Жанр: Энциклопедия
Театральная энциклопедия
...: "Ворон" Гоцци (1959, Аварский
т-р драмы), "Проделки Ска-пена" (I960, там же), "Двадцать лет спустя"
Светлова (1957, Центр, детский т-р), "Первый бал Вики" Приеде (1961,
ЦТСА) и др. Работам Ф. свойственны эмоциональная насыщенность цвета,
напряжённый ритм, драматизм.
Лит.: Айзенштат О., Драматическая живопись, "Театр", 1957, № 9;
Выставка работ Е. М. Фрадкиной... Каталог, М., 1957 (вступ. статья М. Н.
Пожарской). С.Г.
"ФРА-ДЬЯВОЛО", "? ? а - Д ь я в о л о, и л и Г о с-тиница в
Террачине" ("Fra Diavolo, ou L'Hotellerie de Terracine"),- опера Д.
Обера, либр. 3. Скриба, пост. 28 янв. 1830, Париж, "Театр Фейдо
(Фра-Дьяволо- Шоле, лорд Кокбург -Фереоль, леди Памела - Буланже,
Лоренцо - Моро-Сенти, Матео-Анри, Церлина - Приво, Джакомо - Фаргейль,
Беппо-Бальнен). Опера ставилась на сценах всего мира, в т. ч.: Брюссель
(1830) Берлин
(1830), Вена (1830), Будапешт (1830, на нем. яз., 1835), Лондон
(1831), Прага (1831, на нем. яз., 1843), Варшава
(1831), Нью-Йорк (1831, на франц. яз., 1833), Стокгольм (1833),
Барселона (1853, на итал. яз.), Флоренция (1867) Мадрид (1919), София
(1924) и др.
В России пост. 14 янв. 1831, Петербург, Большой т-р. Рус. пер. Р. М.
Зотова и А. Г. Ротчева (дирижёр Кавос;
Фра-Дьяволо - Самойлов, лорд Кокбург - Дюра, Па-мела - Марсель,
Лоренцо - Бешенцов, Матео - Петров, Церлина - Биркина, Джакомо - Бойков,
Беппо - Ефремов). Затем опера возобновлялась там же в 1846, 1850; в
Мариинском т-ре в 1863 и 1871. В Москве показана труппой рус. оперы
петербургского Большого т-ра в 1846. В 1897 - новая пост. в Мариинском
т-ре, Петербург (дирижёр Крушевский, худ. Яковлев, Васильев, Вениг,
Смирнов, балетм. Петипа). СтаЕщлась в Большом т-ре, Москва; была в
репертуаре до 1910.
На сов. сцене пост. 25 сент. 1920, Петроград, Т-р комической оперы
(Малый оперный) (дирижёр Якобсон, затем Самосуд, пост. Феона, балетм.
Петров; Фра-Дьяволо - Балашов, лорд Кокбург - Дмитриев, Памела -
Николаева, Лоренцо - Толмазан, Кабанов, Церлина - Горская, Джакомо -
Журавленке). 1923, Новый т-р, Москва (дирижёр Небольсин, реж. Лосский,
худ. Меншутин). В 1941 пост. Горьковским т-ром онеры и балета. В 1955,
Большой т-р (нов. рус. текст Н. П. Кончаловской; дирижёр Хайкин, реж.
Ансимов, худ. Козлинский). Пост. в др. городах Сов. Союза: Свердловск
(1948), Новосибирск (1954). Куйбышев (1955), Минск (1955), Одесса
(1957), Вильнюс (1960), Львов (1964).
Издания: "Ф.-Д." - клавир с рус. текстом, М. Юр-генсон, [1891] и М.
Гутхейль. [1891 ]. Н.Гр.
ФРАЗИРОВКА (от греч. ?????? - способ выражения) - образно-смысловое
разграничение фраз и др. муз. построений в процессе исполнения муз.
произв. Применяется в целях наиболее яркого, выразительного раскрытия
идейно-эмоц. содержания произв. Специальные указания композитора (или
редактора), записанные при помощи метро ритмич., динамич. и атогич. муз.
знаков, определяют в общих чертах Ф., оставляя простор инициативе
исполнителя. В манере Ф. проявляется индивидуальный исполнительский
стиль. Один из важнейших компонентов вок. и вок.-театр.
исполнительства-сочетание муз. Ф. с подачей словесного текста. В. Б р.
