Жанр: Энциклопедия
Театральная энциклопедия
...рамы: "Побочный
сын, или Испытание добродетели" (1757, пост. 1771, т-р "Комеди Франсез")
и "Отец семейства" (1758, пост. 1760, Марсель, 1762, т-р "Комеди
Франсез"). Действие его драм проходит в среде третьего сословия, они
утверждают веру в конечное торжество высокой гражданской добродетели, в
них показан новый положит. герой-идеальный пред-ставитель третьего
сословия. Драмы Д., проникнутые передовой просветительской идейностью,
стали этапом в истории франц. т-ра, но утопичность положит.
просветительской программы, несовместимость идеала с реальной практикой
"честного буржуа" мешали Д. создавать полнокровные реалистич. образы,
герои его пьес отличаются условностью и схематизмом. Стремясь к
воспроизведению в драматургии жизненной правды, Д. резко нарушает
принципы классицизма. Замена традиционного стиха прозой, приближение
текста пьесы к разговорной интонации, точное описание обстановки,
костюма, жеста, спец. авторские указания на мизансцены, пантомимич.
сцены ставили перед т-ром задачу поисков новых средств сценич.
выразительности.
По мере приближения бурж. революции и нарастания во Франции
потребности в героич. иск-ве Д. начал искать новых путей обновления
т-ра. Он призывал к созданию монументальных произв. иск-ва, насыщенных
гражд. пафосом, к героич. трагедии (набросок трагедии "Шериф"). Д., как
и его великий современник Руссо, мечтал о массовых нар. зрелищах по
образцу представлений Др. Греции. Последней пьесой Д. была его
реалистич. комедия "Хорош он или дурён?" (1781).
Большое значение имеют взгляды Д. на актёрское иск-во. В 50-60-х гг.
он выступал против условной сценич. традиции классицизма, резко
критиковал застывшие статуарные мизансцены, напевную декламацию,
холодную бездейственность, стремление актёров к внешним эффектам (письма
"О драматической поэзии"). Защищая принципы просветительского реализма,
Д. призывает к правдивой передаче чувств, психологич. наполненности
диалога, естественному и жизненно правдоподобному сценич. поведению
актёров. В известном трактате "Парадокс об актёре" (1770-73, изд. 1830)
Д. призывает к гражданской героике, принимая основные принципы
классицизма ("Нужно немного умерить нашу высокопарность, подрезать
слегка ходули и оставить все почти таким, как оно есть"). Д. борется за
рационального, сознательно творящего актёра, умеющего подчинить чувства
разуму, восхищается "актёром с холодным умом". Стремление Д. сохранить
героич. приподнятость класси-цистского сценич. иск-ва непосредственно
подготовило революционный классицизм в театре нач. 90-х гг.
В историю мировой театр. культуры Д. входит как величайший теоретик
просветительского реализма, основоположник реалистич. драматургии. Его
драмы получили в 18 в. европ. известность и признание. Особенным успехом
пользовалась драма "Отец семейства", переведённая на нем., англ., голл.
и др. языки и пост. в разл. странах Европы. В России первый перевод
"Побочного сына" опубл. в 1766, "Отца семейства"- в 1765 (пост. в
Москве, Т-р на Красном пруду, 1763).
Соч.: Oeuvres completes, ed. par Asse/at et M. Tourneaux, t. 1-20,
P., 1875-1877; в рус. пер. - Собр. соч., М. - Л-, 1936; Избр.
произведения, Мт-Л' 1951; Побочный сын, Отец семейства, в кн.:
Французский театр эпохи Просвещения, т. I, М., 1957; Парадокс об актере,
Л.-М., 1938.
Лит.: Ленин В. П., Материализм и эмпириокритицизм, Соч., 4 изд., т.
