
...и.
Создание этой роли утвердило К. в ряду крупнейших исполнителей Шекспира
в мировом т-ре. Идейная направленность творчества К.сближала его с
революционно-демократич. кругами. В 1903-04 на квартире К. скрывался
большевик Н. Э. Бауман (в донесениях обер-полицмейстера Трепова К.
значился как "личность неблагонадёжная"). В годы, предшествующие
революции 1905, ц позже К. принимал участие в благотворительных студенч.
концертах. Во время заграничных гастролей МХТ в 1906 он выступал в
Берлине с чтением "Песни о Буревестнике" Горького.
В произведениях рус. классики, в её жизнеутверждающем реализме К.
находил могучий источник творчества. Не замыкаясь в рамках определённого
амплуа, он создавал яркие, характерные образы, исполненные то высокого
драматизма, то комедийной остроты и тонкого юмора: Пимен ("Борис
Годунов", 1907), Глумов ("На всякого мудреца довольно простоты", 1910),
Каренин ("Живой труп", 1911), Горский ("Где тонко, там и рвётся"
Тургенева, 1912). В ролях Чацкого (1906 и 1914), Дон Гуана ("Каменный
гость" Пушкина, 1915), Б ранда (о. п. Ибсена, 1906), Гамлета (1911) К.,
увлекая зрителей силой напряжённой, пытливой мысли, глубиной трагизма,
совершенством мастерства, достигал больших философских обобщений. Не
принимая символич. замысла реж. Г. Крэга, ставившего "Гамлета" во МХТ,
К. создал глубоко реалистич. образ мыслителя, задумавшегося над суцьбами
человечества, охваченного желанием уничтожить зло на земле, трагичного в
своём бессилии изменить мир. В декадентской пьесе Л. Н. Андреева
"Анатэма" (1909), вопреки автору, утверждавшему бесплодность,
обречённость всякой борьбы, К. создал трагич. образ современного
Мефистофеля - Анатэмы, полный беспощадного сарказма и разрушительного
пафоса. Пытаясь преодолеть болезненность и душевную раздвоенность Ивана
Карамазова ("Братья Карамазовы" по Достоевскому, 1910), К.
переосмысливал образ, стремясь раскрыть в нём страстную веру в силу
разума, дерзновенно разрушающего все преграды на пути к познанию. В то
же время, играя роли Николая Ста-врогина (о. п. по роману Достоевского
"Бесы", 1913) и Фёдора Краснокутского ("Будет радость" Мережковского,
1916), К. был не в силах преодолеть идейную ущербность этих персонажей.
Октябрьская революция открыла перед К. новые творч. горизонты.
Стремясь к воплощению героико-ро-мантич. темы, он мечтал о создании
галереи монументальных образов мировой классики-от Прометея Эсхила и
Эдипа Софокла до Фауста Гёте. В первые послереволюц. годы К. выступал в
концертах, читая произв. Горького, Шекспира, монологи из "Манфреда"
Байрона, "Двенадцать" и "Скифы" Блока, репетировал пьесу Блока "Роза и
крест" (роль Гаэта-на). Во время гастролей части труппы МХТ в Харькове в
июле 1919 К. оказался отрезанным от Сов" России белогвардейской армией;
возглавив т. н. "качаловскую группу" МХТ, К. играл с ней в 1919-22 в
Болгарии, Югославии, Чехии, Германии, Австрии, Скандинавских странах.
Вернувшись в Москву в мае 1922, К. принял участие в гастролях МХТ по
Европе и Америке (1922 -24). Выступил за границей в трёх новых ролях:
Царь Фёдор ("Царь Фёдор Иоаннов ич" А. К. Толстого), Гаев ("Вишнёвый
сад"), Штокман ("Доктор Штокман" Ибсена).
В советское время в созданных К. образах, наряду со страстным и
мужественным гуманизмом, с утверждением героич. начала в человеке,
по-новому, с особой остротой проявились тенденции к сатирич. обличению.
В 1926 он саркастически гневно сыграл роль Николая I ("Николай I и
декабристы" Куге-ля) - царя-провокатора, лицемерного, трусливого и
жестокого. В 1927 в спектакле "Бронепоезд 14-69" с огромным мастерством
и патриотич. силой сыграл роль партизанского вожака Вершинина. "Образ
Вершинина,- писал К., - обогатил меня творчески и расширил мое
мироощущение, впервые открыл мне многое" (газ. "Советское искусство",
1933, 26 окт.). Роль "От автора" в "Воскресении" (по Л. Н. Толстому,
1930) стала одной из вершин его творчества. По словам Станиславского, К.