ФРАЙ (Fry), Кристофер (р. 18.XII.1907) - англ. драматург. Автор
стихотворных комедий и драм. Лит. деятельность начал в 30-е гг. Ф. видел
источник обновления совр. драматургии в поэтич. форме. В комедиях с
романтич. интригой: "Леди сжигать не полагается" (1949, т-р "Глобус",
Лондон), "Венера под наблюдением" (1950, т-р "Сент-Джеймс", там же), "В
темноте хватает света" (195, т-р "Олдуич", там же) раскрывается тема
борьбы разума и чувства" любви и ненависти, жизнелюбия и отчаяния. В
аллегорич. драме "Сон узников" (1951, Оксфорд) Ф. пытается объяснить
причину человеч. разобщённости. Драматургия Ф. сочетает мотивы, близкие
т-ру "рассерженных))
(конфликты поколений, чувство безвременья и "всеобщей"
неустойчивости, гротесковая фрагментарность) и драматургии 40-х гг.
(поэтич. отвлечённость, культ исключит. личности, сочетание "высокого
стиля" и бытовых ситуаций). Пьесы Ф. привлекают внимание деятелей совр.
англ. т-ра: Л. Оливье, Дж. Гилгуда, Э. Эванс, П. Брука, П. Скофилда.
Склонность к романтич. аллегориям, ироничность, эстетизация конфликтов
сближают пьесы Ф. с драматургией Ж. Жиро-ду (обрабатывал для англ. т-ра
драмы Жироду и Ж. Ануя).
Соч.: Three plays, L., 1960.
Лит.: Stanford D., Christopher Fry, L.-N.Y., 1951. Дм. Ш.
ФРАНК (Franck), Сезар (10.XII.1822-9.XI.1890)- франц. композитор.
Родом из Бельгии. Учился в парижской Консерватории (1837-41), после
окончания к-рой стал работать органистом и преподавателем музыки.
Ф.-один из ведущих деятелей обществ. движения за нац. музыку - т. н.
"обновления". В творчестве Ф. соединяются традиции романтизма и
классицизма. Отличительные черты стиля Ф.- импровизационность и в то же
время следование классич. формам, сосредоточенная лирика, тяготение к
монументальности и торжественности. В 1853 написал свою первую оперу
"Батрак" (не пост.). Творчеству Ф. близка форма оратории, поэтому его
оперы - "Гульда" (1894, Монте-Карло) и "Гизела" (оркестровка завершена
учениками Ф.,Л896, там же) оказались несценичными. Подлинно драматичны
оратории Ф.- "Руфь" (соч. 1845, исп. 1871), "Искупление" (соч. 1873),
"Заповеди блаженства" (1879, исп. 1893), "Ревекка" (соч. 1881). Автор
произв. для симф. оркестра, фп., струнных инструментов, органа, церк.
музыки и романсов. Ф.- один из основателей Нац. об-ва музыки (1871). С
1872 - проф. парижской Консерватории по классу органа.
Лит.: Каратыгин В., Ц. Франк, в кн.: Музыкальная летопись, сб. III,
Л., 1925; Французская музыка второй половины XIX века. Сб. переводи,
работ. Вступ. ст. и ред. М. С. Друскина..., М., 1938; Borren Ch. van
den, L'oeuvre dramatique de Cesar Franck, Brux., 1907; D'Indy V., C.
Franck, 16 ed., P., 1930; К u-n e 1 M., La vie de Cesar Franck, P.,
1947. Ал. М.
ФРАНКА (Franca), Селия (наст. имя и фам.- Нита Селия Франке; Franks)
(p. 25.VI.1921) - англ. артистка балета, балетмейстер. Училась в Муз.
школе Гилдхолл, позднее совершенствовалась у М. Рамбер, А. Тюдора и др.
В 1935 дебютировала в ревю "Распространяйте это за границей", в
1936-39танцовщица труппы "Балле Рамбер", в 1940-45 -в труппе
"Сэдлерс-Уэллс", в 1947-49 - "Метрополитен балле". Выступала преим. в
комедийных и характерных партиях: Птица ("Петя и Волк" на муз.
