Жанр: Энциклопедия
Театральная энциклопедия
....
Е. А. Брилль, с 1952-В. С. Битюпкий. Наиболее значит, спектакли С. д. т.
в 30-40-е гг.: "Страх" (1932, реж. Дикий), "Женитьба Фигаро" (1932, реж.
Татищев), "Любовь Яровая" (1934, реж. Ефремов и Георгиевский), "Платон
Кречет" (1935, реж. Кричко), "Царь Фёдор Иоаннович" А. К. Толстого
(1938, реж. Ефремов) и др. В 50-60-е гг. т-р ставил спектакли:
"Мужество" Березко, "Сомов и другие" Горького (оба в 1953), "Униженные и
оскорблённые" по Достоевскому (1956), "Антоний и Клеопатра" Шекспира
(1957), "Дон Хиль Зелёные штаны" Тирсо де Молины (1963). Т-р работает
над созданием репертуара о настоящем и прошлом Урала. Были поставлены
спектакли "Дорога первых" (1949) и "Опасный спутник" (1953) Салынского,
инсп. романов Майива-Сибиряка "Золотопромышленники" (1954) и "Горное
гнездо" (1960).
В т-ре работали режиссёры: Е. Агуров, Е. А. Брилль, Г. А.
Георгиевский, И. С.Ефремов, В.К.Татищев. В труппе т-ра (1964): нар. арт.
СССР Б. Ф. Ильин, нар. арт. РСФСР М. А. Буйный, засл. арт. РСФСР А.
ДБерёзкин, К. П. Ветковская, Е. С. Захарова, 3. К. Малиновская, К. П.
Максимов, Б. 3. Молчанов, Л. Д. Охлупин, В. М. Шатрова, засл. арт. Узб.
ССР К. Г. Лампочкина. Гл. реж. т-ра (с 1952) - нар. арт. РСФСР В. С.
Битюцкий, художники - заслуженный деятель иск-в РСФСР А. А. Кузьмин и М.
С. Улановский. В зрит. зале т-ра 1170 мест.
Лит.: 10 лет Свердловского драматического театра (1930- 1940),
Свердловск, 1940; Панфилов А., Свердловский драматический театр.
Свердловск, 1957. Я. Мор.
СВЕРДЛОВСКИЙ ТЕАТР МУЗЫКАЛЬНОЙ КОМЕДИИ - крупнейший сов. периферийный
т-р оперетты. Открылся 8 июля 1933. Труппа т-ра была сформирована на
основе Передвижного т-ра Зап. области. В неё вошли артисты: М.К. Биндер,
М. Г. Вике, Н. А. Дашков-ский, М. П. Днепровский, С. А. Дыбчо, П. А.
Емельянова, А. Г. Маренич, А. М. Матковский и др.; режиссёрами были А.
И. Орлов, Э. А. Высоцкий, А. И. Феона, А. И. Паверман и др., дирижёрами
- Е. А. Си-нипын, С. Я. Орланский и др. В 1935-62 (с перерывами) т-р
возглавлял реж. и актёр Г. И. Кугушев. Т-р широко ставит произв. сов.
композиторов:
"Сорочинская ярмарка" Рябова (1937), "Свадьба в Малиновке" Б.
Александрова (1938), "Девушка из кофейни" Василенко, "На берегу Амура"
Блантера, "Соловьиный сад" Заславского (1939), "Три встречи" (1942) и
"Весёлый петух" (1944) Старокадомского, "Жених из посольства" (1942) и
"Табачный капитан" (1944; Гос. пр" СССР, 1945) Щербачёва, "Бронзовый
бюст" Ковнера (1945), "Горная криница" Кры-жановского (1947), "Чудесный
край" Рябова (1949), "Шумит Средиземное море" Фельцмана (1951),
"Огоньки" Свиридова (1953), "Марк Береговик" Кацман (1955), "Белая
акация" Дунаевского (1956), "Поцелуй Чаниты" (1957) и "Цирк зажигает
огни" (1961) Милютина, "Весна поёт" Кабалевского (1958), "Москва,
Черемушки" Шостаковича (1959), "Мы большие друзья" Родыгина (1960),
"Простор широкий" Казе-нина(1961), "Севастопольский вальс" Листова
(1962), "Сто чертей и одна девушка" Хренникова (1964) и др.
