Жанр: Энциклопедия
Театральная энциклопедия
... (1787,
дирижировал Моцарт). Со 2. и пол. 18 в. начинается деятельность чеш.
композиторов в обл. муз. т-ра. И. Мысливечек, основоположник классицизма
в чеш. музыке, написал более 30 опер (большинство из них на либр. П.
Метаста-зио) на сюжеты, традиционные для итал. оперы. Среди них
пользовалась большим успехом опера "Беллерофонт" (1767, т-р "Сан-Карло",
Неаполь). Развитие нац. муз. т-ра определило творчество И. А. Бенды,
автора мелодрам на античные сюжеты ("Ариадна на Наксосе", 1775; "Медея",
1775, Гота) и зингшпилей ("Деревенская ярмарка", 1775, там же;
"Дровосек, или Три желания", 1778, там же, и др.), а также П.
Враницкого, автора опер "Оберон" (1789) и "Добрая мать" (1795). В 1826
пост. первая опера на чеш. яз. "Проволочник" Ф. Шкроупа (Сословный т-р,
Прага). Шкроуп написал музыку к пьесам И. К. Тыла (в т. ч. к
"Фидловачке", 1834; песня из этой пьесы "Где родина моя?" стала нац.
гимном).
Пути развития нац. оперы определил основоположник чеш. муз. классики
Б. Сметана, автор выдающихся нац. опер, с 1866 - дирижёр Временного т-ра
в Праге (открыт в 1862). На сцене этого т-ра были пост. оперы Сметаны,
Р. Розкошного ("Микулаш", 1871), Д. Мехуры ("Мария Потоцкая", 1871, на
сюжет "Бахчисарайского фонтана"), неск. мелодрам Бенды. Большое значение
имела деятельность Сметаны как председателя муз. секции "Умелецкой
беседы" (1863, Прага), объединившей деятелей чеш. нац. культуры. Сметана
выступил также как муз. критик. Первая опера Сметаны "Бранденбуржцы в
Чехии" (1866, Временный т-р) заложила основы чеш. героико-пат-риотич.
оперы. "Проданная невеста" (1866, там же) утвердила жанр комич. оперы в
нац. муз. т-ре. Опера "Далибор" (1868, там же) стала первой нац. муз.
трагедией, а опера "Либуше" (1881, на открытии Нац. т-ра, Прага)-первой
нац. эпич. оперой, вобравшей в себя образы нар. эпоса, интонации чеш.
нар. песен и гуситские гимны. Большое значение в пропаганде творчества
Сметаны имели выступления основоположника чеш. муз.-исто рич. науки О.
Гостинского.
Дальнейшая судьба чеш. муз. т-ра связана с творчеством А. Дворжака.
Дворжак написал 10 опер, обогатил нац. оперный т-р новыми жанрами -
оперой-сказкой "Чёрт и Кача" (1899), лирич. оперой-сказкой "Русалка"
(1901, обе в праж. Нац. т-ре). Среди опер Дворжака - "Хитрый крестьянин"
(1874, там же), "Дмитрий" (1882, Новый чеш. т-р, Прага) и "Якобинец"
(1889, Нац. т-р), действие к-рой происходит в Чехии в годы Франц. бурж.
революции конца 18 в.
Традициям Сметаны и Дворжака следовали 3. Фи-бих - автор опер и
мелодрам, в т. ч. муз. трагедии "Мессинская невеста" (1883), трилогии
"Ипподамия" (1890-91), опер - "Буря" (1895), "Годы" (1896), "Шарка"
(1897, все - в Нац. т-ре), К. Коваржовиц, О. Острчил и др. В жанре
комич. оперы написаны - "В колодце" В. Блодека (1867, Временный т-р),
"Зачарованный принц" (1872, там же), "Старый жених" Бенделя (1874, там
же) и др.
В конце 19 в. высокого уровня достигло чеш. исполнительское иск-во. В
оперной труппе праж. Нац. театра выступали певцы: В. Геш, Б. Бенони, Б.
Лау-терерова и др. Росту мастерства труппы способствовала деятельность
гл. дирижёра и художественного руководителя оперной труппы К.
