Купить
 
 
Жанр: Электронное издание

ryaz-el1

страница №25

, хотя он не сказал
о моих стихах ни одного доброго слова. И потом, несмотря на нелестный отзыв, я
продолжал думать о Симо­нове с восхищением и еще несколько лет очень почитал его
как сти­хотворца.

Эту же тетрадку с моими рифмованными разочарованиями в жизни я подал потом во
ВГИК, поступая на режиссерский факуль­тет. Там требовалось предъявить
собственные литературные произ­ведения. Во время собеседования на приемных
экзаменах мастер, - а им был Григорий Михайлович Козинцев, - задал мне вопрос:

- А что вы читали?

Очевидно, он спросил меня об этом потому, что я был моложе всех других
поступающих, мне еще не исполнилось семнадцати лет. Я был шокирован и даже
возмущен - почувствовал в козинцевском тоне некую снисходительность.

- Я для своих лет читал много, - парировал я. - Пушкина, Лермонтова... и вообще.

- Симонова, я вижу, вы тоже читали, - усмехнулся Козинцев, показав тем самым,
что он ознакомился с моим поэтическим "твор­чеством".

- И Симонова, - не почувствовав подковырки, подтвердил я. Я не понимал тогда,
что высказывание Козинцева отнюдь не явля­лось похвалой...

А потом прошло много лет. В середине шестидесятых годов я стал жить в том же
поселке, где жил К. М. Симонов. Иногда мы встречались на улицах нашего дачного
поселка, и я здоровался с ним. Он, как воспитанный человек, отвечал мне. Но я не
был уверен, что он знает, кому отвечает на приветствие. Я тогда не вел
телевизионных "кино­панорам", и в лицо меня никто не знал. Короче, мы никогда не
беседовали с Симоновым. Он сам в разговор со мной не вступал, а я навя­зываться
не любил. А к знаменитостям относился особенно отчуж­денно. Самолюбив был
всегда. Очень боялся, что меня могут заподо­зрить в подлипальстве. Так жизнь и
текла. Я снимал фильмы, а потом издал свою первую книгу. И вдруг я получил
письмо по почте, в кон­верте с маркой. Первое и последнее письмо от Константина
Михай­ловича Симонова. На конверте адрес был напечатан на пишущей ма­шинке, а
само письмо написано от руки. Вот оно:

"Дорогой Эльдар Александрович, прочел Ваше "Грустное лицо комедии", книгу, помоему,
очень хорошую, и захотелось сказать Вам то, что как-то все не приходилось
сказать, - хоть мы и сосе­ди, - что я видел все Ваши фильмы (кроме "Девушки без
адреса") и люблю их, и, судя по сказанному в Вашей книге, больше люблю те из
них, которые больше любите Вы. Вот, собственно, и почти все. Кроме того, - Вы
делаете дело, которого я совершенно не умею де­лать, что в то же время не мешает
мне чувствовать себя Вашим еди­номышленником в чем-то очень, особенно важном для
Вас, для меня и для очень многих других людей, важном прежде всего в жизни, а
затем уже и в наших профессиях.

От души желаю Вам всего самого доброго.

Уважающий Вас

Константин Симонов 22.V.78"

Боже, как я был растроган! Получить похвалу от самого К. М. Симонова! От
человека, с которым я практически не был зна­ком. Я никогда не бывал у него дома
(кроме того давнего случая), он никогда не приходил ко мне, мы ни разу не
встречались в каком-либо доме, в какой-нибудь компании. Я знал, как он
дьявольски занят! Он писал книги, пьесы, делал документальные фильмы о войне и
солдатах, телевизионные передачи, много помогал молодым писателям, просто людям,
уйму времени отнимали разнообразные общественные обязанности. Поэт, прозаик,
драматург, публицист, киносценарист, редактор, - он был всегда в работе, в деле,
его тру­доспособность изумляла и поражала. И вот такой загруженный сверх головы
человек находит время не только прочитать мою книгу, но и собственноручно
прислать мне теплое, душевное письмо. Вы можете понять, почему я был так
потрясен и взволнован.