14; е г о же. Об отношении рабочей партии к религии, там же, т. 15;
Плеханов Г. В., Французская драматическая литература и французская
живопись с точки зрения социологии, Соч., т. XIV, М.-Л., 1924;
Бояджиев Г.Н., Дидро, в кн.: История западноевропейского театра, под
общей ред. С. С. Мокульского, т. 2, М." 1957; Гачев Д., Эстетические
взгляды Дидро, М., 1940, 2 изд., М., 196.1; Державин К., Дени Дидро
(вступ. ст.), в кн.: Д и д р о Д., Избр. произведения, М.-Л., 1951;
Л у п п о л И., Дени Дидро, М., 1960; Барская Т., Д. Дидро, Л.-М.,
1962; М о р л ей Д., Дидро и энциклопедисты, М., 1882. Л. Лев.
ДЙДУР (Didur), Адам (24.XII.1874, д. Воля-Сенко-ва близ г. Санок, -
7.1.1946, Катовице) - польский артист оперы (высокий бас). Пению
обучался с 1892 у В. Высоцкого во Львове, затем в Милане у Эмериха.
Впервые выступил на сцене Варшавской оперы в 1894, после чего пел в
Рио-де-Жанейро, Буэнос-Айресе и др. городах Юж. Америки, в Лондоне,
Милане, Мадриде и др. городах Европы. В 1899-1903 выступал в оперных
т-рах Варшавы и Львова, после 1903 - в Мариинском т-ре (Петербург) и с
1907-в Нью-Йорке; в
1908-29 Д.-солист т-ра "Метрополитен-опера". Д. обладал голосом
широкого диапазона; в его исполнении экспрессия, сила звучания
сочетались с прозрачностью красок; добивался точности и выразительности
вок.-сценич. исполнения. Пел на итал., нем., франц., англ., рус. языках.
Был выдающимся певцом и актёром своего времени. В 1939 Д. был дирижёром
Львовской оперы. В 1945 преподавал в консерватории в Катовице.
Партии: Стольник, Збигнев ("Галька", "Страшный двор" Монюшко), Кецал
("Проданная невеста"). Мельник, Борис Годунов; царь Додон ("Золотой
петушок"), Родольфо ("Сомнамбула" Беллини), Дулькамара ("Любовный
напиток" Доницетти), Джакомо ("Фра-Дьяволо" Обера), Мефистофель (о.п.
Бойто и "Фауст"), Скарпиа ("Тоска'), Генрих, Вотан ("Лоэнгрин",
"Валькирия" Вагнера), Дон Базилио.
Вс. Т.. Л. Коз. ДЙЕС (Diez), Матильда (27.П.1818-16.1.1883) -
испанская актриса. Играла на сцене с 9 лет. Гастролировала по городам
Испании. С 1834-в Мадриде в т-ре "Принсипе". Была одной из самых
популярных актрис в стране. Обладала выразит, мимикой, пластичностью,
звучным и мягким голосом, бурный темперамент сочетался у Д. с
лиричностью. Среди ролей Д.: Кристина ("Кристина, или Пятнадцатилетняя
королева" Гальего), написанная для Д., Пресиосилья ,("Дон Альваро"
Сааведры), Катрин Говард (о. п. Дюма-отца), Адриенна Лекуврер (о. п.
Скриба и Легуве). В 1875 покинула сцену, преподавала декламацию в
Мадридской консерватории.
Лит.: S a i n z de Robles F. С" El teatro espanol, historia y
antologia desde sus origenes hasta el siglo XIX, v. VI, Madrid. 1942-43,
с. 1247.
ДЙЕС БАРРОСО (Diez Barroso), Виктор Мануэль (1.1.1890-30.VIII.1936) -
мексиканский драматург. Лит. деятельность начал в 20-х гг. Написал пьесы
(на исп. яз.) "Страсти повелевают" (1925, т-р "Вирхи-нии Фабрегас",
Мехико), "Победи самого себя" (1925, там же), "Он и его тело" (1934, там
же), способствовавшие развитию мекс. т-ра. Написал ряд комедий, рисующих
быт Мексики. Д. Б. принял участие в организации в 30-х гг. прогрессивных
т-ров-, получивших название экспериментальных, - "Улисес",
"Ориен-тасьон", "Эсколарес дель театро", "Театро де Аора" и др., в к-рых
ставились его пьесы.