создал "не только блестящую роль, но целый новый жанр - голос автора,
его душу". В этом новом качестве чтеца-актёра, ведущего спектакль, К.
сумел с позиций сов. художника выразить гуманизм Толстого, его лирику и,
следуя ленинской оценке, показать Толстого как горячего протестанта,
страстного обличителя, великого критика. Беспощадно, публицистически
остро разоблачал К. в роли Захара Бардина ("Враги", 1935) истинную
природу бурж. либерализма, создав образ большого ис-торич. масштаба. В
этот период по-новому зазвучали в исполнении К. его прежние роли. При
возобновлении пьесы Гамсна "У врат царства" (1927) К., вернувшись к
любимой им роли Ивара Карено, созданной впервые в 1909, пересмотрел
пьесу, устранив черты "ницшеанства" и анархич. индивидуализма.
Определяющими в образе Карено стали тема социального протеста, идейная
непримиримость, самоотверженное упорство и бескомпромиссность учёного,
отстаивающего свои убеждения. В новой редакции "Горя от ума" (1938)
63-летний К. с выдающимся успехом вновь играл Чацкого, раскрыв с особой
глубиной его взволнованность чувств, вольнолюбие, достигнув
гармонического слияния лирич. и гражданственных черт образа.
Значительное место в творчестве К. занимала его деятельность на
эстраде и работа на радио, здесь он раскрылся как непревзойдённый мастер
художественного слова и актёр-мыслитель. Репертуар К. был необычайно
широк, он включал, помимо отрывков из пьес русской и зарубежной
классики, прозу Гоголя, Толстого, Чехова, Горького, поэзию Пушкина,
Лермонтова, Блока, Маяковского, Есенина, Багрицкого и др. На концертной
эстраде, где, по выражению Немиров ича-Данченко, К. был так же велик,
как Шаляпин, он создал образы Эгмонта (о. п. Гёте), Ричарда III; Брута и
Антония ("Юлий Цезарь" Шекспира), Фамусова; Дон Кихота (радиокомпозиция
по роману Сервантеса) и мн. др. К. создал особый жанр эстрадного
исполнения драм. произведений, т. н. "монтажи", в к-рых играл по
нескольку ролей (сцены из 4-го акта "На дне", 2-й акт "Гамлета", 1-й акт
"На всякого мудреца довольно простоты" и др.). Снимался в кино -
Губернатор (фильм "Белый орёл"), чтец вступления в фильме "Путёвка в
жизнь". Гос. пр. СССР (1943).
Лит.: Ежегодник Москов. Художеств. театра за 1948 г., т. 2. (Памяти
В. И. Качалова), М.-Л., 1951 (имеется библ.);
В.И.Качалов. Сборник статей, воспоминаний, писем, М., 1954 (имеется
библ.); Эфрос Н. Е.. В. И. Качалов, П., 1920;
К у г e л ь А. Р., В. Качалов. Жизнь и творчество, М.-Л, 1927; Д у р
ы л и н С., Василий Иванович Качалов, М.-Л., 1944; Марков П. А.,
Театральные портреты, М.-Л., 1939, с. 107-122; Виленкин В. Я., Качалов,
М., 1962. Я. Ч.
КАЧАЛОВ, Михаил Арсеньевич [р.10(23).II.1900]- русский советский
артист оперетты. Засл. арт. РСФСР (1945). Чл. Коммунистич. партии с
1939. С 1923 пел в хоре Дмитровского т-ра оперетты (Москва). С 1929солист
Моск. т-ра оперетты. Роли: Эдвин ("Сильва" Кальмана), Джим
("Роз-Мари" Стодгардта и Фримля), Гектор ("Мадам Фавар" Оффенбаха), Адам
("Продавец птиц" Целлера), Андрейка, Степан, Басов, Борис ("Свадьба в
Малиновке", "Моя Гюзель", "Девушка из Барселоны", "Год спустя" Б.
Александрова) и др. А.Ив.
КАЧО (Kacsoh), Понграц (1873-1924) - венгерский композитор. Автор
оперетт "Витязь Янош" (1904), "Мэри-Энн" (1908) и др.; опер на историч.