Коваржо-вица (1900-20).
Плодотворное влияние на развитие чеш. муз. т-ра оказали рус. иск-во и
лит-ра. Важным событием в истории чеш. муз. т-ра была пост. на сцене
Временного т-ра "Ивана Сусанина" (1866) и "Руслана и Людмилы" (1867,
дирижёр М. А. Балакирев). В Нац. т-ре в 1888 был пост. "Евгений Онегин"
и 2-й акт "Лебединого озера" (дирижёр П. И. Чайковский). Чайковский
приезжал в Прагу также и в 1892 на спектакль "Пиковая дама", пост. в
этом же т-ре. Под управлением Э. Ф. Направника в Мариинском т-ре
(Петербург) были пост. "Проданная невеста" (1870) и "Далибор" (1900)
Сметаны. В 1869-1916 Направник был гл. дирижёром Мариинского т-ра
(Петербург). С 1880 в России жил чеш. дирижёр В. Сук, под управлением
к-рого на сцене Большого т-ра (Москва) в 1906-33 были осуществлены все
наиболее значит, пост. опер рус. и зап.-европ. композиторов.
На рубеже 19 и 20 вв. появились произв., в к-рых вновь получили
развитие традиции Сметаны. Среди них: оперы И. Б. Фёрстера: "Дебора"
(1893), "Ева" (1899), "Джессика" (1905 - все в Нац. т-ре, Прага). К
этому же времени относится начало деятельности Л. Яначека - одного из
крупнейших реформаторов оперного жанра. Ему принадлежат оперы "Шарка"
(соч. 1888, пост. 1925, Национальный т-р, Брно), "Начало романа" (1894,
там же), "Судьба" (соч. 1904, пост. 1958, там же, и др.) (см.
Чехословацкий театр. раздел Музыкальный театр). Яначек получил мировую
славу как автор оперы "Её падчерица" ("Ие-нуфа", 1904, там же).
Традиции Дворжака развивал в своём творчестве В. Новак. Его оперы
созданы на основе сюжетов чеш. лит-ры: "Звиковский домовой" (1915),
"Карл-штейн" (1916, обе в Нац. т-ре, Прага). Наиболее известна опера
Новака "Фонарь" (по пьесе-сказке Ирасека, 1923, там же).
Лит.: M а р т ы н о в И. И., Бедржих Сметана, М., 1963;
Нестьев И. В., "Её падчерица" Л. Яначека, М., 1960;
Полякова Л. В., Оперное творчество Леоша Яначека, М., (в печати). Д.
Т.
ЧЖОУ И-БАЙ (р. 1900) - кит. театровед и драматург. Один из крупнейших
исследователей кит. тра-диц. т-ра, автор ряда трудов, в т. ч. "История
китайского т-ра" (соч. 1950), "Статьи о китайском театре" (соч. 1960),
"Исследование трактатов о театрально-исполнительском искусстве" (1962) и
др. В годы антияпонской войны писал историко-патриотич. драмы:
"Царь Севера" (1940), "Хуа Му-лань" (1941) и бытовые пьесы:
"Канарейка" (1941), "Девичьи слезы" (1944) и др. Вл. С.
ЧЖОУ СИНЬ-ФАН (р. 1895) - кит. актёр и театр. деятель. С шестилетнего
возраста выступал в традиц. жанре пекинской музыкальной драмы. Сценич.
деятельность начал в 1902. Получил известность как исполнитель в традиц.
репертуаре ролей лаошэн (см. Шэн). Играл под псевдонимом Цилинь-тун
(Чудо-юноша). Ч.- основоположник одного из ведущих направлений
исполнительского иск-ва пекинской муз. драмы - цилиньтунского
(сокращённо ци-пай) или шанхайской школы (деятельность Ч. протекала гл.
обр. в Шанхае). Выступал в пьесах, прославлявших борцов за свободу ("Сун
Цзяо-жэнь"), высмеивавших реакц. правителей ("Узурпатор Ван Ман") и др.
