Жанр: Энциклопедия
Театральная энциклопедия
...т. в Большом т-ре (дирижёр Купер; Кащей Бессмертный - Пикок, царевна
Ненаглядная Краса - Нежданова, Кащеевна - Обухова, Буря-богатырь -
Осипов, Иван-королевич - Мигай).
На сов. сцене пост. 30 янв. 1919, Петрогр. академич. т-р оперы и
балета (дирижёр Хессин, режиссёры Ершов и Масловская, худ. Коровин),
Оперная студия Ленингр. консерватории (1926), Моск. муз. т-р им.
Станиславского и Немировича-Данченко (1943), Ленингр. Малый оперный т-р
(1950, дирижёр Грикуров, реж. Соловьёв, оформление бригады художников
Палеха под рук. Парилова; Кащей Бессмертный - Довенман, царевна
Ненаглядная Краса - Ско-па-Родионова, Иван-королевич - Петров,
Буря-богатырь- Сильвестров, Кащеевна - Лелива).
Пост. за рубежом: Барселона (1924, на рус. яз.), Зальц-бург (1928, на
рус. яз., в концертном исполнении Оперной студии Ленингр.
консерватории).
Издания: "К. Б., партитура и клавир, СПБ. Бессель, 1902; партитура и
клавир, акад. изд., Полное собр. соч., т. 12 и 40, М.,Музгиз, 1954. Я.
Гр.
КАЮКОВ, Степан Яковлевич [20.VII(1.VIII). 1898-22.1.1960] - русский
советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1949). Работал статистом в Саратовском
т-ре (с 1914). В 1918-23 - актёр Саратовского т-ра. Затем играл в т-рах
Архангельска, Киева, Ташкента, Москвы, Ленинграда. В 1943-46 играл в
Моск. театре драмы, в 1946-52 - в труппе Малого т-ра; роли: Бессеменов
("Мещане"), Городничий; мичман Будков ("За тех, кто в море!" Лавренёва),
Коста Варра ("Заговор обречённых" Вирты). В 1954-57 К. работал в Т-ре
им. Моссовета; роли: Черноус ("Кто смеётся последним" Крапивы) и др.
Исполнитель комедийных и характерно-бытовых ролей, К. создал образы,
отмеченные сочностью, юмором. Снимался в кино. В. Мае.
КАЮМОВ, Шариф (р. 25.1.1905) - узбекский советский актёр. Нар. арт.
Узб. ССР (1952). С 1920, занимаясь в Ин-те просвещения, принимал участие
в спектаклях художеств. самодеятельности. В 1923 вступил в труппу
Бухарского т-ра. В 1924-27 учился в Моск. узб. театр. студии. По
окончании студии работает актёром и режиссёром в Т-ре им. Хамзы
(Ташкент). На сцене этого т-ра К. создал ряд комедийных, характерных и
героич. образов: Фурманов ("Мятеж" Фурманова и Поливанова), Хлестаков;
Горацио ("Гамлет", 1935), Рыбаков ("Кремлёвские куранты"), Мэрфи
("Русский вопрос"), Перчихин ("Мещане"), Кассио ("Отелло"), Робинзон
("Бесприданница"). Исполнение К. отличается мягкостью, лиризмом,
обаянием, точностью внешнего рисунка. К. передаёт напряжённость мысли,
душевную жизнь своих героев.
В Т-ре им. Хамзы К. осуществил пост. спектаклей:
"Женитьба" (1935); "Пробуждение" Сафарова (1939), "Олеко Дундич"
Ржешевского и Каца (1942), "Овечий источник" (1942) и др.
КВАЛИАШВЙЛИ, Михаил Григорьевич [р.28.XII. 1898
(9.1.1899)]-грузинский советский режиссёр оперы. Засл. деят. иск-в Груз.