и романтпч. сюжеты: "Шиповник" (1905), "Ракоци" (1906) (пост. на сцене
Будапештского оперного т-ра), "Доротея" (1929, Сегедский нац. т-р).
Предшественник Ф. Легара и И. Кальмана, К. вошёл в историю венг. музыки
как автор оперетт. Его оперетта "Витязь Янош" (на либр. К. Баконя, по
мотивам Ш. Петёфи) заложила основу нац. венг. оперетты; нар. мелодии и
танц. ритмы сочетаются в ней с элементами классич. оперетты 19 в.
К.автор музыки к драм. легенде из венг. нац. истории "Колокол Арпада", к
драме Ф. Мольнара "Лилион" (1909). Сценич. музыка К. характеризуется
лёгкостью, изяществом, нац. колоритом. К. писал также статьи о музыке.
Я. Дубр,
КАЧЧЙНИ (Caccini), Джулио (1549-1618) - итальянский певец и
композитор. См. Камерата.
КАШАКАШВЙЛИ, Валериан Сардионович [8(2д).У. 1899-19.VIII.1954] -
грузинский советский артист оперы (баритон). Засл. деят. иск-в Груз. ССР
(1943)" В 1923 окончил Тбилисскую консерваторию по классу проф. А.
Джакели. В 1923-25 выступал в Тбилисском т-ре оперы и балета. В 1925
совершенствовался в Милане у солиста т-ра "Ла Скала" проф. М. Саммар-ко,
выступал затем под псевд. Кашели и Торелив Ми-лане, Риме, Генуе, Пизе и
др. городах Италии. С 1928 К.-солист Т-ра оперы и балета им. Палиашвили.
Вначале пел партии баритона, с 1933- драматич. тенора. С 1928 вёл
педагогич. работу (с 1945 - проф. Тбилисской консерватории).
Партии: Киазо ("Даиси" Палиашвили), Валентин ("Фауст"), Тонио, Канио
("Паяцы"), Амонасро, Радамес ("Аида"), Скарпиа, Каварадосси ("Тоска"),
Манрико ("Трубадур"), Отелло, Яго ("Отелло" Верди), Риголетто и др. ШМ
КАШАУБАЕВ, Амре (1892-6.XI.1934) - казахский народный певец, артист.
Завоевал популярность проникновенностью исполнения казах, нар. песен. В
1920-25 участвовал в выступлениях любительской казахской труппы в
Семипалатинске. Летом 1925 был командирован Наркомпросом РСФСР в Париж
на Всемирную этнографич. выставку, где выступил с большим успехом (в
1927 гастролировал в Германии). В 1925 поступил в труппу вновь
образованного казах. т-ра в Кзыл-Орде. Участвовал в концертных
выступлениях и играл эпизодич. роли в драм. спектаклях. В 1933 перешёл в
Казах, муз. т-р (Алма-Ата).
Лит.: А н о в Н., Имени Амре Кашаубаева, газ. "Алма-Атинская правда",
1954, 16 июля, .№ 118, с. 3. fJ. Jf
КАШЕВАРОВА, Ольга Афанасьевна [р. 22.V (4.VI).1905] - русская
советская артистка оперы (со-прано). Нар. арт. РСФСР (1956). Чл.
Коммунистич. партии с 1945. Пению училась в Ленингр. консерватории
(сначала - у Девос-Соболевой, затем -у Ме- ровича). С 1931 К.- солистка
Т-ра оперы и балета им. Кирова. Создательница проникновенных лирических
образов, К. с особым иск-вом исполняла партии, требующие высокого вок.
мастерства и сценической культуры.
Партии: Амина ("Емельян Пугачёв" Коваля), Наталья ("В бурю"
Хренникова), Татьяна, Тамара; Маша ("Дубровский"), Оксана ("Ночь перед
Рождеством"), Кума ("Чародейка" Чайковского, Рос. пр. СССР, 1942),
Маргарита ("Фауст"), Леонора ("Трубадур"), Микаэла и др.
Лит.: Соллертинский И., "Чародейка", "Правда", 1941, 25 марта, .№ 83;
Богданов-Березовский В. М., О. А. Кашеварова, Л." 1950 (Мастера
ленинградской сцены).