Лит.: Magana Esquivel A., Imagen del teatro, Mexico, 1940. . f0 /7
ДИЖОНСКАЯ ИНФАНТЕРИЯ (Infanterie dijon naise) - французское
любительское театральное объединение. Создано в конце 15 в. в Дижоне (б.
столица герцогства Бургундии). Д. и. объединяла преим. представителей
городских ремесленников, торговцев и т. д.; в неё входили также
правительственные чиновники и аристократы (всего - ок. 500 членов).
Несколько раз в году, в праздники или по случаю какого-нибудь торжеств,
события, Д. и. устраивала театрализованное шествие пышно декорированных
колесниц и повозок, на к-рых находились участники объединения. Они были
одеты в богатые костюмы с красными, зелёными и жёлтыми полосами (цвета
Д. и.), на голове имели 3-цветные колпаки, украшенные подобием ослиных
ушей и петушиного гребня, в руках они держали "дурацкий" жезл. На одной
из колесниц или верхом на белом коне следовала "Дурацкая мать" -
выборный глава объединения. Процессия останавливалась перед домами
крупных чиновников, и её участники исполняли диалоги и сценки (часто на
простонародном местном диалекте), в к-рых осмеивались различные пороки и
проступки - супружеская неверность, взяточничество судейских чиновников
и т. д.
Д. и. была запрещена королевским указом после антиправительственного
дижонского восстания 1630, но вскоре вновь разрешена. Однако
представления Д. и. утратили сатирическую, обличительную направленность
и стали средством прославления короля. Во 2-й пол. 17 в. Д. и.,
оказавшаяся недостаточно послушной власти короля, была окончательно
запрещена.
Лит.: Гвоздев А. и Пиотровский А., История европейского театра,
М.-Л., 1931, с. 566-68; Petit de Jullevillc L-, Les comedicns en France
au moyen age. P., 1885, с. 192-212. Д. Мое.
"ДИКАРКА"-комедия в 4 д.А.Н. Островского и Н.Я. Соловьёва. Соч. 1879.
Пост. 2 нояб. 1879 в Малом т-ре (бенефис Никулиной; Варя - Никулина,
Ашметьева - Медведева, Ашметьев - Самарин, Марья Петровна - Ермолова,
Зубарев - Н. Музиль, Вершинский - Решимов, Мальков - М. Садовский, Боев
- Макшеев); 11 нояб. 1879 - Але-ксандринский т-р (в бенефис Левкеевой;
Мавра Денисовна - Левкеева, Варя - Савина, Ашметьева -М. Читау, Ашметьев
- Киселевский, Марья Петровна - Дюжикова, Зубарев - Нильский,
Вершинский-М. Петипа, Мальков- Сазонов, Боев - Бурдин; во.чобновл. в
1899, Варя - Комис-саржевская). Др. пост. "Д.": Литературно-артистич.
кружок, Москва (1879);0хотничий клуб, Москва (1894, Ашметьев -
Станиславский); Т-р Корша (1898); Малый (Суворинский) т-р, Петербург
(1899; Ашметьев - Далматов, Варя - Домашёва). На провинц. сцене "Д."
ставилась редко. Одна из первых постановок -Казань (1880-81; антреприза
Ко-стровского, реж. Синельников, Марья Петровна - Савина).
На сов. сцене: Ярославский т-р (1919-20), Горьковский т-р (1957),
Иркутский т-р (1959).
Издания; Первая публикация "Д.", "Вестник Европы", 1880,
№1;0стровский А. Н., Полное собр. соч., т. 9, М., 1960.
Лат.: 3 о г р а ф Н., Малый театр. М., 1960. А. Шн.