Т-р уделяет большое внимание развитию сов. муз. комедии, воплощению
образа современника, поискам новых художеств. решений. Т-р располагает
талантливым актёрским ансамблем.
В труппе т-ра (1964): нар. арт. РСФСР А. Г. Маренич, засл. арт. РСФСР
В. М. Валента, М. Г. Вике, В. Б. Генин, П. А. Емельянова, А. А.
Кузнецова, А. М. Матковский; артисты М. П. Днепровский, М. П. Мазаев и
др. Гл. реж.- засл. арт. РСФСР В. А. Курочкин.
Лит.: Янковский М. О., Советский театр оперетты. М.-Л., 1962, с. 273,
277-81, 352-56, 454-61; Р и ф И., Свердловский театр музыкальной
комедии, Свердловск, 1959. М. Кл.
СВЕРДЛОВСКИЙ ТЕАТР бПЕРЫ И БАЛЕТА ИМЕНИ А. В. ЛУНАЧАРСКОГО
(Свердловский государственный ордена Трудового Красного Знамени театр
оперы и балета имени А. В. Луначарского). Осн. в 1912 под назв. Опера
Екатеринбургской театральной дирекции. Совр. назв. т-р получил в дек.
1919. В сов. время в т-ре работали: артисты Д. Г. Бадридзе, Г. В.
Жуковская, А. П. Иванов, И. С. Козловский, С. Я. Лемешев, Ф.
С.Мухтарова, О. В. Петрусенко, А. С. Пирогов, Г. С. Пирогов, Н. Н.
Середа, Е. Н. Сливинская, А. Н. Ульянов, Н. Ф. Щеголь-ков и др.;
дирижёры - В. В. Бердяев, А. Э. Маргу-лян, А. М. Пазовский, И. П.
Палиев, И. О. Палицын, Л. П. Штейнберг; режиссёры - Л. В. Баратов, Н. Н.
Боголюбов, И. И. Келлер, В. А. Лосский, С. Л. Масловская; балетмейстеры
- В. А. Кононович, М. Ф. Моисеев, С. Н. Сергеев, Г. И. Язвинский.
Т-р пост. произв. сов. композиторов: оперы "Орлиный бунт" Пащенко
(1926), "Прорыв" Потоцкого
(1929), "Декабристы" Золотарёва, "Загмук" Крейна
(1930), "Лёд и сталь" Дешевова (1931), "Разлом" Фе-мелиди (1933),
"Тихий Дон" (1936), "Поднятая целина" (1937); балеты - "Красный мак"
(1928); "Ференджи" Яновского (1933), "Утраченные иллюзии" Асафьева
(1936), "Золушка" Прокофьева (1965) и др. Здесь впервые были пост.:
оперы - "Овод" (1929), "Орлёна" (1934), "Гроза" (1943) Трамбицкого,
"Охоня" Бело-глазова (1954), "Половодье" Кацман (1962) и др.; балеты -
"Каменный цветок" (1944); "Бесприданница" (1957) Фридлендера и др. Среди
лучших спектаклей: классич. оперы "Вражья сила" Серова (1948),
"Орлеанская дева" Чайковского (1957), "Хованщина" (1965), "Отелло"
(1942; Гос. пр. СССР, 1945), "Симон Бокка-негра" (1955) Верди, "Манон"
Массне (1956), "Богема" (1964).
В труппе т-ра (1964): артисты оперы - нар. арт. РСФСР Я. X. Вутирас,
Н. К. Даутов, И. П. Семёнов, В. М. Нестягина, засл. арт. РСФСР А. П.
Бондарев, Г. М.Зелюк, Л. Т. Коновалова и др.; артисты балета- засл. арт.