КАШИН, Даниил Никитич (1769 - дек. 1841) - русский композитор, певец,
дирижёр, собиратель рус. нар. песен. До 1798 - крепостной. С 1790
находился за границей, в Италии. С 1798 с помощью поэта С. Глинки,
театр. деятелей Ф. Карина, Е. и С. Санду-новых К. получил вольную.
Поселившись в Москве, выступал как пианист и дирижёр собств.
произведений. С 1806 издавал "Журнал отечеств, музыки". После 1812
дирижировал спектаклями итал. оперной труппы. Автор опер: "Наталья -
боярская дочь" по повести Карамзина (1800, Петербург, с участием К.
Сан-дуновой), "Сельский праздник" (1807), "Ольга Прекрасная" (1809) и
др., пролога с хором и балетом "Боян, древний Песнопевец Славянский"
(1808) (все пост. в Москве). В соч. К. широко использованы темы и
интонации рус. нар. песен.
Лит.: Записки С. Н. Глинки, СПБ, 1895; Асафьев Б. В., Русская музыка
от начала XIX столетия, М. -Л., 1930.
КАШЙРИН (наст. фам.- Благушин), Александр Иванович (1858-1926) -
русский актёр. С 1881 работал в Воронежском т-ре (антреприза К. И.
Бессонова). Затем играл в Ростове-на-Дону, Орле, Киеве, Харькове,
Саратове, Казани и др. городах; занимал амплуа т. н. "рубашечного героя"
и любовника-простака. В 1902-04 был актёром Александрийского т-ра. К.
исполнял роли Бориса Годунова ("Царь Фёдор Иоаннович" А. К. Толстого),
Рогожина ("Идиот" по Достоевскому), Никиты ("Власть тьмы"). "В "Власти
тьмы", - писал про К. критик А. Р. Кугель,- он поистине превосходный
Никита. Играет просто и ясно, душой чувствует народную жизнь". Оставив
столичную сцену, К. снова играл в провинции. Актёр-самородок, К. обладал
большой искренностью, непосредственностью, чувством юмора, игра его была
отмечена сердечной теплотой и обаянием. Е. Ген.
КАШИРСКАЯ, Мария Ефимовна fp.l2(25).VI.1913j- русская советская
актриса. Нар. арт. Чуваш. АССР (1962). Чл. Коммунистич. партии с 1947.
Окончила Моск. театр. уч-ще (1937). С 1944 - в труппе Рус.
т-раЧуваш.АССР (Чебоксары). Играя разнообразные роли - от драматич. до
остро характерных комедийных - К. использует смелые, резкие краски.
Особенно удаются актрисе образы женщин, внешне сдержанных, но обладающих
богатым внутренним миром.
Роли: Ольга ("Так и будет" Симонова), Сюзанна, Лариса, Кручинина;
Маша ("Три сестры"), Соня ("Аристократы), Глория Паттерсон ("Остров
Афродиты" Парниса); в пьесах чуваш, драматургов: Пинерби ("Айдар"
Осипова), Анюк "Из дремучего леса" Ржанова) и др. ffg
КАШКА (Kaska), Ян (20,VIII.1810-21.VIL 1869) - чешский актёр. В 1824
участвовал в любительских кружках. После посещения Сословного т-ра
(Прага), где выступал И. К. Тыл, К. вошёл в труппу любительского т-ра
Тыла, спектакли к-рого шли в т. н. "Каэтановом доме" (1834). К. стал
горячим последователем своего учителя. Тыл поручал К. комич. роли. В
1842 К. был приглашён в труппу Сословного т-ра. Выступая здесь в ролях
нац. репертуара, К. сформировался как реалистич. актёр. Был первым
актёром в чеш. т-ре, создавшим живые, яркие образы простых чеш. людей:
музыкант Калафуна ("Волынщик из Стракониц", роль написана Тылом
специально для К.), чистильщика одежды Картачека ("Банкрот"). Играл
своеобразные, отмеченные нац. колоритом роли сельских парней-увальней,
сынков деревенских богатеев Гонзы, Килиана ("Видения Ир-хика", "Марьянка
- мать полка" Тыла) п др. Сценич. образы К. отличались глубоким
проникновением актёра в психологию героя, раскрытием их социальной
сущности. Играя роль монаха Блажея ("Ян Гус" Тыла), К. так остро обличал
шарлатанство и ханжество духовенства, что присутствовавший на одном из
спектаклей яачальник полиции отдал распоряжение установить за К.