ССР (1943). Чл. Коммунистич. партии с 1947. Учился пению в Тифлисской
консерватории (1919-24); работал в оперной студии консерватории
(1925-26) под рук. режиссёров А. Ахметели и
К. Марджанова. С 1926 - реж. Т-ра оперы и балета им. Палиашвили, в
1935-41 работал в Большом т-ре.
Пост. спектакли: "Абесалом и Этери" Палиашвили (пост. совм. с
Р.Симоновым), "Травиата"-в Большом т-ре; "Абесалом и Этери" Палиашвили,
"Иоланта", "Мазепа", "Пиковая дама", "Черевички" Чайковского, "Князь
Игорь", "Дубров-ский","Севильский цирюльник"; "Крутнява" Сухоня (впервые
в СССР), "Богема", "Кармен", "Лакмэ"; "Дон Паскуале" Доницетти, "Отелло"
Верди и др.- в Т-ре оперы и балета им. Палиашвили. Перевёл на рус. яз.
либр. опер "Абесалом и Этери", "Латавра" и "Даиси" Палиашвили, "Северная
невеста" Торадзе. //
КВАНТАЛИАНИ, Акакий Лукич[р.1(14).ХП.1907]- грузинский советский
актёр. Нар. арт. Груз. ССР (1956). Род. в крестьянской семье. В 1925
начал выступать в любит, спектаклях. В 1927 вступил в труппу проф. груз.
Рабочего т-ра. Особенный успех имел в комедийных ролях. С 1928 К.- актёр
Кутаисского т-ра (ныне Т-р К. А. Марджанишвили в Тбилиси). Творчество
К.-яркого характерного актёра-отмечено сочным нар. юмором.
Роли: Хахули ("Свадьба колхозника" Какабадзе), Альфред Дулитл
("Пигмалион" Шоу), Земляника ("Ревизор"), Грумио Укрощение строптивой"),
Керубино ("Свадьба Фигаро"), Никифоре ("Стрекоза" Бараташвили),
Небиеридзе ("Его звезда" Мосашвили, Гос. пр. СССР, 1952). К. часто
выступает на эстраде с сатирич. обозрениями. Снимается в кино. Г.Ч.
КВАПИЛ (Kvapil), Ярослав (р. 25.IX.1868, Ху-денице у
Клатова,10.1.1950, Прага) - чешский писатель, журналист, драматург и
режиссёр. Нар. арт. ЧССР (1940). Окончил философское отделение Карлова
ун-та в Праге. В 1900-18 и 1929-режиссёр Нац. т-ра в Праге, с 1918руководитель
драм. труппы того же т-ра, в 1921-28 - худ. рук. Гор. т-ра
на Виноградах.К.-автор пьес: "Сумрак" (1895), "Блуждающий огонёк"
(1896), "Сказка о принцессе Одуванчике" (1899), "Облака" (1903),
"Сирота" (1906), "Андерсен" (1914) и др. К. написал либретто для опер А.
Дворжака, Фёрс-тера, Нершвера, Лоштака, переводил пьесы Ибсена и др. К.
был инициатором гастролей МХТ в Праге (1906), встречался и беседовал со
Станиславским и Немировичем-Данченко, способствовал проникновению в чеш.
т-р художеств. принципов МХТ. После гастролей, МХТ в Праге К. пост. "Три
сестры" на основе режиссёрского экземпляра этой пьесы, присланного ему
Станиславским. На сцене Нац. т-ра в Праге К. ставил пьесы А. Ирасека
(последний принимал участие в работе т-ра). К. привлёк К. Чапека к
заведованию лит. частью Гос. т-ра на Виноградах. В истории чеш. т-ра К.
был первым проф. режиссёром, утвердившим самостоятельное значение
режиссуры. Дружба К. с Рейнхардтом и Станиславским способствовала
утверждению в чеш. т-ре реалистич. нац. традиций, определила поиски
новых средств сценич. выразительности. Среди пост. К.: "Фауст";
"Валленштейн" Шиллера, "Гипподамия" Врхлицкого, "Войнарка", "Отец",
"Фонарь", "Ян Гус" Ирасека, "Старая история" Зейера, "Отелло",
"Цимбелин", "Сон в летнюю ночь", "Зимняя сказка", "Макбет", "Гамлет",
"Юлий Цезарь" Шекспира и др.