Прокофьева), Хозяйка ("Сиреневый сад" на муз. Шоссона), Королева
("Гамлет" на муз. Чайковского), Проститутка ("Чудо в Горбалсе" Блисса) и
др. Пост.:
"Хадра" на муз. Сибелиуса (1946) и "Будем танцевать" на муз. Массне
(1947) в труппе "Сэдлерс-Уэллс балле" и др. В 1951 организовала и
возглавила в Торонто труппу "Национальный балет Канады" (выступала до
1959 как танцовщица). Пост. и возобновила в этой труппе балеты:
"Щелкунчик", "Коппелия";
"Танец Саломеи" Хартли (1951), "Яблоня" Граттана (1952) и др. E. С.
ФРАНКО, Иван Яковлевич (27.VIII.1856, с. На-гуевичи, ныне с. Ивана
Франко Дрогобычского р-на Львовской обл.,-28.V. 1916, Львов) - укр.
писатель, учёный, обществ, деятель, революц. демократ. В 1875 поступил
на философский ф-т Львовского ун-та; в 1877, 1880 и 1889 подвергался
арестам за революц. деятельность и лишь в 1891 завершил
историкоЕилологич. образование в Черновицком ун-те. 1893 защитил
диссертацию на степень доктора философии в Венском ун-те. В 1906
Харьковский ун-т присвоил ему степень доктора рус.. словесности.
Интерес Ф. к театр. иск-ву проявился еще в годы обучения в
Дрогобычской гимназии. В 1872 он написал по мотивам "Илиады" свою первую
пьесу "Ахилл" (переделал в 1874), в 1873 на польском яз.- историч. драму
"Югурта" из римской истории. В 1874- 1875 сотрудничал с укр. театр.
труппой E. Бачинского, по заказу к-рого перевёл драму "Расточитель"
Рай-мунда, переделал либретто оперетт "Осада корабля" Зайца, "Прекрасная
Елена" Оффенбаха, "Пансионерки" Зуппе. В те же годы Ф. пишет
оригинальные историч. драмы на сюжеты др.-славянской истории - "Месть
янычара" (не сохранилась), "Три князя на один престол"- (1874), "Славой
и Хрудош" (1875).
В университетские годы Ф. отходит от подражательной историч.
драматургии и обращается к вопросам совр. жизни, развивает принципы
революцпонно-демократич. эстетики. В эти годы он пишет сатирич. комедии
"Восточный вопрос" (1878) и "Жабы" (1879), к-рые не сохранились. К 1879
относится одноактная пьеса "Последний крейцер" - первая философская
драма в укр. драматургии. В основе её - конфликт между совестью человека
и его жизнью. В пьесе утверждается идея, что жизнь без цели не даёт
удовлетворения, что счастье - в труде для народа, в выполнении
гражданского долга перед ним.
В 1886 Ф. снова обращается к драматургии. Он написал комедию "Рябина"
из жизни зап.-укр. села. Стремясь добиться разрешения цензуры, автор
подчинил сатирич. направленность пьесы морализатор-ским сентенциям, но
цензура всё же не разрешила ставить её на сцене. Ф. снова отходит от
драматургии и лишь в 1891 откликнулся на объявленный тогда драматич.
конкурс. Он написал драму из жизни прикарпатских крестьян "Украденное
счастье", явившуюся новаторским произведением в укр. драматургни. В ней
отражено социальное положение и психология людей зап.-укр. села во 2-й
пол. 19 в. Личный конфликт героев - Миколы Задорожного, Анны, Михаилы
Гурмана - обусловлен общественным конфликтом. Каждый акт пьесы имеет
композиционную -законченность и одновременно развивает действие,
происходившее в предыдущем акте. Все герои пьесы ярко индивидуальны,
острые сюжетные столкновения определяют развитие действия, пьеса
сценична и даёт богатый материал для актёра. Ф. проявил себя блестящим
мастером диалога, отмеченного логич. последовательностью, гибкостью,
пьесу отличает динамичность, напряжённость действия. Проникнутая
революционно-демократич. идейностью, выражающая протест против бурж.
общества, социально-психо логич. .драма "Украденное счастье" не
удовлетворила членов конкурсного жюри и цензуру. Ф. предложили ослабить
социальные мотивы его произведения. В таком искажённом виде пьеса была
пост. в 1893 во Львове т-ром общества "Руська бес?да" (режиссёр и
исполнитель роли Миколы Задорожного - Подвысоцкий, Анна - Осиповичева,
Михайло Гурман - Янович). В первоначальном варианте пьеса впервые пост.