полицейский надзор. Иск-во К .было исполнено гражданского патриотизма.
К. стремился закрепить и развить традиции нац. т-ра, уделял много
внимания любительским кружкам, где воспитывал новое поколение чеш. проф.
актёров. Любительским коллективам К. посвятил свою книгу "Театральный
любитель" (1845), в к-рой впервые в истории чеш. т-ра сформулировал осн.
принципы актерского реалистич. иск-ва. В 1851 К. был выслан австр.
полицией из Праги. В 1852 вернулся в т-р и продолжал выступать в пьесах
Тыла, пропагандировать его иск-во.
Соч.: Divadelni ochotnik, Praha, 1845; Zapisky stareho komedianta,
Praha, 1864. Л.Сол.
КАШКЙН, Николай Дмитриевич [27.XI(9.XII) 1839-15.III.1920] - русский
музыковед, критик, педагог. С 18-летнего возраста обучался музыке у А.
Дюбюка, пел в хоре Рус. муз. об-ва. Обратив внимание на выдающиеся муз.
способности К., Н. Г. Рубинштейн пригласил его преподавать историю
музыки в Моск. консерватории. Здесь К. работал до 1908. Более 50 лет (с
небольшими перерывами) К. вёл муз. хронику в моек. газетах. Написал
много статей, вт. ч. о Глинке, Чайковском, Н. Рубинштейне и др. С нач.
1890-х гг. К.пропагандировал творчество Балакирева, Римского-Корсакова,
Бородина, Мусоргского, Чайковского. Написал "Очерк истории русской
музыки" (М., 1908)-первую работу, дающую краткое изложение истории рус.
музыки с древних времён до начала 20 в.
Соч.: Оперная сцена Московского имп. театра, М., 1897 (подпись Н.
Дмитриев); Частная русская опера и её задачи, газ "Моск. вед.", 1902,
25. VI, № 172; Кризис оперных сцен, газ. "Русское слово", 1910, № 201,
207, 209, 214, 216;
"Троянцы в Карфагене". Опера в 5 д. Г. Берлиоза, газ. "Моск. вед.",
1899, 16.XII, № 346; "Валькирия", опера в 3 д. Р. Вагнера, там же, 1902,
10.11, .No 41; "Каменный гость" А. Даргомыжского, газ. "Русское слово",
1906, 21.XII, № 309, 310;
"Вильям Ратклиф", опера Ц. А. Кюи, газ. "Моск. вед.", 1900, 15.XII,
;№.№ 346, 355.
Лит.- Яковлев Вас., Н. Д. Кашкин, М.-Л., 1950. КАШМЕН (Cushman),
Шарлотт (25.VII.1816-18.II. 1876)-американская актриса. Творч.
деятельность начала в 1835 в "Тремонт тиэтр" (Бостон) как оперная
певица, но вскоре потеряла голос. В 1836 К. успешно дебютировала в
"Бауэри тиэтр" (Нью-Йорк). Играла преим. героич. роли, создавала образы
волевых героинь, протестующих против бесправия и угнетения женщины,
унижения человеческого достоинства. С успехом играла в пьесах Шекспира:
леди Макбет, Ромео; Гонерилья ("Король Лир"), Порция ("Венецианский
купец"). Гуманистич. направленность творчества К. ярко проявилась в
изображении её современниц-Ненси Сайке ("Оливер Твист" по Диккенсу).
Большое место в творчестве К. занимала мелодрама - Mer Мерилайс ("Гай
Меннеринг" по В. Скотту).
Другие роли: Бельвидера ("Спасённая Венеция" Отвеяв, Роксана
("Королевы-соперницы" Ли), Лидия ("Соперницы" Шеридана) и др. "
Лит.: Р г i с е W. Т., A life of Charlotte Cushman, N. Y." 1894;
Stebbins Е., Charlotte Cushman, her letters and memoirs of her life,
Cambr., 1879; C o a d O. S., M i m s Е., The American stage, New Haven,
1929; Clement C., Charlotte Cushman, в кн.; American actors series, v.
4, Boston, 1882. К. Б.
КАШМИРСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Кашмирский т-р восходит к древним
образцам народного и храмового искусства Индии. С древних времён
правители Кашмира содержали при своих дворах труппы придворных актёров,
оказывали покровительство храмовым музыкантам, певцам и танцовщикам.