РСФСР Н. И. Меновщикова, В. И. Наумкин, С. Л. Тарановская, К. Г.
Черменская и др. Гл. дирижёр - засл. деят. иск-в РСФСР и Тат. АССР К. К.
Тихонов, дирижёры- засл. артист Каз. ССР Е.В.Ма-наев, И. Ю. Айзикович,
Э. И. Красовицкий, гл. реж.- засл. деят. иск-в РСФСР М. Л. Минский, гл.
хорм.- засл. деят. иск-в РСФСР Л. М. Рюмин, гл. худ.- засл. деят. иск-в
РСФСР В. А. Людмилин. Ст. М.
СВЕРХЗАДАЧА - термин, введённый К. С. Станиславским в его творческую
систему и получивший распространение в сов. театре. С. - гл. идейная
задача, цель, ради к-рой создаётся пьеса, актёрский образ, спектакль.
Идейную цель Станиславский считал основой сценич. произв., а отсутствие
её - катастрофой "... и для роли, и для самого артиста, и для всего
спектакля" ("Работа актёра над собой", см. Собр. соч., т. 2, 1954, с.
337). См. также ст. Станиславского система. Н. Гор.
СВЕТ на сцене - одно из важных художественно-постановочных средств.
С. помогает воспроизвести место и обстановку действия, перспективу,
создавать необходимое настроение и т. д.; иногда в совр. спектаклях С.
является почти единственным средством оформления.
Разл. виды декорац. оформления требуют соответствующих приёмов
освещения. Плоскостные живописные декорации требуют гл. обр. общего
равномерного освещения, к-рое создаётся осветительными приборами общего
света (софиты, рампа, переносные приборы и пр.). Спектакли, оформленные
объёмными декорациями требуют местного (прожекторного) освещения,
создающего световые контрасты, подчёркивающего объёмность оформления.
При использовании смешанного вида декорац. оформления соответственно
применяется смешанная система освещения.
Театр. осветительные приборы изготовляются с широким, средним и узким
углом рассеяния света, последние наз. прожекторами и служат для
освещения отдельных участков сцены и действующих лиц. В зависимости от
расположения осветительное оборудование театр. сцены делится на
следующие осн. виды:
1) Аппаратура верхнего света, к к-рой относятся осветительные приборы
(софиты, прожекторы), подвешиваемые над игровой частью сцены в несколько
рядов по её планам. 2) Аппаратура горизонтного освещения, служащая для
освещения театр. горизонтов. 3) Аппаратура бокового освещения, к к-рой
относят обычно приборы прожекторного типа, устанавливаемые на портальных
кулисах, боковых осве-тительских галереях и пр. 4) Аппаратура выносного
освещения, состоящая из прожекторов, устанавливаемых вне сцены, в разл.
частях зрительного зала. К выносному освещению относится также рампа. 5)
Переносная осветительная аппаратура, состоящая из приборов разных видов,
устанавливаемых на сцене для каждого действия спектакля (в зависимости
от требований). 6) Разл. специальные осветительные и проекционные
приборы. В т-ре часто применяются также разнообразные осветительные
приборы специального назначения (декоративные люстры, канделябры, лампы,
свечи, фонари, костры, факелы), изготовляемые по эскизам художника,
оформляющего спектакль.
В художеств. целях (воспроизведение на сцене реальной природы и др.)
применяется цветная система освещения сцены, состоящая из светофильтров
разнообразных цветов. Светофильтры могут быть стеклянные или плёночные.
Цветовые изменения по ходу действия спектакля осуществляются: а) путём
постепенного перехода с осветительных приборов, имеющих одни цвета
светофильтров, на приборы с др. цветами; б) сложением цветов нескольких,
одновременно действующих приборов; в) сменой светофильтров в
осветительных приборах.
Большое значение в оформлении спектакля имеет световая проекция. С её
помощью создаются разл. динамич. проекционные эффекты (облака, волны,
дождь, падающий снег, огонь, взрывы, вспышки, летающие птицы, самолёты,
плывущие корабли и пр.) или статич. изображения, заменяющие живописные
или к.-л. др. детали декорац. оформления (т.н. светопроекционные
декорации). Использование световой проекции необычайно расширяет роль С.