"ДИКАЯ УТКА" ("Vildanden") - Драма в 5 д. г. Ибсена (на норв. яз.).
Соч. 1884. Пост. 9 янв. 1885 в Бергенском т-ре (Хедвиг-Б. Хеннинге),
затем-в т-рах Христианин, Стокгольма, Копенгагена и мн. др. провинц.
городов Скандинавии. В 1891 "Д. у." пост. "Свободный т-р", Париж (пер.
А. Эфраима и Г. Линденбурга, реж. Антуан; Верле-Аркийер, Грегерс
Верпе-Гран, Яльмар Экдаль - Антуан, Гине -Франс, Хедвиг -м-ль Мёрис).
"Д. у." ставилась также в Ре-зиденц-театре, Берлин (1883), т-рах Рима
(1892), Афин (1893), Лондона (1894) и др. Среди исполнителей роли Ялмара
Экдаля - Ф. Миттервурцер, Ж. Питоев и др.
В России "Д. у." пост. впервые нем. труппой Ф. Бока, Петербург
(1894). На рус. яз. "Д.у." пост. 19 сент. 1901 МХТ (реж. Станиславский и
Санин, худ. Симов; Верле - Вишнев-" ский, Кошеверов, Грегерс Верле -
Громов, старик Экдаль- Артём, Грибунин, Яльмар Экдаль - Качалов, Гина -
Муратова, Хедвиг - Л. Гельцер, Берта Сёрбю - Раевская, Рел-линг - Санин,
Молвик - Тихомиров, Михайловский, Гро-берг - Загаров, Петерсон -
Баранов, Йенсен - Кашеве-ров, Балле - Бурджалов, Касперсен - Лужский.
Флор -
Мейерхольд, Адашев). Из др. дореволюп- пост.: Одесский т-р (1902),
"Наш т-р", Петербург (1913) и др.
Из новейших зарубежных пост. "Д. у.": Лондон (1925);
Ин-т Пратт, Нью-Йорк (1956): норвежский передвижной т-р (1958); т-р
"Рекамье", Париж (1961).
Издания: Первая публикация "Д. у." на норвежском яз.- Ibsen,
Vildanden, Kbh., 1884. Первое рус. изд. под назв. "Семейство Экдаль",
драма в 5 д. Г. Ибсена, пер. Л. M., M., 1892. Из сов. изд.-Г. Ибсен.
Собр. соч., т. 3, M., 1957. - А. Шн.
ДИКИЙ, Алексей Денисович (25.II.1889-1.X. 1955) - русский советский
режиссёр и актёр, hap. арт. СССР (1949). Профессор. Род. в
Екатеринославе (Днепропетровск). С раннего детства увлекался т-ром.
Сестра Дикого - M. Д. Дикова - известная украинская актриса, её муж -
актёр, режиссёр и театральный деятель А. Л. Суходольский, держал труппу
в Харькове. Первые театральные впечатления Д.-иск-во замечательных укр.
актёров Кропивниц-кого, Саксаганского, Карпен-ко-Карого, Заньковецкой. В
1909 Д. переехал в Москву и поступил в частную театр. школу артистки МХТ
С. В. Халютиной, занимался здесь у К. А. Марджанова и В. Л. Мчед слова.
В 1910 был принят в МХТ. Учителями Д. стали К. С. Станиславский и Вл. И.