Представления, разыгрываемые при дворах по случаю религ. праздников и
разл. знаменательных событий, представляли собой пышные, красочные
зрелища на мифологич. темы, с большим количеством действующих лиц,
сочетали танец, слово, пение, музыку и пантомиму.
В 14 в., с приходом к власти могольских падишахов-мусульман, не
поощрявших развития т-ра, театр. иск-во Кашмира пришло в упадок.
Сохранились только нар. сатирич. представления бродячих актёровбхандов.
Представления бхандов, известные под названием джахи, популярны в
Кашмире до наст. времени. В свободное от полевых работ время бханды
переезжают из одной деревни в другую, разыгрывая свои импровизац.
представления. Выступления бхандов сопровождаются игрой на нар.
инструментах (нагара, дхол, шахнаи). Особенно популярна театр. форма
дерза патхер-сатирич. представления, отражающие жизнь кашмирской
деревни, борьбу крестьян против англ. колониализма. Бханды часто строят
свои выступления на местном, злободневном материале.
Первые попытки создания в Кашмире т-ра совр. типа относятся к 40-м
гг. 20 в.: в это время появились первые любительские театр.
коллективы-"Клуб любителей драматического искусства", "Раштрия Кала
Мандир" и др.
После завоевания Индией независимости (1947) писатели, художники,
актёры и музыканты объединились в организацию - Кашмирский нац.
культурный фронт, к-рый возглавил видный обществ, деятель Кашмира Ходжа
Гулам Мухаммад. Национальный культурный фронт руководит работой
любительских коллективов Кашмира, ставит своей задачей возрождение нац.
иск-ва, изучение и использование лучших традиций классич. наследия.
Становлению совр. К. т. и д. способствовали также переводы пьес с разл.
инд. яз., гл. обр. с хинди и урду. Переводные пьесы подготовили
появление оригинальных произведений. В 40-50-е гг. кашмирский т-р
обогатился новыми жанрами - оперой, муз. драмой. Значит, роль в развитии
этих театр. форм сыграл драматург Дина-натх Надим. В своих произв. он
широко использует классич. сказочные мотивы кашмирского фольклора.
Большой популярностью пользуется его драма-сказка "Пчела и Нарцис",
к-рая символизирует победу добра и мирного созидания над силами зла и
разрушения. Глубоким гуманизмом проникнута пьеса-сказка "Гималаи" Рошана
и Надима.
Драматурги Кашмира пишут преимущественно одноактные пьесы, дающие
возможность писателям быстро откликнуться на животрепещущие вопросы
общественной и политич. жизни. Мел. Б.
КАПГОАРЕК (Kasparek) - персонаж чешского т-ра кукол, главный комич.
герой нар. кукольных представлений. До появления К. (ок. 1820) этот
персонаж назывался Пимпрле (Петрушка). К. - добродушный жизнерадостный
чеш. крестьянин, шутник и балагур. Образ К. пользуется в Чехословакии
широкой популярностью. Политич. сатиры с участием К. имели большое
значение в период борьбы чеш. народа с австр. владычеством. В годы 1-й
мировой войны 1914-18 особой известностью пользовались политич.
представления с участием К., ставившиеся И. Скупой в Кукольном т-ре
Пльзеня. К. сохранился и в совр. чеш. т-рах кукол, особенно в спектаклях
для детей.
Лит.: Малик Я., Чехословацкий кукольный театр. Прага, 1948.
КАШПБРЛЕ, Кашперль (Kasperle, Kasperl)- комический герой австрийских
и немецких кукольных представлений. Образ К. появился в конце 18 в. в
Австрии (Вена), затем в Германии. В различных местностях ему придавали
особые характерные черты.
Иногда К. был крестьянином, прибегающим, для того чтобы
просуществовать, к наивным хитростям. В других случаях К.-пройдоха и
плут, пробирающийся на высокие посты. Представления с участием К. порой
поднимались до острого памфлета. К. действует в марионеточных и
петрушечных представлениях. В 20 в. назв. "Кашперле театр" закрепилось
за т-ром ручных кукол (т. н. петрушек).
Лит.; M a g n i n Ch., Histoire des marionettes en Europe depuis
l'antiquite jusqu'a nos jours, P., 1862.