в спектакле и обогащает его художеств. возможности. Иногда применяется
также и кинопроекция.
С. может быть полноценным художеств. компонентом спектакля лишь при
наличии гибкой системы централизованного управления им. С этой целью
электропитание всего осветительного оборудования сцены делится на линии,
относящиеся к отдельным осветительным устройствам или аппаратам и
отдельным цветам установленных светофильтров. На совр. сцене бывает до
200-300 линий. Для управления освещением необходимо включать, выключать
и изменять световой поток как в каждой отдельной линии, так и в любой
комбинации их. Для этой цели имеются т. н. светорегулирую-щие установки,
являющиеся необходимым элементом оборудования сцены. Регулирование
светового потока ламп происходит при помощи автотрансформаторов,
тиратронов, магнитных усилителей или полупроводниковых приборов,
изменяющих силу тока или напряжение в осветительной цепи. Для управления
многочисл. цепями освещения сцены существуют сложные механич.
устройства, наз. обычно театральными регуляторами. Наибольшее
распространение получили элект-рич. регуляторы с автотрансформаторами
или с магнитными усилителями. В наст. время получают большое
распространение т. н. электрич. многопрограммные регуляторы; с их
помощью достигается необычайная гибкость управления освещением сцены.
Осн. принцип такой системы заключается в том, что регулирующая установка
допускает предварительный набор световых комбинаций для целого ряда
картин или моментов спектакля с их последующим воспроизведением на сцене
в любой последовательности и в любом темпе. Особенно важное значение это
имеет при освещении сложных современных многокартинных спектаклей с
большой динамикой света и быстро следующими переменами.
Лит.: Барков В. С., Световое оформление спектакля, М., 1953; Извеков
Н. П., Сцена, ч. 2. Свет на сцене. Л.-М., 1940. Ал. Б.
СВЕТЛАНОВ, Евгений Фёдорович (р. 6. IX. 1928)- рус. сов. дирижёр и
композитор. Нар. арт. РСФСР (1964). В 1951 окончил Муз.-педагогич. ин-т
им. Гне-синых (Москва) по классу композиции проф. М. Ф. Гнесина, в 1955
- Моск. консерваторию по классу композиции проф. Ю. А. Шапорина и классу
дирижирования проф. А. В. Гаука. С 1955 - дирижёр, в 1963-65 - гл.
дирижёр Большого т-ра.
Дирижировал операми: "Царская невеста" (1956), "Чародейка" (1958);
"Не только любовь" Щедрина (1962), "Октябрь" Мурадели (1964); балетами:
"Тропою грома" Караева (1959), "Паганини" на муз. Рахманинова (1960),
"Страницы жизни" Баланчивадзе, "Ночной город" на муз. Бартока (1961) и
др. В 1964 дирижировал спектаклями труппы Большого т-ра на сцене т-ра
"Ла Скала".
Автор симфонии (1956) и др. соч. О. Д.
СВЕТЛИВ, Валериан Яковлевич [наст. фам. - Ивченко) [17(29).X.1860 -
1934] - рус. балетный критик. В 1910-16 - редактор журнала "Нива". С
сер. 90-х гг. начал выступать как балетный критик; поддерживал
преобразования М. М. Фокина. В 1909 был членом Комитета по организации
"Русских сезонов за границей". В 1917 эмигрировала Париж, где продолжал
писать о балете.
С. - автор сценария балета Давидова "Принц-садовник" (1906, по
Андерсену); в 1915 Фокин пост. балет "Эрос" на сюжет сказки С.
Соч.: "Жрецы". Театральные очерки, СПБ, 1896;
О. О. Преображенская, СПБ, 1902; Терпсихора, СПБ, 1906;
Мысли о современном балете, "ЕИТ". 1909, вып. 6-7, с. 27;
Современный балет, СПБ, 1911; монографии о А. П. Павловой, Т. П.