С о ч.: Souborne dilo, sv. 3, Divadlo, Praha, 1948; Souborne dilo,
sv. 2, c. 1,0 cem vim, Praha, 1946. Л. Сол.
КВАПЙЛОВА (Kvapilova), Гана (29.XI.1860- 10.1V.1907) - чешская
актриса. Род. в семье ремесленника. В юности участвовала в любительских
кружках. В 1886 поступила в труппу Э. Вояна, в том же году перешла в
труппу антрепренёра П. Шванды. Первая роль К. в этой труппе - Дениза (о.
п. Дюма). В 1887-88 К. сыграла роли: Фени ("Майорша" Шпа-жинского),
Ребекки Вейс ("Росмерсхольм" Ибсена), Наташи ("Наш друг Неклюжев"
Пальма), Норы. С самого начала своей творч. деятельности К. восставала
против сценич. рутины, утверждала, что иск-во должно служить народу.
Актриса яркой индивидуальности, К. обогатила нац. школу актёрского
мастерства. С 1888 К.- актриса Нац. т-ра. Гл. темой её творчества
становится активный протест против социального бесправия, мечта о
свободе и лучшей жизни. К. утверждала на нац. сцене иск-во глубокого
переживания. Творчество её способствовало развитию нац. драматургии; для
К. писали пьесы Я. Врхлицкий и Ю. Зейер, А. Ирасек, Ф. Свобода и др.
Большое значение для К. имело иск-во M XT, к-рый она считала т-ром
будущего.
К. исполняла самые разнообразные роли - от высокой трагедии до
бытовой комедии: Офелия; Йемена {"Антигона" Софокла), Реттигова и
Войнарка (о. п. Ирасека), Татьяна ("Мещане"), леди Макбет; Розалин-да
("Как вам это понравится"), Виола ("Двенадцатая ночь"), Мария Стюарт;
Маргарита ("Фауст" Гёте), Маша ("Три сестры") и др.
Соч.: Literarni pozustalosti, 3 vyd., Praha, 1946. Лит.- Horacek J.,
Hana Kvapilova, Praha, 1911;
Cerny F., Hana Kvapilova, Praha, 1960. JI. Сол.
КВАРЕЛАШВЙЛИ, Михаил Давидович [р.18 (31).III.1906]-грузинский
советский артист оперы (лирический тенор). Засл. арт. Груз. ССР (1941).
Учился в студии Т-ра им. Руставели (Тбилиси), нек-рое время играл в этом
т-ре. В 1932 окончил BOK. отделение Тбилисской консерватории по классу
проф. О. А. Ба-хуташвили-Шульгиной и был принят в труппу Т-ра оперы и
балета им. Палиашвили. Обладал красивым голосом, был одним из ведущих
певцов груз. оперного т-ра 30-х и 40-х гг. С 1957 занимается педагогич.
работой.
Партии: Малхаз, Гурам ("Даиси", "Латавра" Палиашвили), Котэ ("Кето и
Котэ" Долидзе), Закро, Лашкара ("Разбойник Како", "Лашкара"
Андриашвили), Мусуэла, Лексо ("Бах-триони", "Ладо Кецховели" Киладзе),
Нико ("Дареджан Коварная" Баланчивадзе), Киазо ("Мать и сын"
Мачавариани), Алексеев ("Броненосец "Потёмкин"" Чишко), Лыков ("Царская
невеста"), Альмавива и' др.
Лит.: X у ч у а П., Тбилисский гос. ордена Ленина театр оперы и
балета им. Захария Палиашвили. Краткий очерк, Тбилиси, 1958. Л. Ив.