После образования КНР (1949) принял участие в обновлении репертуара
традиц. т-ра. В соответствии с требованием амплуа, герои Ч.
С.-ф.честные, благородные люди, движимые стремлением к справедливости.
Сохраняя свойственные жанру элементы идеализации характеров, обобщённую
символику движений, Ч. С.-ф. насыщает их жизненным содержанием,
стремится к углублённой разработке роли. Среди лучших ролей: Сун Ши-цзе
("Четыре чиновника"), Сун Цзян ("Улунъюань"), Сяо Энь ("Месть рыбака"),
Вэнь Тянь-сян (о. п.), Цзоу Ин-лун ("Избиения Янь Суна") и др.
Ч. С.-ф.- депутат Всекит. собрания нар. представителей (с 1954),
директор Шанхайского т-ра пекинской муз. драмы. Гастролировал в СССР
(1956) и др. странах.
Лит. (на кит. яз.): Сценическое искусство Чжоу Синь-фана, беседы Чжоу
Синь-фана, записанные Вэй Мином и Люй Чжуном, Пекин, 1961; Избранные
пьесы из репертуара Чжоу Синь-фана, Пекин, 1960. Вл. С.
ЧЖЭНДАНЬ - женское амплуа кит. традиц. т-ра. Сложилось в юанъской
драме. Позднее получило назв. амплуа "женщин в скромных одеждах" (см.
Дань). , С. С.
ЧЖЭНМО - амплуа кит. традиционного т-ра, сложилось в юанъской драме.
Ч.- гл. герой, исполняющий основную вокальную партию. Вл. С.
ЧЖЭНШЭН - мужское амплуа кит. традиционного т-ра. Сложилось в
куныпаньском жанре (см. Кунъцюй). Положительный молодой герой. В
пекинской музыкальной драме Ч.- пожилой герой Лао-шэн (см. Шэн)\ часто
представитель знати и императорской фамилии, а также чиновник,
интеллигент и др. С. С.
ЧЙКИ (Csiky), Гергей (8.ХП.1842-19.XI.1891)--венг. драматург. Один из
первых представителей критич. реализма венг. драматургии. Лит.
деятельность начал в 1872, будучи профессором теологии. В 1880 написал
первую комедию "Дармоеды" (1880, Нац. т-р, Будапешт). В течение
последующих лет создал цикл социально острых сатирич. комедий,
высмеивавших пороки бурж.-дворянской Венгрии. В фарсе "Мукани" (1880)
драматург обличает карьеризм и коррупцию, в комедии "Пёстрая нищета"
(1881) показывает характеры чиновников. В пьесе "Пузыри" (1887) Ч.
рассказывает о сословии "джентри" - разорившихся венг. дворян,
приспособившихся к новым бурж. условиям жизни. В трагедии "Железный
человек" (1886) Ч. пытается создать гражданскую драму о жизни совр. ему
бурж. общества по образцу античной трагедии. В историч. пьесе "Рождённый
для великого" (1890), на материале истории движения итал. карбонариев,
Ч. разоблачает политику католич. церкви. Последняя комедия Ч.- "Бабушка"
(1891)- пародия на венг. сентиментально-развлекат. драматургию конца 19
в. Благодаря сценичности была одной из самых репертуарных пьес Ч.
(последняя пост. в 1964 в Будапештском т-ре оперетты). В большинстве
своих пьес Ч. разрешает острые социальные проблемы благополучной
развязкой.
Соч.: Дармоеды, в сб.: Классическая драматургия стран народной
демократии, т. 2, М., 1955, с. 307-414.
Лит.: L u k ас s Gy., A modern drama fejludesenek tortenete, Bdp.,
1911; Hegedus G., Csiky Gergely, Bdp., 1953. А. Гер.
ЧИЛИЙСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Истоки театр. иск-ва Чили - в обрядах,
культовых церемониях, плясках индейцев, населявших страну. Первые театр.
представления относятся к эпохе колонизации Чили испанцами (конец 30-х
гг. 16 в.). Священники-миссионеры стремились использовать эти
представления в целях религиозной пропаганды. В 17 в. театр.