Немирович-Данченко. В 1911 Д. начал выступать на сцене МХТ и его 1-й
Студии. Первая роль - Алёшка ("На дне), 1911), затем Миша
("Провинциалка)) Тургенева), Судебный пристав ("Живой труп"), Баренд
("Гибель "Надежды"" Хейерманса, 1913). Исполнил также роли Епи-ходова,
Львова ("Вишнёвый сад" и "Иванов" Чехова, 1917), Джона Пирибингля
("Сверчок на печи" Диккенса, 1919), Молчанова ("Расточитель" Лескова,
1924). В 1912 Д. пост. на Пречистенских курсах для рабочих одноактные
пьесы Чехова, затем пьесу "Зелёный попугай" Шницлера в Шаляпинской
студии (1922), оперы "Степан Разин" Триедина (1925) и "Любовь к трём
апельсинам" Прокофьева (1927) в Большом т-ре, спектакли "Пиноккио" по
Коллоди в Детском т-ре, "Клад" Шолом Алейхема и "Корона Давида"
Кальдерона в еврейской студии "Габима" в Палестине. В 1929 Д. принял
участие в постановке первого сов. балета "Красный мак"
(режиссёр-консультант, разработка либретто; по предложению Д. в балет
введён широко известный матросский танец "Яблочко"). Одна из наиболее
значит, работ Д.- постановка на сцене МХАТа 2-го спектакля "Блоха"
Замятина (по Лескову, худ. Б. M. Кустодиев, 1925). Осуществлённый в
стиле озорной, весёлой народной игры, балаганной буффонады, этот
спектакль поражал смелостью решения, богатством фантазии,
взволнованностью и любовью к рус. умельцу Левше, к рус. земле. В "Блохе"
Д. с великолепным мастерством и размахом играл роль казака Платова. ("Я
ужасно любил эту роль, - писал Д.,- и играл её всегда с удовольствием").
В 1928 Д. ушёл из МХАТа 2-го. В том же году поставил в Московском театре
Революции ярко театральный, глубоко реалистич. спектакль "Человек с
портфелем" Файко (1-я пост. этой пьесы). В 1930 создал героико-революц.
спектакль "Первая Конная" Вишневского (Ленингр. гос. нар. дом),
отличавшийся огромным темпераментом, революц. страстностью. В 1931 Д.
основал студию (см. Дикого студия); пост. здесь "Интермедии" Сервантеса,
осуществил свою выдающуюся режиссёрско-педагогич. работу - спектакль
"Леди Макбет Мценского уезда" по Лескову, поднимавшийся до масштаба
народной трагедии. В 1932-36 Д. руководил Т-ром им. ВЦСПС; здесь пост.
спектакли:
"Матросы из Каттаро" Вольфа (1932), "Девушки нашей страны" Микитенко
и "Вздор" Финна (1933), "Глубокая провинция" Светлова (1935) - один из
самых поэтич. спектаклей Д. Среди работ Д. также:
"Смерть Тарелкина" Сухово-Кобылина (1936) и "Мещане" (1946) в Малом
т-ре, "Большой день" Киршона (1937), "Пушкинский спектакль" ("Скупой
рыцарь" и "Каменный гость", 1936) и "Мещане" (1937) в Ленингр. Большом
драм. т-ре. Последняя режиссёрская работа Д. - "Тени" Салтыкова-Щедрина
(Моск. т-р им. Пушкина, 1953) - спектакль тончайшего режиссёрского
мастерства, разящей силы смеха, значит, актёрских удач. Современность,
злободневность иск-ва Д., огромное мастерство отчётливо проявились в
одной из его последних актёрских работ - в роли генерала Горлова
("Фронт", Т-р им. Вахтангова, 1942). Сделав образ Горлова собирательным,
глубоко вскрыв опасность "горловщины", Д. созДал в то же время живой,
индивидуальный, своеобразный характер цельного талантливого человека.
Самоуверенность, отрицание всяких авторитетов сочетались в образе
Горлова с самобытностью, человеческим обаянием. К числу значительных
актёрских работ Д. относится также роль Матиаса Клаузена ("Перед заходом
солнца" Гауптмана, Т-р им. Вахтангова), сыгранная им с большой
философской глубиной.