КВАРЕНГИ, Г в а р e н г и, Джакомо [20 или 21.IX.1744, близ Бергамо,
- 11(23).III.1817, Петербург] -архитектор. Крупный представитель рус.
классицизма последней четв. 18-нач. 19 вв. По нац. итальянец. С 1780 жил
и работал в России (преим. в Петербурге). Построил много разнообразных
зданий (городские и загородные дворцы, жилые дома, общественные и
садово-парковые сооружения). В 1783-87 К. создал в Петербурге Эрмитажный
театр - выдающееся произведение рус. и мировой театр. архитектуры.
Значит, интерес представляет его неосуществлённый проект петерб.
Большого т-ра. Четыре фасада этого значит, по объему здания,
рассчитанного на обозрение со всех сторон, украшали монумент,
восьмиколонные портики. С большим мастерством были решены вестибюль,
двухсветное фойе с хорами, зрительный зал. В проекте грандиозного дворца
Н. П. Шереметева в Москве (90-е гг.) К. предусмотрел театр. корпус со
зрительным залом и сценой. К. принадлежат также проекты т-ра для г.
Бассано в Италии, павильона "Концертный зал" в Царском селе (1782) и
концертного зала в Зимнем дворце (нач. 1790-х гг.). И.Ф.
КВАРТАЛОВА, Антонина Ивановна [р. 17.11 (1.1 II). 1883] - русская
советская актриса. Отец К. (И. Г. Кварталов) и её сестра
(Кварталова-Пальмина) были провинц. актёрами. К. окончила Моск. театр.
уч-ще. 13 лет дебютировала в моек. т-ре "Скоморох", с успехом сыграла
роль Анютки ("Власть тьмы", сезон 1896-97); исполнила эту роль более 100
раз. С 1896 в течение двух сезонов выступала в Моск. т-ре Корша (гл.
роль в водевиле "Я большая" Трофимова и др.). Затем (до 1936) работала в
провинции - Ярославле, Вильне, Казани, Киеве, Н.-Новгороде, Харькове,
Баку, Ульяновске и др. городах. С большой задушевностью и теплотой
играла К. роли порывистых. добрых, чутких женщин. Актриса настроения,
тонких нюансов, К. создала овеянные лиризмом образы страдающих женщин с
изломанной душой.
Роли: Купава ("Снегурочка"), Лариса ("Бесприданница"), Лидочка
("Свадьба Кречинского"), Лиза ("Дети солнца"), Анна Демби ("Кин"
Дюма-отца), Кэте и Раутендслсйн ("Одинокие" и "Потонувший колокол"
Гауптмана), Гедда, Агнес, Нора ("Гедда Габлер", "Брандт", "Кукольный
дом" Ибсена), Роксана ("Сирано де Бержерак"), Кити и Мари ("Гибель
Содома" и "Родина" Зудермана), Вера Мирцева (о.п. Ур-ванцова), Мария
("Крик жизни" Шницлера), Бронка ("Снег" Пшибышевского), Паула ("Вторая
жена" Пинеро), Елена Николаевна ("Ревность" Арцыбашева), Мария Антоновна
("Злая яма" Фоломеева).
Лит.: Бруштейн А. Я., Страницы прошлого" М., 1952, с. 145-90. E. M.
КВАРТЕТ (итал. quartetto, от лат. quartus - четвёртый) - ансамбль из
4 музыкантов-исполнителей (вокалистов или инструменталистов). BOK. K.
бывают женские, мужские, смешанные (сопрано, альт или меццо-сопрано,
тенор, бас); они исполняются как самостоят. произв. камерной BOK. музыки
и как отдельные номера (части) более крупных форм, напр. оперы,
оратории. Особенно часто К. используются в операх, где служат дл
одновременного выражения чувств и мыслей нескольких героев (т. н.
"квартеты согласия"- из "Ивана Сусанина" Глинки, "Царской невесты"
Рим-ского-Корсакова, "квартеты разногласия" - из "Риголетто" Верди).