представления устраивались в Сантьяго и Консепсьоне во время свадебных
празднеств (в 1693 была пост. комедия "Чилийский Геркулес" неизв.
автора). В 1709 в столице построено небольшое здание т-ра "Колисео".
Здесь шли пьесы преим. исп. драматургов А. Сегрето, А. де
Солиса-и-Риваденейры, X. Руиса, Л. Сагредо, X. Уртадо де Мендосы.
Большим успехом пользовались под, тонадильи, сайнете и энтремиш,
ставились также пьесы Лопе де Вега, А. Морето и др. В 1789 построено
здание нового т-ра "Колисео" в Сантьяго, в 1791 открыт т-р в
Вальпараисо.
После провозглашения независимости Чили (1818) в Сантьяго начал
работать т-р "Рамада". На его сцене были пост. первые произв. нац.
драматургии: "Дочь Юга, или Независимость Чили" (1823) и "Чилийка"
(1827) Магальянеса. Значит, влияние на развитие Ч. т. и д. в сер. 19 в.
оказало творчество аргент. писателей В. Фиделя Лопеса, Д. Ф. Сармьенто,
живших в Чили в изгнании. Они способствовали утверждению романтич.
направления в чилийской драматургии. С романтизмом связано творчество
драматургов К. Бельо (пьесы "Любовь поэта", 1842), Р. Минвьелье
("Эрнест", 1842, и др.). После 1841 в Чили работал один из крупнейших
аргент. актёров-романтиков X. А. Касакуберта. В 40-е гг. в чилийских
т-рах ставились пьесы В. Гюго, А. Дюма-отца.
В 19 в. в Сантьяго были открыты "Т-р Республики" (осн. в 1848),
"Театро мунисипаль" (в 1857). Однако в них выступали гл. обр. исп.
труппы. Драматургия конца 19-1-й четв. 20 вв. отмечена усилением
реа-листич. тенденций. В произв. Д. Барроса Г peca и особенно А. Асееедо
Эрнандеса впервые показаны жизнь и быт народа, критически освещены
отрицат. явления совр. жизни Чили.
Театр. иск-во Чили интенсивно развивалось в 30-40-е гг. 20 в. Во мн.
городах страны организовывались любительские театр. коллективы (гл. обр.
студенческие и профсоюзные). В 1939 организован "Малый университетский
т-р" в Сантьяго под рук. П. де ла Барры, в 1941 по его же инициативе
начал работать "Экспериментальный т-р" Чилийского ун-та (ныне наз.
"Институт театра"). В 1943 открылся Опытный т-р Католич. ун-та, одним из
организаторов к-рого был П. Мортейру. В 1946 в Сантьяго основана Нар.
школа сценич. иск-ва.
Среди т-ров, организованных в 50-е гг.: труппы под рук. Р. Фронтауры,
В. А. Варгаса, А. Флореса, т-р при Об-ве театр. авторов. В 1951 создан
клуб драматургов, к-рый устраивает театр. конференции, диспуты, лекции
по вопросам т-ра и драматургии, организует фестивали нац. иск-ва,
учреждает премии театр. деятелям. Крупнейшее театр. помещение Чили -
"Театро мунисипаль", где ставятся драм. и оперно-балетные спектакли,
устраиваются концерты. Муз.-драм. представления (типа ревю) идут в
зданиях мн. кинотеатров страны. Среди др. т-ров столицы- "Пти реке",
"Ателье", "Театро мимико".
В репертуаре чилийских т-ров произв. чилийских драматургов А. Асеведо
Эрнандеса, Д. Барроса Гре-са, С. дель Кампо, С. Водановика, Г. Роепке,
Ф. Де-бесы, Ф. Куадры, X. Луко Кручаги, Э. Бунстера, пьесы Шекспира,
Мольера, К. Гольдони, Тирсо де Мо-лины, Лопе де Вега, Г. Ибсена, Гоголя,
Чехова, Б. Брехта, Л. Пиранделло, Ж. Жироду, Т. Уайлдера и др. Среди
видных театр. деятелей: режиссёры П. Ортус, А. Сире, X. Лильо, Э.