Д. принадлежит к числу тех выдающихся режиссёров-новаторов, к-рые
обеспечили в 20-30-х гг. расцвет сов. т-ра. В работах Д., неожиданных и
ярких по сценич. облику, отмеченных буйством красок, изобретательностью
и озорством, всегда угадывалась тем не менее жёсткая основа логики,
глубокая правда человеческих чувств. Д. не признавал иск-ва внешне
достоверного, передающего жизнь иллюстративно без типизации и без
сгущения. Но образность на сцене он подчинял всегда законам жанра
драматич. произведения. Д. искал для каждой пьесы то единственное
решение, к-рое выражает её жанровую определённость, делает максимально
выпуклой, действенной её идею.
Д. снимался в кино: Кеденек ("Восстание рыбаков"), Кутузов
("Кутузов", 1943), Нахимов ("Адмирал Нахимов", 1947; за исполнение этой
роли Д. была присуждена 1-я премия на Междунар. кинофестивале в
Венеции), Гос. пр. СССР [1946, 1947, 1949 (дважды), 1950].
Большую ценность представляет лит. наследие Д. Ему принадлежит книга
"Повесть о театральной юности" (М., 1957), многочисленные статьи по
театру.
Лит.: Марголин С., Алексей Дикий, "Театр и драматургия", 1935, .Nt'
5.с. 20-23; М е н г л е т Г., С о л ю с О., Алексей Дикий, "Театральная
жизнь", 1959, № 17, с. 12- 14, № 18, с 16-18. Г.М., З.Вл.
ДИККЕНС (Dickens), Чарлз (7.II.1812-9.VI. 1870) - английский
писатель. Творчество Д. относится к периоду, когда в англ. т-ре
совершался медленный переход от классицизма к совр. драме (Шоу, Уайльд и
др.). На протяжении этого периода в англ. драматургии осн. сценич.
жанром была мелодрама. Д. написал для сцены мелодрама-тич. пьесы
"Деревенские кокетки" (1836), "Жена ли юна ему, или Нечто невероятное"
(1837), "Ламповщик" (впервые опубл. в 1879). Успехом пользовалась
эксцентрич.комедия Д. "Странный джентльмен", написанная на сюжет одного
из "Очерков Боза". За исключением "Ламповщика" все пьесы Д. были пост. в
т-ре "Сент-Джеймс" в 1836 и 1837. Д. принадлежит автоинсценировка
"Больших надежд" (не была пост.). Творчество Д. оказало влияние на англ.
т-р. Большинство его произв. было многократно инсценировано и пост. в
Англии и за её пределами. На сюжеты романов Д. написано неск. опер. В
1851 Д. создал любительский т-р, ставивший классику и пьесы совр.
драматургов,- нередко до того, как они попадали на проф. сцену. В этой
труппе Д., имевший большое актёрское дарование, исполнял в эксцентрич.
манере роль судьи Шеллоу ("Виндзорские кумушки"). Д. пользовался
известностью также как чтец - исполнитель собственных произв.
Соч.: The plays and poems of Ch.Dickens, v. 1-2, L., 1885. Лит.: N i
с о 1 1 A., Twenty-three thousand, "Theater Arts Monthly", 1929, April,
c. 287-88; Fawcett F. D., Dickens the dramatist, L., 1952; Английские
театральные миниатюры. Вступ. ст. Ю. Ковалева, Л.-М., 1961. f0. К.
ДИКОГО СТУДИЯ - театральный коллектив в Москве, существовавший в
1931-36. Организован реж. А. Д. Диким при участии М. Ф. Андреевой и А.
Н. Тихонова (Сереброва). До 1935 назывался театрально-лит. мастерской, в
1935 был переименован в "Театр-студию под рук. Алексея Дикого". В основу
воспитания молодого актёра студии было положено глубокое изучение
литературы. Спектакли Д. с. были отмечены самобытной индивидуальностью
А. Д. Дикого, утверждавшего на сцене иск-во яркой красочной
театральности, опиравшейся на раскрытие человеческой психологии. Дикий
учил находить для каждого автора, каж- / дои пьесы единственную,
неповторимую, предельное убедительную сценич. форму. Первое публичное
выступление Д. с.-спектакль "Интермедии" Сервантеса ("Саламанкская
пещера", "Ревнивый старик", "Два болтуна", 1935). В дальнейшем т-р
показал "Леди Макбет Мценского уезда" по Лескову (1935), "Бедность не
порок" (1935). Среди актёров Д. с.- Л. Н. Горячих, Г. П. Менглет, А. В.