в Киеве труппой Н.К.Садовского и П.К.Саксаганского {1904, Микола
Задорожный - Карпенко-Карый, Анна - Линицкая, Михайло Гурман -
Садовский). "Украденное счастье" имеет богатую сценич. историю в сов.
т-ре. Классич. истолкование пьеса получила в Т-ре им. И. Франко (1940,
феж. Г. П. Юра; Микола Задорожный - Бучма, Анна - Ужвий, Михайло Гурман
- Добровольский). Пост. в Моск. драм. т-ре им. А. Пушкина (1950, пост.
В. В.* Ванина;
Микола Задорожный - Чирков, Анна - Викланд, Михайло Гурман -
Названов).
Осенью 1893 Ф. делает 2-ю ред. комедии "Рябина", но и её под
давлением цензуры пришлось переделать. Премьера состоялась в т-ре
общества "Руська бес?да" (1894, режиссёры К. Подвысоцкий, С. Янович;
Рябина - Стечинский, Качу ркевич-Янович, Казиб-рид - Подвысоцкий и
др.).
Одна из лучших пьес Ф.- комедия "Учитель", отличающаяся яркими
образами, чёткостью социальных и психологич. характеристик персонажей. В
центре пьесы - учитель, крестьянский демократ, понимающий сущность
классовой борьбы и старающийся раскрыть перед народом причину его
страдании. Премьера пьесы состоялась в 1894 в т-ре общества "Руська
бес?да".
В 1894 написана историко-романтич. драма "Сон князя Святослава", в
к-рой отражена историч. атмосфера Киевской Руси. В основу драмы положены
актуальные, совр. автору общественные идеи и главная среди них - идея
воссоединения всех укр. земель. Попытка поставить эту пьесу в 1895 не
увенчалась успехом. Первая пост. состоялась в 1954 в Львовском т-ре им.
М. Заньковецкой (реж. Б.Ф.Тягно;
Святослав - Романицкий, Предслава - Кривицкая, Овлур - Яременко).
Ф. принадлежат одноактные пьесы "Каменная душа') (1895, т-р общества
"Руська бес?да") и "Мастер Чирняк" (1896, там же), представляющие собой
образцы героико-романтич. и психологич. одноактной драмы. Одноактная
пьеса "Будка № 27" (1895, т-р общества "Руська бес?да") - первая
драма-новелла в укр. драматургии, сохраняется в репертуаре сов.
самодеятельных т-ров.
Ф. занимался также театр. критикой и историей драмы и т-ра. Свои
эстетич. взгляды он изложил во мн. статьях (с 1870). Центральное место в
критич. и исторпко-театроведч. статьях Ф. занимают проблемы реализма и
народности иск-ва. Он явился прямым продолжателем
революционно-демократич. эстетики Т. Г. Шевченко и В. Г. Белинского.
Выступал за сближение театр. иск-ва с жизнью народа. Ф. в одинаковой
мере интересовали школьная драма и народный т-р вертеп (17-18 вв.),
театр нач. 19 в. и совр. ему т-р. Историю укр. т-ра Ф. рассматривал в
неразрывной связи с рус., польским и зап.-европ. т-ром. Историч. очерк
Ф. "Украинский театр" (1894) - первая обобщающая работа цо истории укр.
т-ра с древнейших времён до 2-й пол. 19 в. Ф. был также блестящим
знатоком рус. (Пушкин, Островский) и зап.-европ. драматургии (статьи о
драмах Шекспира, Гёте, Шиллера, Ибсена, Гауптмана и др.).
Ф. принадлежат переводы на укр. яз. мн. пьес мировой драматургии
("Антигона", "Электра", "Царь Эдип" Софокла, "Венецианский купец"
Шекспира, "Фауст" Гёте, "Саламейский алкальд" Кальдерона, "Разбитый
кувшин" Клейста, все драмы Пушкина и др.).
Богатый материал для т-ра представляет поэтич. и прозаич. творчество
Ф. По мотивам его произведений поставлены инсценировки: "Борислав
смеётся" (1940, Одесский ТЮЗ; 1951, Львовский т-р им. М. Заньковецкой),
"Бориславская трагедия" (1953, там же), "Ради семейного очага" (1956,
там же), "Захар Беркут" (1956, Станиславский т-р), "Ой, пойду я в
Бори-славку" (1956, Т-р им. Т. Шевченко), "Перекрёстные тропы" (1959,
Днепропетровский укр. т-р) и др.