КАШПЕРОВ, Владимир Никитич [1826-26.VI (8.VII). 1894] - русский
композитор, педагог. Занятия музыкой начал под рук. А. Гензельта. В 1856
брал уроки контрапункта у 3. Дена в Берлине, где сбли-зилсяс Глинкой,
дававшим уроки пения жене К. После смерти Глинки переехал в Италию.
Здесь были пост. ею оперы: "Мария Тюдор" (1859, Милан и Ницца),
"Риен-ци" (1863, Флоренция), "Консуэло" (1865, Венеция)" в к-рых он
подражал итал. композиторам. В 1865 К. вернулся в Россию, преподавал
пение в Моск. консерватории (профессор). В 1872 открыл свои курсы пения.
Был одним из учредителей Об-ва драматид. писателей и композиторов, а с
1874 - членом его комитета. Написал оперу "Гроза" на либр. А.
Островского (по о. п. Островского; 1856, Большой т-р, Мариинский т-р),.
музыку ко 2-й ред. пьесы А. Островского "Воевода" (1886, Малый т-р),
оперу "Тарас Бульба" (1887, Большой т-р) и др.
Лит.: [Некролог], "Русская муз. газ.", СПБ, 1894, № 8;
[Памяти В. Н. Кашперова], "Русское обозрение", М., 1894, август, с.
823-31; Серов А., "Гроза". Опера в 4-х действиях. Музыка В. Н.
Кашперова, газ. "Музыка и театр"" СПБ, 1867, № 13; Киселёв В., А. Н.
Островский и В. Н. Кашперов, в сб.: А. Н. Островский и русские
композиторы, М.-Л., 1937.
КАШТЕЛУ БРАНКУ (Castello Branco), Камилу (16.III.1826-6.VI. 1890) -
португальский писатель и драматург. Автор драм: "Агостинью ди Сеута"
(1847, 4 акта), "Маркиз ди Террас Новас" (1845). В 1852 К. Б. написал
драму "Шипы и цветы". В 1858-60 был заключён в тюрьму, где написал
драмы: "Четыре невинных часа", "Благословенные слезы" и "Чистилище и
рай". К. Б. принадлежат также комедии ("Старший сын Фафи в Лисабоне" и
др.).
Лит.: Agostinho J., Camillo e a sua psychologia. Porto, 1926.
КАШТРУ (Castro), Эужениу ди (4.III.1869-1944)- португальский поэт и
драматург. Окончил филология. ф-т Лисабонского ун-та, в 1896 избран в
португ. Академию. Основоположник символизма в Португалии, К. перенёс
характерные для его поэтич. творчества пессимизм, презрение к совр.
действительности, ари-стократич. нигилизм в свои драматич. поэмы (не
предназначались для сцены). В поэме "Саграмор" (1895) К. рисует сомнения
просвещённого монаха в религии, философии, знании, добродетели,
милосердии. Разочарование в жизни, усталость, утверждение тщеты
человеческих надежд - осн. мотивы драматич. поэм "Король Галаор" (1897)
и "Кольцо Поликрата" (1907). В них появляются нотки христианского
смирения и мистицизма, характерные для поэзии К. последних лет жизни. По
поэме "Король Галаор" браз. композитором Ариугиу Виана написана опера.
Др. поэма стала основой оперы Р. Коэлью.
Соч.: Obras poeticas, t. 1-8, Lisboa, 1927-40. Лит.: Silva gaio M. da
Eugenio de Castro, Lisboa, 1928. 3. П.
"КАЩЕЙ БЕССМЕРТНЫЙ" - опера н А Рим-ского-Корсакова, его же либр.
Пост. 12 дек. 1902, Москва, Товарищество частной оперы (дирижёр
Ипполитов-Иванов, худ. Малютин; Кащей Бессмертный - Ошустович, царевна
Ненаглядная Краса - Забела-Врубель, Иван-королевич - Бочаров, Кащеевга -
Петрова-Званцева, Буря-Оогатырь - Осипов). 27 марта 1905 пост. силами
учащихся Петерб. консерватории в Драм. т-ре В. Ф. Комиссар/кевской
(дирижёр Глазунов, закулисный хор под упр. автора; Кащсй
Бессмертный-Гурович, царевна Ненаглядная Краса-Май-зелье, Иван-королевич
- Павловский, Кащеевна - Лежен, Буря-богатырь - Павлов). В янв. 1917
пос
...Закладка в соц.сетях