Миропольская, О. П. Солюс, Г. Д. Степанова, А. Г. Ширшов, О. И. Якунина,
С. IL Якушев и др. Г. МА.Шн.
ДИКЦИЯ (от лат. dictio - произнесение речи) - произношение, манера
выговаривать слова. Одна из важных сторон культуры речи. Особенно
большое значение Д. имеет в иск-ве театра. См. Речь сценическая.
ДИЛЬБАЗЙ, Амина Паша кызы (р. 26. XII.1919) - азербайджанская
советская артистка балета. Нар. арт. Азерб. ССР (1959). Чл. Коммунистич.
партии с 1955. Выступает на эстраде, исполняя нар. азерб. танцы
("Иннаби", "Вогзалы мирзеи", "Тураджи") и танцы народов СССР. Пост. в
Т-ре оперы и балета им. Ахундова танцы в спектаклях "Лейлк и Меджнун",
"Аршин мал алан" У. Гаджибекова в азерб. Т-ре муз. комедии "Не та, так
эта" Гаджибекова и ряд танцев в азерб", арм., узб. ансамблях. Виртуозная
техника, "поющие" руки, особая грация и музыкальность помогают Д.
создавать поэтич. образы. Гастролировала в Китае, Ираке, Чехословакии,
Африке. Снималась в кино. С 1948 ведёт педагогич. работу в Бакинском
хореографич. уч-ще. К. Кае.
ДИМИТРИАДИ, Одиссей Ахиллесович [р. 24.VI (7. VII). 1908] -
грузинский советский дирижёр оперы. Нар. арт. СССР (1958). Учился в
Тбилисской (1926-30) и Ленинградской (1933-36) консерваториях. С 1937 -
дирижёр, с 1952 - гл. дирижёр Т-ра оперы и балета им. Палиашвили (в
1947-52 - также гл. дирижёр Гос. симф. оркестра Груз. ССР).
Исполнительское иск-во Д. отличается высокой дирижёрской техникой,
тонким артистизмом и темпераментом.
Под рук. Д. осуществлены пост. опер: "Разбойник Како" Андриашвили
(1940), "Абесалом и Этери" Палиашвили (1953), "Беруца" Кереселидзе
(1956), "Невеста севера" Торадзе (1958), "Пиковая дама" (1937); "Богдан
Хмельницкий" Дань-кевича (1954), "Богема", "Чио-Чио-сан", "Тоска"
(1945-56); балетов: "Отелло" Мачавариани (1958), "Малтаква"
Такта-кишвили(1 938), "Сердце гор" Баланчивадзе (1940) и др. Н.Э.
ДИМЙТРИЕВИЧ (Димитри?еви?), Мила (р.9.1.1877)- сербская актриса. С
90-х гг. 19 в. играла в Загребском т ре.С особым успехом исполняла роли
Катюши Мас-ловой ("Воскресение" по Л. Толстому), Лизы ("Живой труп"),
Грушеньки ("Братья Карамазовы" по Достоевскому). В нац. репертуаре с
большим успехом играла роль Живки ("Госпожа министерша" Нушича). М. Ник.
ДИМЙТРИЕВИЧ (Димитри?еви?),Миша (7.XI.1854- 17.1.1909) -сербский
актёр и режиссёр. С 16 лет выступал в передвижных труппах, затем - в
т-рах Белграда, Нови-Сада, Загреба. Д. был одним из крупнейших актёров
Сербии, способствовавшим формированию реа-листич. школы сценич. иск-ва.