По мотивам драмы "Украденное счастье" написали одноим. оперы чешский
композитор В. Амброз (1925, оперный театр в Брно) и Ю. С.Мейтус (1960,
Львовский т-р оперы и балета), по мотивам историч. повести "Захар
Беркут" Б.Н.Лятошинский написал оперу "Золотой обруч" (1930, Т-р оперы и
балета им. Шевченко); А. И. Кос-Анатольский по мотивам рассказа "Сойкино
крыло" написал одноим. балет (1956, Львовский т-р оперы и балета).
Соч.: Твори в 20 томах. К., 1950-56 (т. 9-Драматичн? твори, К., 1952,
т, 16, 17 - Л?тературно-критичн? статт?. К., 1955); Про театр ?
драматург?ю. Вибран? статт?, реценз? та висловлювання, К., 1957.
Лит.: Б?лоштан Я., Драматург?я ?вана' Франка, К., 1956; Пархоменко
М., Драматург?я ?вана Франка, Льв?в, 1956; К и р ч ? в Р., Комед? ?вана
Франка, К., 1961. р. /7.
ФРАНКОНИ (Franconi) - семья франц. цирковых артистов и
предпринимателей. Работали в 1770-е - 1870-е гг. гл. обр. в области
конных жанров ивоенно-историч. пантомимы. В 1807-34 Ф. владели самым
крупным в Европе стационарным "Олимпийским цирком" в Париже.
1)Антонио Ф. (1737 - г. смерти неизв.) - по нац. итальянец,
основатель и руководитель цирка "Амфитеатр предместья Тампль"
(1793-1805); дрессировщик лошадей, постановщик и участник пантомим. В
70-х гг. 18 в. выступал как дрессировщик птиц и организатор нар. гуляний
во французской провинции.'
2)Лоренцо и Энрико- сыновья Анто-нио Ф., наездники, дрессировщики
лошадей. С 1805 руководили цирком, организованным отцом. В 1807 назвали
свой предприятие "Олимпийским цирком".
3) Адольф - сын Энрико Ф., наездник. Руководил "Олимпийским цирком" в
1827-34. Продал его затем Денсану.
4) Виктор - сын Лоренцо Ф., наездник. До конца 70-х гг. 19 в.
возглавлял зимний и летний стационарные цирки в Париже.
Лит.: Кузнецов Е., Цирк, М., 1931. М. 3.
ФРАНС (France), Анатоль (наст. имя и фам.- Жан Анатоль Т и б о;
Tibault) (16.IV.1844, Париж,- 13. X. 1924, Сен-Сир-сюр-Луар) - франц.
писатель. Член Франц. академии (1896). Автор мн. романов и новелл, Ф.
впервые обратился к драматургии в 60-е гг. 19 в. (одноактные пьесы "Сэр
Панч", "Превращения Пьеро", комедия "Лакей герцогини", совм. с К.
Рикаром. стихотворная драма "Укротительница",
COEM. c H. Каллиас). Драм. поэма "Коринфская свадьба" (1876, любит,
кружок, 1884, т-р "Одеон", 1902) проникнута протестом против
христианского фанатизма. Живой, остроумный диалог, тонкая ирония
отличают пьесу "Чем чёрт не шутит" (1898, т-р "Ренессанс", 1906),
написанную в жанре "комедии-лословицы". Наибольшую популярность имела
"Комедия о человеке, который женился на немой" (1908, т-р "Ренессанс";
1912, т-р "Порт-Сен-Мартен") на сюжет эпизода из романа Ф. Рабле
"Гаргантюа и Пантагрюэль" (кн. 3, гл. 34). В 1910-11 эта комедия
ставилась в петерб. и моек. т-рах под назв. "Немая жена". На основе
своих лит. произв. Ф. написал (при участии актёра Л. Гитри) пьесы:
"Кренкебиль" (1903), "Ивовый манекен" (1904) (обе пост. в т-ре
"Ренессанс", главные роли играл Гитри). Нобелевская пр. (1921).
С о ч.: Oeuvres completes, v. 1-25, P., 1925-35 (v. 14, 18 1927 1929
- о театре); в рус. пер.- Собр. соч., т. 5, M., 1958: И. Лил.