BOK. партии оперных К. тонко индивидуализированы, иногда они делятся на
две группы, контрастные друг другу по настроению (К. 1-го акта "Евгения
Онегина" - партии Ольги и Татьяны как бы противопоставлены партиям
Лариной и Няни).
Лит.: Чёрная Е., Ансамбли, в её кн.: Опера, М. 1961, с. 107; Друскин
М., Ансамбль, в его кн.: Вопросы музыкальной драматургии оперы, М.,
1952. Р. Л.
КВИНТЕТ (итал. quintetto, от лат. quintus - пятый) - ансамбль из 5
музыкантов-исполнителей (вокалистов или инструменталистов). BOK. K.
встречается гл. обр. в операх как законченный номер. Часто используется
как форма осмысления и обобщения событий (К. в операх "Пиковая дама",
"Руслан и Людмила", "Свадьба Фигаро") и экспозиции, для характеристики
действ, лиц (К. во 2-м действии "Кармен"). Пример комич. К.- в опере
"Черевички" Чайковского (К. поклонников Солохи).
Лит.: Чёрная E., Ансамбли, в ее кн.: Опера, М., 1961, с. 107; Д p у с
к и н М-, Ансамбль, в его кн.: Вопросы музыкальной драматургии оперы,
М., 1952. Р. Л.
КВЙСТГОР (Qvistgard), Берта (р.11.VIII.1910)- датская актриса. По
окончании школы при Королевском т-ре (Копенгаген) в 1933 дебютировала в
этом т-ре. Работала в разл. копенгагенских труппах ("Дагмар-театр",
Народный т-р, "Риддерсален", "Аллесенен", "Фредериксбергтеатр"). С
1957-актриса Нового т-ра. Для К. характерно стремление к глубокой и
подлинно современной трактовке роли, к созданию сложных и остро
драматич. образов, воплощающих нравственные и социальные конфликты
эпохи. Роли: Эва ("Всадник" Браннера), Карин ("Человек без души"
Лагер-квиста), Фрекен Юлия (о. п. Стриндберга), Кандида (о. п. Шоу),
Элизабет ("Охота на ведьм" Миллера), Катюша ("Воскресение" по Л.
Толстому), Аркадина ("Чайка"). В 1956 К. выступила как режиссёр, пост.
"Дневник Анны Франк" Гудрич и Хаккетта и др. Впервые в Дании пост. (в
1961) спектакль "На всякого мудреца довольно простоты", в к-ром сыграла
роль Турусиной. К.- прогрессивный обществ, деятель, принимает активное
участие в движении сторонников мира. Вл. М.
КВИТКА, Григорий Фёдорович (псевдоним -Ос-новьяненко Грицко)
[18(29).XI.1778- 8(20). VI 11.18431 - украинский писатель и драматург.
К. род. в селе Основе под Харьковом (отсюда его псевдоним) в семье
помещика. В 1804-06 участвовал в спектаклях домашнего крепостного т-ра,
брал себе роли "самые весёлые и трудные". Был нек-рое время послушником
монастыря. Лит. деятельность начал в 1816. Принимал активное участие в
культурной и лит. жизни Харькова; в 1812 способствовал организации в
Харькове т-ра, входил в состав редакции "Украинского вестника" (1816), в
к-ром печатал свои стихи и заметки о т-ре. В 1821 К. помог полтавской
труппе, в к-рой был Щепкин, впервые поставить в Харькове
"Наталку-Полтавку" Котляревского. К. развивал реалистич. демократич.
традиции рус. и укр. театр. иск-ва. Драматургич. деятельность начал в
1827 (писал на рус. и укр. яз.), написав комедию "Приезжий из столицы,
или Суматоха в уездном городе". Комедия "Дворянские выборы" (соч.