Карсавиной, М. И. Петипа (изд. в Париже, 1922, 1930); The Diaghilev
ballet in Paris, "Dancing Times", 1929, Dec., 1930, Jan., Feb.; In
defence of classical art in dance, там же, 1931, Oct., Nov., Dec., 1932,
Jan.
Лит.: Борисоглебский М. [сост.]. Материалы по истории русского
балета, т. 1-2, Л., 1938-39; Ф окин М., Против течения. Л., 1962;
Beaumont С. W., M. Fokin and his ballets, L., 1945. П. Л.
СВЕТЛОВ, Михаил Аркадьевич [4(17) .V 1.1903- 28.IX.1964] - рус. сов.
поэт и драматург. Первое стихотворение С. было опубликовано в 1917. К
драматургии С. обратился в 30-е гг., будучи уже признанным лирич.
поэтом. С. стремился создать новые формы поэтич. драмы в стихах, придать
совр. спектаклю лиричность, романтич. возвышенную тональность. Первая
пьеса С. — "Глубокая провинция", поев. переменам в жизни сов. деревни
(пост. реж. А. Д. Дикий в 1935, Т-р им. ВЦСПС). Уделяя сравнительно мало
внимания интриге, внешнему действию, С. добивался создания поэтич.
атмосферы действия. Идейным и смысловым центром пьесы он делал песню,
призванную мажорно и сильно выразить те высокие романтич. идеалы, к-рыми
одушевлена внешне обыденная жизнь. Такое сочетание прозы и поэзии,
повседневного и возвышенного побуждало С. в следующих его пьесах вводить
"ведущих", к-рые управляли действием, непосредственно связывая сцену со
зрит. залом. Этот приём был успешно применён в "Сказке" (1939, Центр,
детский т-р, реж. О. И. Пыжова и Б. В. Бибиков), героями К-рой были
студенты-геологи, а также в пьесе "Двадцать лет спустя" (1941, там же,
реж. Пыжова и Бибиков), воспевавшей романтику гражд. войны. Эти лучшие
пьесы исполнены взволнованного героизма, поэтичности, отличающих
драматургию С. В его пьесах широко применялась форма лирич. отступления,
придававшая пьесе романтич. звучание. Излюбленными героями С. были
молодые современники и комсомольцы. В драме "Бранден-бургские ворота"
(1946, Т-р им. Моссовета) С. создал поэтич. образы молодых героев
Отечеств, войны, снова прибегнув к характерной для его драматургии форме
воспоминаний, лирич. отступлений в прошлое, к песням. Пьесы С. шли во
мн. сов. т-рах, ставились в Польше, Венгрии и др. странах. В 1957 была
пост. драматич. поэма С. "С новым счастьем!" (1957, Т-р им. Ермоловой),
показывающая связь двух поколений - "отцов и детей". С. принадлежит
новый сценич. вариант пьесы-сказки Гоцци "Любовь к трём апельсинам"
(1963, Моск. ТЮЗ).
Соч.: Глубокая провинция, "Красная новь", 1936, кн. 2;
Сказка, М.-Л., 1940; Двадцать лет спустя, в сб.: Пьесы советских
писателей, т. 6, М., 1955; Бранденбургские ворота в его кн.: Стихи и
пьесы, М., 1957; Заметки о моей жизни сб.: Советские писатели.
Автобиографии в двух томах, т. 2 М., 1959.
Лит.: Любарева Е., Михаил Светлов, М., 1960 Светлов Ф., Поэтический
театр М. Светлова, "Театр" 1959, Нч 9, с. 86-96. /f. P
СВЕТЛОВЙДОВ
(наст. фам. -Седых), Николай Афанасьевич [р. 5 (17). XII. 1889]- рус.
сов. актёр. Народный артист СССР (1965). Чл. Коммунистич. партии с 1943.