Крупнейшие достижения Д. были связаны с исполнением ролей в произв. нац.
и рус. драматургии; Д. играл в первых пост. в Сербии "Женитьбы" (1897),
"Власти тьмы" (1898), "Дяди Вани" (1902), "Мещан" и "На дне" (оба в
1903); боль-шинствоэтих пьес шло в пост. Д. Др. роли: Яго, Фальстаф;
Полоний ("Гамлет"), Гарпагон, Арган ("Мнимый больной"). М. Ник.
ДИМИТРОВ, Асен (р. 1894) - болгарский оперный п хоровой дирижёр,
педагог и муз.-обществ, деятель. Засл. арт. НРБ. Окончил Пражскую
консерваторию (1915). Творч. деятельность начал после 1918. В 1923- 1957
Д.- дирижёр Софийской нар. оперы, руководил пост. опер "Страхил вода"
Наумова, "Саламбо" Стоянова и др. С 1930 - руководитель и дирижёр нар.
хора "Гусла". С 1924 - преподаватель Софийской муз. академии (в
дальнейшем консерватории), с 1949 - профессор. Л. М.
ДИМИТРОВ, Панайот (1882-1930) - болгарский артист оперы
(лирико-драматич. тенор). Учился в Одессе в Муз. школе Рус. муз. об-ва
(1903-06). В 1908-10 совершенствовался как певец в Париже. Был одним из
первых создателей (1908) и активных участников труппы "Болгарская
оперная дружба". Д.-один пз крупнейших болг. певцов нач. 20 в.; обладал
красивым, тёплым, мягким по тембру голосом.
Партии: Ленский, Фауст; Рудольф ("Богема"), Еник ("Преданная
невеста") и др. Аг. М.
ДИМИТРОВ, Пётр (р. 1892) - болгарский актёр. Нар. арт. НРБ. Сценич.
деятельность начал в провинции. Был руководителем ряда провинц. т-ров, в
т. ч. софийского Нар. т-ра, председателем Союза театр.работников.
Д.острохарактерный актёр, сочетающий в своём даровании лирико-драматич.
и сатирич. начало.
Роли: Юрталан ("Сноха" Караславова), Пеклеванов ("Бронепоезд 14-69"),
Велчо ("Свекровь" Страшимирова), Иордан ("Под игом" Вазова), Дойчин
Радионов ("Царская милость" Зидарова) и др. Аг. М.
ДЙМОВ, Иван (р. 14.1.1897) - болгарский актёр. Нар. арт. НРБ (1949).
В 1915-22 играл в различных провинц. т-рах. С 1923 работает (кроме 1930)
в софийском Нар. т-ре. Д. сочетает в своей игре высокую
интеллектуальность и стихийность чувств, нервный темперамент и
искренность. Играет комедийные, лирич., характерно-бытовые и трагедийные
роли. Роли: Гунчо ("Албена" Йопко-ва), Гамлет, Бенедикт, Хлестаков,
Чацкий; Протасов ("Живой труп"), Раскольников ("Преступление и
наказание" по Достоевскому), Платон Кречет; Воропаев ("Счастье"
Павленко), Джон Проктор ("Салемские колдуньи" Миллера) и др. С 1931
снимается в кино. Аг. М. ДЙМОВА, Мария (28. XII. 1901 - 10.IX.1944) -
болгарская артистка балета, балетмейстер. Училась у М. Вигман в Дрездене
(1923-24), позднее-у А. Дункан в Париже (1925-27). В 1936 вернулась в
Болгарию. Выступала с исполнением нар. болг. танцев, одновременно
работала как балетмейстер. Пост на сцене
Софийского т-ра оперы и балета ряд балетных композиций: "Сказка" и
"Тракия" Стайнова (1943) "Герман" Кутева (1943). Д. пост. балет
"Нестинарка" Големинова (1942), определивший становление нац. болг.
ба
...Закладка в соц.сетях