1ч.-1829,2ч.- 1830), разоблачающая разложение поместного дворянства,
была запрещена к постановке. Широкую известность получили и до наст.
времени сохраняются в репертуаре комедии "Сватанье на Гончаровке" (1836,
труппа Л. Ю. Млотковского) и "Шельменко-денщик" (соч. 1837, пост. 1840,
там же), в к-рой К. развил типич. образ волостного писаря-проходимца,
впервые созданный им в комедии "Шельменко, волостной писарь" (1834,
труппа И. Ф. Штейна в Харькове), содержащей элементы социальной сатиры.
Роль Шельменко играли Д. Д. Жураховский (труппа Штейна, 1834), К. М.
Зелинский (1835), К. Т. Соленик(1840), П. И. Григорьев (Петербург,
1841), М. С.Щепкин (Москва, 1842). К. написал также пьесы "Ясновидящая"
("Странница, или Сомнамбула", 1828), "Искренняя любовь" (1842) (пост. в
Малом т-ре в Москве).
По своим политич. взглядам К. принадлежал к консервативной дворянской
интеллигенции; резко осуждая отрицательные явления крепостного строя, он
в то же время считал этот строй незыблемым.
Соч.: Твори. В 6 тт., т. 1. Драматичн? твори, Кив, 1956. Лит.:
Г?сторияукраинской литературы, т. 1, Киев, 1954,с. 172-84; В e p б и ц ь
к а Е. Г.. Григор?й Фёдорович Кв?тка-Основ'яненко. Нарис життя ?
творчост?, Харк?в, 1957. //. Д,
КЁГЭН - японский средневековый фарс. Сложился одновременно с
аристократии, т-ром Но в 14-16 вв. Расцвет иск-ва К. относится к 18 в.
Представления К. исполнялись на языке, близком к разговорному, и были
широко популярны среди народа. Состояли из бытовых сценок, имеющих
социально-сатирич. направленность. Позднее представления К., изменённые
и приспособленные к вкусам правящей знати, вошли в качестве интермедий в
спектакли т-ра Но. Первоначально К. был импровизационным; тексты пьес
менялись при каждом представлении в зависимости от состава публики и
исполнителей. Лучшие варианты сюжетов и актёрского исполнения по мере
развития т-ра передавались по наследству в устной традиции.
Канонизированные традиционные тексты были записаны (в основу известного
сборника "Кёгэн-ки", содержащего 200 пьес, положены ксилографии 17 в.).
Представление К. обычно продолжается 10- 15 минут, в нём действуют 2-3
персонажа, сюжет занимателен и динамичен. К. часто используют и для
создания коротких комедий и танцевальных пьес в т-ре Кабуки. После 2-й
мировой войны интерес к К., как к одному из наиболее демократич. видов
япон. традиционного театр. иск-ва, значительно возрос. Устраиваются
регулярные самостоят, представления К., не связанные с т-ром Но. Большое
значение для возрождения этого жанра имела деятельность молодых кёгэнси
- проф. актёров-исполнителей К. Л. Г.
КЕДРОВ, Михаил Николаевич (р.21.XII.1893)- русский советский
режиссёр, актёр, педагог. Нар.арт. СССР (1948). Один из творческих
руководителей МХАТа. Со школьных лет участвовал в любительских драм.
кружках как актёр и режиссёр; увлекался живописью и скульптурой. После
Октябрьской революции учился в Свободных художеств. мастерских (с
1921ВХУТЕМАС). Интерес к изобразит. иск-вам обогатил впо-* следствии
актёрское и режиссёрское творчество К., отли чающееся пластич.