Дитборн, актёры Р. Парада, К. Пас, Ш. Роман, М. Малуэнда.
Лит.: Medina ToribioJ., Historia de la literatura colonial de Chile.
Santiago, 1878; Torre Revello J., Origenes del teatro en
Hispano-America, "Cuaderno de cultura teatral", 1937, JSra" 8, р. 37-64;
Maria y Campos А. de, Breve historia del teatro en Chile, Mexico, 1940.
Балет. В Чили издавна были распространены танцы местного индейского
населения. С 16-17 вв. их постепенно вытесняли танцы и муз.-танц.
представления, завезённые из Испании. После установления независимости
Чили (1818) организуется оперный т-р. С 1857 в Сантьяго работает "Театро
мунисипаль", где ставятся первые муз. произв., написанные чилийскими
композиторами. В 19 в. иностр. балетные труппы познакомили чилийских
зрителей с балетными спектаклями. После гастролей рус. балетных трупп
(труппа А. П. Павловой, "Русский балет де Базиля" и др.) в 20-30-х гг.
были открыты первые частные балетные школы. Первый проф. балетный
коллективБалет Чилийского ун-та-организован в 1941 в Сантьяго (с 1957
носит назв. Чилийский нац. балет). Среди его организаторов были артисты
экспрессионистского направления (ученики нем. балетмейстера К. Йосса), в
их числе танцовщик и балетмейстер Э. Утхофф, возглавивший эту труппу. В
репертуар были включены лучшие пост. Йосса (антивоенный балет "Зелёный
стол" Коэна, 1948) и балеты, пост. Утхоффом ("Блудный сын" на муз.
Прокофьева, 1955, и др.). Среди др. пост.- балеты композиторов Лат.
Америки:
"Калаукан" Чавеса, балетм. П. Бунстер, 1959; "Порог сна" Саласа,
балетм. М. Л. Солари, 1951, и др. Труппа финансируется Чилийским ун-том.
Спектакли строятся преим. на танцах модерн и нар. танцевальных мотивах.
В'1959 в Сантьяго была организована труппа О. Чинтолези "Балет
современного иск-ва". Труппа знакомит зрителей с классич. и совр. европ.
репертуаром. Среди пост.: "Шопениана" (1960), "Жи-зель" (1961),
"Коппелия" (1962), 2-й акт из балета "Лебединое озеро" (1962) и
др.'Труппа финансируется муниципалитетом и выступает в "Театре
мунисипаль". Оба коллектива имеют свои школы. Школа Чилийского нац.
балета находится при Нац. консерватории музыки (Сантьяго). Е. С.
(балет).
ЧИЛИНГАРЯН, Армен Аршакович (р.1916)-арм. сов. театр. художник. Засл.
деят. иск-в Арм. ССР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1946. Учился в
Ле-нингр. Академии художеств (1927-31). Лучшие работы: "Храбрый Назар"
Демирчяна (1934, Ереванский рабочий т-р), "Мещанин во дворянстве"
(1936); "Из-за чести" Ширванзаде (1939), "Король Лир" (1953)- в Т-ре им.
Сундукяна, "Соломенная шляпка" Лабиша (1940), "Дети солнца" (1942) - в
Ереванском рус. т-ре им. Станиславского. Л. Хал.
ЧИМАРОЗА (Cimarosa), Доменико (17. XII. 1749- 11.1.1801)- итал.
композитор, певец, скрипач, кла-весинист, капельмейстер и педагог.
Учился в Неаполитанской консерватории Санта-Мария ди Лорето у А.
Саккини, П. Галло, Ф. Фенароли. В 1787-91 был капельмейстером итал.
оперной труппы в Петербурге. С 1793 - придворный капельмейстер и учитель
музыки в Неаполе. Участник восстания неаполитанских патриотов (1799).