Начал актёрскую деятельность в разл. провинц.антрепризах. В 1909
поступил в частную Опер-но-драматич. студию М. Е. Медведева, со 2-го
курса к-рой был принята труппу Т-ра Н. И. Соловцова. В последующие годы
работал в т-рах Оренбурга, Иркутска, Пензы, Ташкента, Киева, Харькова,
Ростована-Дону. С. играл в провинц. т-рах роли героев:
Фердинанд, Чацкий, Незнамов, Фигаро и др. В 1933" после дебюта в роли
Шванди, 'был принят в труппу Малого т-ра. С. играет характерные
комедийные и драматич. роли. В комедийные образы он часто вносит
драматич. ноты, сатиричность. Мягкий юмор, точность внешнего рисунка,
глубина психологического раскрытия образа отличают многие работы актёра.
Лучшие роли С.: Долгоносик, Крым ("В степях Украины", Гос. пр. СССР,
1942; "Калиновая роща" Корнейчука), Зайцев ("Московский характер"
Софро-нова, Гос. пр. СССР, 1949), Мурзавецкий, Лыняев ("Волки и овцы"),
Робинзон ("Бесприданница"), Шма-га, Бобчинский; Ежевикин ("Село
Степанчиково и его обитатели" по Достоевскому), Терещенко ("Крылья"
Корнейчука), Гаврилкин ("Карточный домик" Сту-калова), Репетилов ("Горе
от ума"), Фамусов; Консул ("Украли консула" Мдивани), Косых ("Иванов"
Чехова). В. Мае.
СВЕТЯЩИЕСЯ ДЕКОРАЦИИ -см. Люминисцент-ная театральная живопись.
СВЕЧНИКОВ, Анатолий Григорьевич [р. 2(15).VL 1908 - 12.III.1962] -
укр. сов. композитор. Засл. деят. иск-в УССР (1954). В 1932 окончил
Киевский муз .-драм. ин-т им. Лысенко по классу композиции В. А.
Золотарёва и Л. Н. Ревуцкого. В 1932-36 - композитор и зав. муз. частью
в укр. драм. т-рах. Автор балета "Маруся Богуславка" (1951, Т-р оперы и
балета им. Шевченко), симф. и др. соч. В 1945-56 вёл педагогич. работу в
Киевской консерватории. Гос. пр. СССР (1950).
СВИДСРСКИЙ (Swiderski), Ян (р. 14.1.1916) - польский актёр и
режиссёр. В 1938, по окончании Ин-та театр. иск-ва в Варшаве,
дебютировал в роли Филона ("Балладина" Словацкого, "Т-р Польски",
Познань). В 1944-49 играл в Т-ре Войска Польского (Жених - "Свадьба"
Выспянского; Латка-"Пожизненная рента" Фредро; Шопен - "Лето в Ноан"
Ивашкевича; Орест - "Электра" Жироду; Барон - эту роль исполнил также в
"Т-ре Польски" в Варшаве). В 1949 окончил режиссёрское отделение Гос.
высшей театр. школы в Лодзи. В 1949-55 - актёр "Т-ра Польски" в Варшаве
(Майор - "Дело Павла Эсте-рага" Гергеля; Астров; Шарль - "Евгения
Гранде"-по Бальзаку); с 1955 - актёр, режиссёр, худ. рук. (с 1963 -
директор) "Т-ра Драматычны" в Варшаве. Пост.: "Свадьба" Выспянского
(1955), "Дневник Анны Франк" Гудрич и Хакетта (1957), "Полиция" Мро-жека
(1958), "Женитьба" (1961). Роли: Вожак ("Оптимистическая трагедия"),
Пётр ("Одиночество" Слом-чиньского), Креон ("Антигона" Ануя), Макбет;
Проктор ("Салемские колдуньи" Миллера), Анучкин ("Женитьба") и др. С.
близки сложные психологич. образы. Он успешно выступает как в
трагедийных ролях, так и в гротескной комедии. Снимается в кино. С 1949
занимается также педагогич. работой в Театр. школе (Варшава).
Лит.: G a w l i k J. P., Portret aktora: Jan Swiderski, "Dialog",
1958, .№ 9; Teatr Dramatyczny, m. st. Warszawy. Album, Warsz., 1959. Еж.