выразительностью формы. В 1920 поступил в театр. студию им. Грибоедова
(рук. В. В. Луж-ский), в к-рой преподавал К. С. Станиславский. В 1922
был принят во 2-ю студию МХАТа; с 1924 - в труппе МХАТа. Начал выступать
как актёр на сцене студии, одновременно исполняя эпизодич. роли в
спектаклях МХАТа (Христиан Иванович-"Ревизор" Гоголя, Меньшиков, Миних и
Грюнштейн - "Елизавета Петровна" Смолина, сторож Максим - "Дни Турбиных"
Булгакова, секретарь суда и судья Бридуазон - "Женитьба Фигаро" Бомарше,
и др.). В 1927 в спектакле "Бронепоезд 14-69" Вс. Иванова создал
обаятельный образ героя-партизана, китайца Синь-Бин-У. В том же сезоне
он в остро сатирич. манере сыграл роль попа Ионы в пьесе Леонова
"Унти-ловск", а в 1931 кулака Квасова в спектакле "Хлеб" Киршона. К
числу лучших актёрских работ К. относятся также Манилов ("Мёртвые души",
1932), Захар Бардин ("Враги", 1935), Каренин ("Анна Каренина", 1938),
Мирон Горлов ("Фронт", 1942), Тартюф и др. В сценнч. образах К. тонкое
чувство художеств. правды сочетается с глубоким постижением социальной
сущности роли, мягкость артистич. средств - с яркостью сценич.
перевоплощения.
В 30-х гг. К. начал работать как театр. педагог и режиссёр, став
впоследствии одним из ведущих деятелей МХАТа (в 1946-55 - гл. режиссёр,
с 1960- председатель худ. коллегии), одним из крупнейших режиссёров сов.
т-ра. Его первая постановка "В людях" (1933, инсценировка горьковских
произведений) прочно вошла в репертуар т-ра, получила высокую оценку
самого автора. В. И. Немирович-Данченко привлёк К. к совместной работе
над постановкой пьесы "Враги" (1936), сыгравшей значит, роль в
становлении метода социалистич. реализма на сов. сцене. В те же годы К.
ведёт педагогич. работу во ВГИКе (на режиссёрском отделении,
возглавляемом С. М. Эйзенштейном). В 1936 Станиславский пригласил К.
вести ре-жиссёрско-педагогич. работу в Оперно-драматич. студии, где под
его руководством был создан ряд драм. ,и оперных спектаклей: "Три
сестры", "Чио-Чио-сан" и др. После смерти Станиславского К. стал
творческим руководителем Оперно-драматич. студии-театра им. К. С.
Станиславского (1938-48), а затем Школы-студии им. В. И.
Немировича-Данченко при МХАТе. В 1936 К. возглавил группу актёров МХАТа,
работающих над изучением нового творческого метода К. С. Станиславского.
На основе этой экспериментальной работы К. был пост. спектакль "Тартюф"
(1939), где он играл заглавную роль. Станиславский называл К. своим
ближайшим помощником по созданию "системы". В своей дальнейшей
режиссёрской и педагогич. работе К. развивал творческие идеи своих
учителей, конкретизировал нек-рые положения учения Станиславского,
разрабатывал новые методы режиссёрского творчества. Большое
принципиальное значение имел новаторский с точки зрения режиссёрских
приёмов и утверждения новых методов актёрского творчества спектакль К.
"Глубокая разведка" Крона (1943, Гос. пр. СССР, 1946). Под руководством
К. на сцене МХАТа были поставлены "Дни и ночи" и "Русский вопрос"
Симонова (1947), "Дядя Ваня" (1947), "Лес" (1948) и др. К числу лучших
режиссёрских работ К. принадлежат
"Плоды просвещения" (1951, Гос. пр. СССР, 1952), "Третья
патетическая" Погодина(1958). В 1958 К. пост. "Зимнюю сказку" Шекспира;
в 1961 - пьесу Корнейчука "Над Днепром", посвящённую вопросам колхозного
строительства. В режиссёрских работах К. преобладает тема формирования
личности совр. героя, страстного, непримиримого борца за новые идеалы.