Представитель неаполитанской оперной школы, Ч. является крупнейшим
композитором 2-й пол. 18 в. Он создал оперу "Тайный брак" (1792, Вена),
завершившую эволюцию жанра оперы-буффа. Опера отличается мастерством
драматургич. композиции, яркими характеристиками персонажей, изяществом
стиля, мелодиями, впитавшими интонации фольклора. Ч. создал ряд значит,
произв. и в жанре оперы-сериа:
"Горации и Куриации" (1796, т-р "Фениче", Венеция), "Орест" (1783,
Неаполь), "Юний Брут" (1782, Генуя), "Ахилл при осаде Трои" (1797, т-р
"Арджентина", Рим), "Артемисия" (1801, т-р "Фениче", Венеция). Ч.
стремился драматизировать этот жанр, ввёл в действие хор, обогатил
новыми колористич. находками оркестр. Творчество Ч. не только завершило
эволюцию итал. оперы 18 в., но и в значит, мере подготовило оперную
реформу, к-рую осуществил в нач. 19 в. Дж. Россини.
О п e р ы-б у ф ф: "Причуды графа" (1772, т-р "Фьорен-тини",
Неаполь), "Трое влюблённых" (1777, т-р "Балле", Рим), "Возвращение дона
Каландрино" (1778, там же), "Причуды любви" (1778, т-р "Фьорентини"),
"Итальянка в Лондоне" (1779, т-р "Балле"), "Женские хитрости" (1794, т-р
"Фьорентини"), "Великодушные враги" (1798, т-р "Балле"), "Неосторожный
'счастливец" (1797, там же); Опер ы-с e p и а:
"Кай Марий" (178-1, "Т-р делле Даме", Рим), "Клеопатра" (1789, т-р
"Эрмитаж", Петербург), "Дева солнца" (1789, Каменный т-р, там же),
"Пенелопа" (1794, "Т-р дель Фондо", Неаполь) и др.
Лит.: С a rfi b i a s i Р., Notizie sulla vita e sulle opere di D.
Cimarosa, Mil., 1900-1901; Bona ventura A., Cimarosa, Torino, 1915; Ш e
н Д., Доменико Чимароза и его опера "Тайный брак". Л." 1939. Св. Г.
ЧИНИЗЕЛЛИ (Ciniselli) - итал. цирковая семья. Деятельность Ч.
протекала гл. обр. в России. 1) Г а э-т а н о Ч. (1815-81)-антрепренёр,
конный акробат, дрессировщик-наездник. С 1841 работал в Петербурге и
Москве сначала как артист цирка; с конца 1860-х гг. имел цирковую
антрепризу. В 1877-8.1 был владельцем и руководителем выстроенного им в
Петербурге стационарного цирка. Тут же выступала его жена - наездница и
танцовщица на лошадях - В и л ь-гельминаЧ. (1817-86). 2) А н д р e о Ч.
(1840- 1891) - дрессировщик и наездник, сын Гаэтано Ч. Был руководителем
цирка после смерти отца. 3) С ц ипионе Ч. - цирковой антрепренёр, второй
сын Гаэтано. Руководил петербургским цирком в 1891- 1919. Здесь же
выступала его жена - наездница Л ю -ц и я Ч.
В России работали: сыновья Гаэтано Ч.- дрессировщики-наездники:
Алессандро, Андрее (младший), Эрнесто; дочери Гаэтано Ч. - наездницы:
Вирджиния, Шарлотта и Эмма; жена Алессандро Ч.- Генриетта, жена Андрее
Ч. (младшего) - Клотильда; жена Эрнесто Ч.- Каролина; дети Эрнесто Ч.:
дочь Газелла, сыновья - антрепренёр, дрессировщик, наездник Андрее Ч. и
клоун Анджеле Ч. А. Шн.
"ЧИО-ЧИО-САН", "Мадам Баттерфлай" ("Madame Butterfly") - опера Дж.
Пуччини, либр. Дж. Джакозы и Л. Иллики по новелле Дж. Лонга и драме Д.
Беласко. Пост. \1 февр. 1904, Милан, т-р "Ла Скала" (дирижёр Кам-панини;
Чио-Чио-сан - Сторкио, Пинкертон - Ценател-ло, Шарплес - Де Лука). Затем
опера ставилась во мн. странах мира, в т. ч.: Лондон (1905, на итал.