К.
СВИРИДОВ, Георгий (Юрий) Васильевич [р. 3(16). XII.1915]'- рус. сов.
композитор. Нар. арт. РСФСР (1963). В 1941 окончил Ленингр.
консерваторию по классу композиции проф. Д. Д. Шостаковича. Автор муз.
комедий "Настоящий жених" (1939), "Раскинулось море широко" (1943,
Новосибирск), "Огоньки" ("За Нарвской заставой", 1952, Киев), в к-рой С.
тонко претворил интонации и ритмы рус. революц. песни. С. принадлежат
вок.-симф. соч. (в т. ч. "Патетическая оратория" на стихи Маяковского,
1959, Ленинская пр., 1960), симфонические, камерно-инструментальные,
романсы, а также музыка к драм. спектаклям: "Русские люди" (1942,
Ленингр. т-р драмы им. Пушкина, Новосибирск), "Отелло" (1944, там же) и
др. и кинофильмам. Гос. пр. СССР (1946).
Лит.: С о хор А., Г. В. Свиридов, Л., 1964. О. Д.
СВОБОДА (Svoboda), Йозеф (р. 10.V.1920) - чехословацкий театр.
художник. Член КПЧ с 1946. В 1941- 1943 учился в Архитектурной школе в
Праге, по окончании к-рой оформлял спектакли в т-ре "На Поржичи"
(Прага). После освобождения Чехословакии от оккупации (1945) был одним
из основателей экспериментального Т-ра им. 5 мая, к-рый продолжал
традиции режиссёров Э. Ф. Буриана, И. Гонзля, И. Фрейки, художника В.
Гофмана и др. В ранний период художник иногда обращался к прямолинейным
аллегориям (балет на муз. Шопена, 1947). С 1948 С. стал гл. художником
Нац.т-ра в Праге. В этот период его творч. поиски были обращены на
глубокое и совр. раскрытие идейного содержания драм. произведения.
Большое внимание С. уделяет использованию света (С. называют "поэтом
пространства и света"). Художник часто находит,декоративное решение
через фактуру материала. В поисках решения пространства часто обращается
к использованию элементов кино, проекций разных систем. В оформлении
пьесы И. Тополя "Их день" (1959) С. впервые применил полиэкран. С.
является одним из деятелей т-ра "Латерна магика".
Среди лучших спектаклей С. в Нац. т-ре:
"Русалка" Дворжака (1954, также - Ленинград, Венеция, 1958), "Гамлет"
(1959); "Дра-гомира" Тыла (1960), "Чайка" (1960); "Поворот ключа"
Кундеры (1962). С. - лауреат Гос. пр. (1952).
Лит.: Михайло-в а А., Солнцева Л. (авт. и сост.), Йозеф Свобода.
Выставка театр. работ... Каталог, М., 1960;
Сценография. Театр в Чехословакии, Прага, 1961;
"Творчество", М., 1961, № 4, с. 18-19; [К о u f i 1 М i г о s 1 av ],
Josef Svoboda, [Uprostred hledani nove scenografie]. Catalog,[Praha],
1961. Л. Сол.
СВОБОДИН, Николай Капитонович [р. 8(20). V. 1898] - рус. сов. актёр.
Народный артист РСФСР (1954). Сценическую деятельность начал в 1917 в
т-ре Политпросвета в Новоузенске. В 1921-22 - актёр и гл. реж. Т-ра
рабочей молодёжи в Харькове. В 1924 окончил Высшие театр. мастерские
Малого т-ра, затем был актёром т-ра Студии Малого т-ра (впоследствии -
Новый т-р). Роли: граф Стьернэнэ ("Кинороман" Кайзера), Щукин ("Вредный
элемент" Шкваркина), Бен-Акиба ("Уриель Акоста" Гупкова), мистер Блисси
("Президенты и бананы" Р. Вечоры по ОТенри), Барон ("Скупой рыцарь"
Пушкина) и др. В 1938 С. вступил в труппу МХАТа. Игра С. отличается
графич. точностью рисунка, психологич. насыщенностью.