ФРАНСА ЖУНИОР (Franca Junior), Жоакин Жозе (18. III. 183827.XI.1890)
- браз. драматург. Окончил юридич. ф-т ун-та в Сан-Паулу. Занимался
журналистикой. Многочисл. комедии Ф. Ж. представляют собой сатирич.
обозрения политич. и обществ. жизни Бразилии. В них высмеивались:
коррупция в административном аппарате-"Образцовая республика" (1861),
"Как делался депутат" (1882), политиканство - "Министерство пало",
крайности феминистского движения - "Докторши" (1889) и др. Я. Т.
ФРАНСУА (Francois), Жаклин (наст. фам.- Г и и е-м о т о;
Guillemautot) (р. 30.1.1922) - франц. эстрадная певица. Дебютировала в
Париже в 1945. Гастролировала в Юж. Америке, Японии, странах Европы,
Сов. Союзе (1964).
Лит.: E г ie s J., Jacqueline Francois, "Music Hall", P., 1958, № 38.
Л. Б. П.
ФРАНТЫ (польск., ед. ч. frant - плут, через fra-nciszek, от ср.-век.
francus - француз) - польские бродячие актёры - нар. потешники. Первое
упоминание о Ф. относится к 13 в. В 16 в. Ф. создали своё проф.
объединение. К 1547 относится статут цеха Ф.- "Закон Ф.". Выступления Ф.
преследовались церковью.
ФРАНЦУЗСКАЯ ДРАМАТУРГИЯ складывалась на основе первичных форм сценич.
действа - церков-но-ритуального и народно-обрядового. Самый ранний
образец литературно оформленного драматургич. текста - литургич. драма
"Жених, или Девы мудрые и девы неразумные" (11 в.), к-рая разыгрывалась
в церкви в цикле пасхальных инсценировок. Действенный элемент этой
литургич. драмы заключался в диалогах двух полухорий - "мудрых" и
"неразумных" дев, символически олицетворявших собой благочестие и
нерадение. Церковное действо нарушалось комич. и бытовыми эпизодами, а
латинская речь перемежалась репликами, произносимыми на провансальском
диалекте. "Вольности", проникавшие в литургич. драму, противоречили
строгому духу церковной службы и привели к запрещению показа литургич.
драмы внутри храма. Но и перенесённая на паперть литургич. драма
сохраняла религиозную тематику и оставалась под контролем церковных
властей. Яркий образец второго этапа в развитии этого жанра - "Действо
об Адаме" безымянного автора 12 в., написанное на норманнском диалекте
франц. яз. Эта стихотворная инсценировка библейских эпизодов содержала
острые драматич. ситуации, попытки обрисовки характеров. Сохраняя
строгую религиозную мораль, "Действо" в отдельных местах смыкалось с
бытом, включало развёрнутые карнавально-комедийные сценки (изображение
ада).
От народно-карнавальной ветви франц. ср.-век. т-ра получила развитие
светская Ф. д., наиболее ярко представленная пьесами "Игра в беседке"
(ок. 1262) и "Игра о Робене и Марион" (ок. 1283) Адама де ла А ля. Эти
пьесы, возникшие в атмосфере площадного карнавала, были свободны от
официальной церковной идеологии и пронизаны праздничным духом нар.
увеселений с их бесстрашными сатирич. насмешками, вольным переходом из
области быта в область фольклорной фантастики сельских игр. Но ранние
ростки народно-комедийной Ф. д. не получили развития из-за Столетней
войны (1337-1453) и связанного с ней упадка городской культуры. Широкое
распространение получил (13 в.) новый жанр религиозной драматургии -
миракль., сочетавший бытовые, житейские эпизоды с изображением "чудес"
святых ("Игра о св. Николае" Ж. Боделя, 1200, "Миракль о Теофиле"
Рютбёфа, ок. 1261). В своём последующем развитии миракль переходит к
показу более широкой социальной картины, нередко критикует феодальные
нравы с позиций строгой бюргерской морали ("Миракль о Роберте-дьяволе" и
др. из сб. "Сорок мираклей девы Марии", 14 в.).
Наиболее всеобъемлющим жанром ср.-век. Ф. д., связанным с новым
подъёмом городской культуры, была мистерия, воспринявшая опыт
религиозной драмы и вместе с тем включавшая комедийные эпизоды, к-рые
стали одним из исходных моментов возникновения фарса. Мистерия в
жанровом отношении представляла собой сложное переплетение
религиоз-но-патетич., комедийно-бытовых и пародийно-буффонных мотивов.