яз., 1907), Нью-Йорк (1906), Париж (1906), Барселона (1907), Берлин
(1907), Вена (1907), Мадрид (1907, на итал. яз.) и мн. др.
В России пост. 25 янв. 1911, Оперный т-р Зимина, Москва (пер. В.
Алексеева; дирижёр Плотников, пост. Оленин, худ. Маторин; Чио-Чио-сан -
Люце, Пинкертон-Пикок, Шарплес - Бочаров). 1913, Мариинский т-р (пост.
Боголюбов, худ. Голов, по эскизам Коровина; Чио-Чио-сан - Кузнецова,
Сузуки - Панина, Шарплес - Каракаш). На сов. сцене пост. 25 февр. 1922,
Петроград, Т-р оперы и балета (дирижёр Похитонов, пост. Боголюбов, реж.
Циммерман, худ. Коровин; Чио-Чио-сан - Талонкина, Сузуки - Николаева,
Пинкертон- Большаков); 1925, Экспериментальный т-р, Москва (дирижёр
Ипполитов-Иванов, пост. Петровский, худ. Петровский, Сапегин); 1935,
Муз. т-р им. Немировича-Данченко, Москва (дирижёр Столяров, пост.
Мордвинов, рсж. Златогоров и Камерницкий); 1938, Ле-нингр. Малый оперный
т-р (дирижёр Кондрашин, декорации по эскизам Коровина). В 1938 пост.
Оперно-драматич. студией им. Станиславского, Москва; в 1949 - Большим
т-ром, Москва (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Домбровский, худ. Сапегин и
Петровский; Чио-Чио-сан - Шпиллер, Пинкертон - Большаков, Сузуки -
Гагарина, Шарплес - Селиванов); 1966, там, же.
Пост. в др. городах Сов. Союза: Ереван (1934, 1944), Минск (1937,
1940, 1945), Ташкент (1939), Львов (1940), Фрунзе (1943, 1959), Алма-Ата
(1944), Киев (1945, 1962), Таллин (1945), Куйбышев (1946, 1955), Ашхабад
(1947), Рига (1948), Вильнюс (1948), Одесса (1953), Тбилиси (1956),
Кишинёв (1963).
Издания: "Ч.-Ч.-с." - партитура, Mil., G. Ricordi fe C-ie, Г1920];
клавир. Mil., G. Ricordi C-ie, 1907; клавир с рус. текстом, пер. Б. С.
Алексеева, М., Музгиз, 1938 и 1962. И. Гр.
ЧИРГАЛ-ООЛ, Алексей Боктаевич (p.24.IV.1924)- тувинский сов.
композитор, дирижёр, педагог, актёр. Засл. деят. иск-в РСФСР (1964).
Окончил Кызыльскую театр. студию (1945, актёрское отделение) и Казанскую
консерваторию (1957, класс А. С. Лемана). В 1941-51 - актёр Тувинского
нац. т-ра. В 1957- 1960- зав. муз. частью, с 1962 - дирижёр Тувинского
муз.-драм. т-ра.
Роли: Седип ("Хайыран бот" Кок-Оола), Семис-Лама "Донгур-Оол" Тока),
Хлестаков; Д1ван Карась ("Запорожец за Дунаем"), Олег Кошевой ("Молодая
гвардия"), Павел Корчагин ("Как закалялась сталь") и др.
В 1960-62 - директор Кызыльского муз. уч-ща, преподаватель класса
композиции. Д. Ив.
ЧИРИКОВ, Евгений Николаевич [24.VII(5.VIII). 1864-18.1 1932,
Прага]рус. писатель, драматург. В рассказах и повестях Ч. 1880-1900-х
гг. изображены пошлость мещанского быта рус. провинции, лдейный кризис
народнической интеллигенции. По предложению М. Горького Ч. печатался в
изд-ве
-"Знание". Как драматург впервые выступил в 1902 {"На дворе во
флигеле"). Автор пьес: "Мария Ивановна" (1907, Т-р Корша), "Лесные
тайны" (1910, Т-р Лит.-художеств. об-ва, Петербург), "Царь природы"
(Гри-боедовская пр.; 1909, Малый т-р, Москва), "Шакалы" 1911, т-р
"Комедия и драма", Петербург) и др. Особое место в творчестве Ч.