Роли (в МХАТе): Унус ("Половчанские сады" Леонова), Тузенбах, Кулыгин
("Три сестры"). Актёр ("На дне"). Князь ("Дядюшкин сон" по
Достоевскому), кардинал Бинч ("Заговор обречённых" Вирты), Шалимов
("Дачники"), Бачей ("За власть Советов" Катаева), Сахатов ("Плоды
просвещения"), Дулебов ("Таланты и поклонники"). Начальник вокзала
("Безымянная звезда" Себастияна), Скептик ("Кремлёвские куранты"),
Каренин ("Анна Каренина"), Плюшкин ("Мёртвые души") и др.
С 1937 снимается в кино (Лосев - "Суд чести", Гос. пр. СССР, 1949, и
др.). С 1919 занимается педаго-гич. работой. Преподавал в 1934-41 в
ГИТИСе, во ВГИКе., Т. Пон.
СВОБОДИН, Павел Матвеевич [наст. фам. - К о-зиенко,
14(26).XII.1850-9(21).X.1892] - рус. актёр. Окончил Петерб. театр. уч-ще
(1871). До 1884 выступал под фам. Матюшин.В 1871-77 и 18841892 - актёр
Александрийского т-ра. В 1877-84 играл в провинции и в моск. т-рах -
Пушкинском т-ре Бренко и Т-ре Корша. Исполнял характерные роли. В
образах С. острота внешнего рисунка сочеталась с глубокой психологич. разработкой характера. Лучшие роли С. в Александрийском т-ре: Прибытков ("Последняя жертва", 1884), Репетилов ("Горе от ума", 1884), Оргон ("Тартюф", 1888), Муромский ("Свадьба Кречинского", 1888), Плюшкин ("Мёртвые души", 1889), Звездинцев ("Плоды просвещения", 1891). С. был дружен с Чеховым. Автор рассказов, стихов, пьес. Написанная им совм. с Н. Севериным драма "За Волгой" (по роману "В лесах" Мельни-кова-Печерского) шла в Александрийском т-ре в 1887. В очерках "Лицедеи" (1891-92) С. обрисовал тяжёлое положение рус. провинц. актёров. Умер во время спектакля, исполняя роль Оброш снова ("Шутники" Островского).
Соч.: Письма... к А. П. Чехову, в кн.: Записки отдела рукописей...,
вып. 16, M., 1954 (Гос. ордена Ленина библиотека СССР им. В. И. Ленина);
Лицедеи, "Артист", М., 1891, JSTt 12, 13, 15, 18, 25; 1892, № 25.
Лит.: "ЕИТ". Сезон 1892-1893 гг., СПБ, 1894, с. 518- 521; Чехова М.
П., Вокруг Чехова, M., 1964. АН. А.
СВОБбДИНА-БАРЫШЕВА, Мария Ивановна (1856 - г. смерти неизв.) - рус.
актриса. Жена актёра П. М. Свободина. Сценич. деятельность начала в 1871
в Самаре в антрепризе Н. И. Иванова. Учителями и руководителями С.-Б. в
этом т-ре были А. П. Ленский и П. А. Стрепетова. В 1872 С.-Б. играла в
Орле в антрепризе П. М. Медведева. Затем работала в т-рах Казани, Пензы,
Саратова, Харькова, Киева и др. городов, Т-ре Е. Н. Горевой в Москве
(1889- 1890), в антрепризах М. М. Бородая (1893-1902,Харьков, Саратов,
Казань), петерб. Т-ре Лит.-художеств. об-ва (1904-16), воронежском
Общедоступном т-ре (1921-22). Первоначально выступала в водевилях и
опереттах. Вскоре перешла на роли драм. героинь, атем на амплуа грандам.
Игра С.-Б. отличалась интеллектуальностью, психологич. тонкостью,
изяществом.
Роли:
...Закладка в соц.сетях