Вмещая многочисл. драм. сюжеты, мистерия охватывала события от
"сотворения мира" до современности. Основанная на церковной лит-ре
мистериальная драматургия оформилась в три цикла:
"Ветхозаветные мистерии", "Мистерии Нового завета" (наиболее значит,
из них - "Мистерия страстей господних" А. Гребана, сер. 15 в.) и
"Мистерии апостольских деяний". Помимо религиозных мистерий,
существовали т. н. светские мистерии, написанные на историч. сюжеты.
Замечательный образец этого жанра - "Мистерия об осаде Орлеана" (15 в.).
Сохраняя религиозную идею о небесной предопределённости человеческих
поступков, это произв. с большим числом историч. персонажей, богатое мн.
событиями, давало яркую картину героич. защиты Орлеана от
захватчиков-англичан.
В 15 в. широкое распространение получил жанр моралите - дидактич.
пьеса с аллегорич. персонажами. Показывая явления жизни, моралите
утверждало принципы религиозной морали, осуждало пороки и
пропагандировало христианские добродетели. В нек-рых моралите обличалась
распущенность представителей высших слоев общества, сочувственно
изображалось бедственное положение масс ("Благоразумный и неразумный",
1436, "Торговля, ремесло, пастух", 1442, "Осуждение пиршеств" Н. де ла
Шене, 1507). Реалистич. и сатирич. тенденции ср.-век. Ф. д. получили
наиболее полное выражение в фарсе и примыкавшем к нему жанре комедийных
пьес - соти (напр., "Игра о принце дураков и дурацкой матери" П.
Гренгора, 1512). Подлинно нар. жанр, фарс связан в своих истоках с
иск-вом бродячих народных актёров, жонглёров и карнавальными
импровизациями. Формируясь внутри мистерии в виде комич.
сценок-интермедий, фарс стал к сер. 15 в. самостоятельным жанром,
ознаменовавшим победу нар. реалистич. направления во Ф. д. над
религиозным. Многочисл. франц. фарсы (лучший из них - "Фарс об адвокате
Патлене", 15 в.) с чисто галльским остроумием высмеивали хвастливость
феодальной военщины, тупость судей, жадность богачей, развращённость и
ханжество монахов. Этим сатирически очерченным персонажам
противопоставлялся умный, ловкий простолюдин, к-рый побеждал своих
противников с помощью хитрости, утверждал торжество здравого смысла,
нар. смётки. Фарс заложил основу развития франц. нац. комедии.
Ф. д. эпохи Возрождения развивалась в традициях раннего классицизма.
и носила преим. академии, характер; это сказалось, в частности, в
отрицании жанров нар. ср.-век. т-ра. Франц. авторы - гуманисты 16 в.
стремились создать драматургию по образцам античных трагедий и комедий
(трагедия "Пленённая Клеопатра" и комедия "Евгений" Э. Ж о деля, обе в
1552; комедии Ж. \Гревена, Р. Белло, Ж. Л а Тая и др.; трагедии Р.
Гарнъе на античные и библейские сюжеты, комедии П. Лариве,
использовавшего сюжеты и приёмы итал. драматургии, и др.). Эти произв.
были проникнуты героич. и антиаскетич. тенденциями. Недостатками новой
драматургии были утеря связи с традициями нар. т-ра, отказ от нац.
театр. форм, подражание античным и итал. образцам. Ф. д. эпохи
Возрождения, рассчитанная на учёную и аристокра-тич. аудиторию, была
чужда нар. т-ру. Трагедии периода религиозных войн (2-я пол. 16 в.)
строились на мрачных "кровавых" сюжетах в духе Сенеки. Авторы комедий
сохраняли ренессансное жизнелюбие, но утверждали гедонистич. отношение к
жизни, подчёркнуто чувственно изображали совр. нравы.
В нач. 17 в. появились пьесы, в к-рых старые ср.-век. формы
сочетались с принципами гуманистич. драмы. Такие пьесы писал одиниз
популярных драматургов этого времени А. Арди, создатель много-числ.
трагикомедий, трагедий и пасторалей, постоянный драматург т-ра
"Бургундский отель".
В это время
...Закладка в соц.сетях