занимают пьесы, отразившие революц. настроения эпохи: "Евреи" (1903),
"Мужики" (1905, в России была запрещена цензурой, пост. в
1903 в Софии на .болг. яз.; в 1907 в Харбине), "Иван Мироныч" (1905,
МХТ), "Дом Кочергиных" (опубл. 1910). Наибольший обществ, резонанс
получила пьеса "Евреи", созданная под впечатлением евр. погрома в
Кишинёве. Запрещённая первоначально в России цензурой, она была пост. в
1904 в Берлине труппой П. Н. Орленева, затем шла в Лондоне, Нью-Йорке,
Чикаго, Бостоне; в 1905 пост. в Новом т-ре Л. Б. Явор-ской (Петербург),
Т-ре Корша.
Пьесы Ч. пользовались успехом у публики, благодаря точности жанровых
зарисовок, злободневности. Ч. умер в эмиграции.
Соч.: Собр. соч., т. 1-17, М., 1910-16 (т. 6, 9-пьесы);
"Иван Мироныч", "Мужики", в кн.: Драматургия "Знании". Сб. пьес, М.,
1964.
Лит.: Д е р м а н А., Е. Н. Чириков, в кн.: Русская литература XX
века (1890-1910), под ред. С. А. Венгерова, т. 2, ч. 1, кн. 4, М., 1
915; О р л е н е в П. Н., Жизнь и творчество русского актера Павла
Орленева,описанные им самим, М.- Л., 1961, с. 49, 311; Л и н с к и и В
л., Новый театр. "Театр и искусство", 1905, № 48, с. 740. ff Дев.
ЧИРКОВ, Борис Петрович [р. 31.VII(13.Vin). 1901]-рус. сов. актёр.
Нар. арт. СССР (1950). Чл. Рщммудистич. партии с 1945. Деп. Верх. Совета
CCCPQSbro созыва. В 1926 окончил Ленингр. ин-т сцвничиск-в и вступил в
труппу ЛенТЮЗа. Играл Иванушку ("Конёк-Горбунок" по Ершову), Санчо
Пан-са ("Дон Кихот" по Сервантесу), Тиля Уленшпигеля (о. п. по "Легенде
о Тиле Уленшпигеле" Де Костера). В конце 20-х гг. выступал в
мюзик-холле, исполняя буффонную роль Паташона в миниатюре "Пат, Паташон
и Чарли Чаплин" вместе с Н. П. Черкасовым и П. А. Берёзовым. В 1930-32
работал в Ленингр. Красном т-ре, с 1932-актёр Нового ТЮЗа, здесь сыграл
роль солдата Власова в спектакле "Третья верста" Дэля, а также остро
комедийную роль Фельдфебеля в спектакле "Музыкантская команда" Дэля.
Другие роли этого периода: Самозванец ("Борис Годунов"), профессор
Ве-дель ("Продолжение следует" Бруштейн). Ч. -. один из актёров,
творчество к-рых способствовало развитию в сов. т-ре нар. темы. Его
ранние сценич. образы исполнены задора, комедийного обаяния.
Выразительность и чувство формы сочетаются в его игре с тонкими
психологич. нюансами. С конца 30-х гг. Ч. работал в кино.
В 1945-50 работал в Т-ре-студии киноактёра (играл роль
Кузовкина-"Нахлебник" Тургенева и др.). В 1950 Ч. вступил в труппу Моск.
т-ра им. Пушкина. Роли:
Микола Задорожный ("Украденное счастье" Франко), Лебедев ("Иванов"
Чехова), инженер Порогов ("Дневник женщины" Финна). Исполнение ролей
Кузовкина и Задорожного отличается глубоким драматизмом. С 1966 Ч.- в
труппе Моск. т-ра им. Гоголя.
Ч. получил широкую известность как киноактёр. Он создал образ
боль
...Закладка в соц.сетях