Умение глубоко вскрыть драматургич. конфликт и организовать активную
сценич. борьбу - отличительная особенность иск-ва К. Последовательный
продолжатель лучших режиссёрских традиций МХАТа, К. раскрывает идейное ЛОНДОН - столица Великобритании (3195 тыс. жит. в 1961; Большой Л.-ев
8 млн.).
С конца 12 в. в Л. устраивались представления мираклей, а с 14
в.мистерий; карнавальные шествия и др зрелища организовывались на
празднествах в честь королевского дома. Публичные спектакли давались во
время Варфоломеевской ярмарки (с 1133), исполнителями были клирики и
ремесленники. С 14 в при пост. мистерий использовались передвижные
сценич. площадки, т. н. "пэдженты". В 15 в. в Л. появились бродячие
"актёры интермедий", выступавшие в частных домах и во дворах таверн. В
конце 1576 в Л. по инициативе Дж. Бёрбеджа осн. первая пост. труппа
"Театра, существовавшая до 1597; здесь был пост. "Доктор Фауст" Марло.
Вскоре появились т-ры в пригородах Л., т. к. муниципальные власти
возражали против организации спектаклей в самом городе. В 1576 построен
первый крытый т-р - "Блэкфрайерс". Первоначально и после 1609 в нём
работала детская труппа. В 1599-1642 в Л. работал публичный т-р
"Глобус", осн. Дж. Бёрбеджем. Здесь выступала труппа "Слуги
лорда-камергера", ставившая пьесы Шекспира, к-рый был членом этой
труппы. В 1642 пуританский парламент запретил театр. представления. В
1660 после аннулирования запрета Карл II выдал театр. деятелям У.
Давенанту и Т. Киллигру патенты, положившие начало системе монопольных
театр. представлений.
В 18 в. право ставить лит. драматургич. произв. сохранялось за двумя
королевскими т-рами - "Ноеент-Гарден" (осн. 1732) и "Друри-Лейн" (осн.
1663); все отступления преследовались законом о театр. цензуре (1737).
Монополия косвенно благоприятствовала развитию лёгкого жанра, не
ограниченного монополией; балладные оперы, балеты, пантомимы, водевили,
фарсы ставились в т-рах "Сэдлерс- Уэллс" (осн. 1683) и "Хеймаркет" (осн.
1720). Смешанный репертуар ставил и т-р "Ковент-Гарден", к-рым руководил
постановщик и исполнитель пантомим Дж. Рич. В 18 в. в т-ре
"Ковент-Гарден" ставились гл. обр. оперы. В 1734-37 и 1742-59 им
руководил Г. Ф. Гендель В "Друри-Лейн" в 18 в. работали лучшие актёры
Англии: Ч. Маклин, Д. Гаррик (возглавлял т-р в 1747-76) и др.; в
1776-1809 т-ром руководил Р. Шеридан. Отмена театр. монополии (1843)
привела к быстрому росту новых т-ров. В 1844-62 особое значение приобрёл
т-р "Сэдлерс-Уэллс", руководители к-рого С. Фелпс и Уорнер внедряли в
сценич. иск-во принципы реалистич. режиссуры.
В 1840 был создан т-р ТТринсесс", к-рым в 1850-59 рук. Ч. Кин. В
1830-38 особой популярностью пользовался т-р Юлимпик" (существовал в
1806-90), возглавлявшийся Э. Вестрис. Здесь ставились пантомимы,
мелодрамы и сентиментальные драмы (т. н. "олимпик драмас"). В 1847-54
работал т-р "Лииеум" под рук. Вестрис. Фарсы и комедии ставили т-ры
"Корт" (осн. 1870), "Гейети тиэтр" (1868- 1939). В 1854 создан
крупнейший мюзик-холл и т-р "Алъ-гамбра", ставивший в 70-80-х гг.
оперетты и муз. комедии. Одним из ведущих т-ров Европы стал
реконструированный после пожара т-р "Ковент-Гарден". С 20-х гг. 19 в. в
нём всё большее место занимает опера (в 18
...Закладка в соц.сетях