Я тут же написал сердечное благодарственное письмо, копии ко­торого,
естественно, не сохранил. Мне как-то не пришло это в голо­ву. Почему-то! А
потом, в первом издании своей книги "Неподведенные итоги" я признательно
упомянул о письме Константина Михай­ловича, как об образце внимательного,
хозяйского, заботливого от­ношения крупного писателя к коллегам, к судьбам
нашего искусства. Я привел этот пример как эталон доброжелательства,
неравнодушия и внутренней взыскательности. В той книге я не цитировал письма К.
М. Симонова, так как считал это нескромным, и привел его пол­ностью сейчас вовсе
не для того, чтобы похвастаться. Хотя не скрою, мне было приятно прочитать его
еще раз.


Мы так и не встретились с Константином Михайловичем. А потом он умер. Через
несколько месяцев после смерти Симонова я натолкнулся в коридоре "Мосфильма" на
Лазаря Ильича Лазарева. Лазарь Ильич занимал должность редактора журнала
"Вопросы ли­тературы". Писатель-фронтовик, крупнейший литературовед, умни­ца,
светлая, талантливая личность, автор замечательных книг - он был близким
многолетним другом Константина Михайловича, а после его кончины входил в
комиссию по литературному наследию Симонова.

- Разбирал сегодня переписку Константина Михайловича и наткнулся на его письмо к
вам, - сказал Лазарев. - Приятное письмо.

- А что, Симонов снял с письма копию? - простодушно спро­сил я.

- Нет, копия у вас, - усмехнулся Лазарь Ильич. - А подлин­ник в архиве.

- Как? Этого не может быть! Я помню письмо. Оно написано от руки, - возразил я.

- У вас копия, сделанная на ксероксе, а оригинал я сегодня дер­жал в руках, -
настаивал Лазарев.

Я ошарашенно посмотрел на него.

Придя домой, я не без труда разыскал письмо К. М. Симонова.

Я пощупал бумагу и убедился, что Лазарев был прав. У меня был фотооттиск с
письма!.. Тогда, в семьдесят восьмом, я даже не подо­зревал, что существует
такая копировальная техника, как "ксерокс". И ничего не заподозрил.

Совершая свой замечательный бескорыстный поступок, Симонов отослал мне копию, а
подлинник сразу же положил в архив.

На этот раз я был потрясен вторично! Какая же забота о вечнос­ти! Какая
сосредоточенность на бессмертии! Какого же он был мне­ния о каждом своем шаге,
если так старался сохранить его для истории! Я уж не говорю о том, что он ни в
грош не ставил меня, будучи, очевидно, убежденным, что я не сохраню его
послания, вышвырну вон.

Я даже вспотел от напряжения. Ну, в крайнем случае оставил бы в своем архиве
копию (ведь сохранилось бы!), а адресату все-таки отослал бы подлинник. Это было
бы по-людски. Какое тщеславие! Какая мелочность! А рядом щедрость и доброта! Как
неоднозначны люди! И как мы, в сущности, мало знаем о них.

P.S. Поостыв, я подумал: а может, это не сам Симонов так посту­пил, а его
литературный секретарь, когда получила письмо Констан­тина Михайловича для
отправки мне. "Пусть лучше подлинник оста­нется в архиве писателя, а с адресата
будет достаточно и копии", - подумала, может быть, секретарь К. М. Симонова.
Может быть! Не знаю. Не хочется неважно думать о Константине Михайловиче,
удобнее так подумать о его литературном секретаре.

ОБ ОЛЕГЕ БАСИЛАШВИЛИ

Как-то, будучи в Ленинграде, кажется, году в семьдесят четвертом, я посмотрел в
Большом Драматическом театре имени Горького булгаковского "Мольера" в постановке
Сергея Юрского. После спектакля я зашел в гримерную, в которой готовились к
спектаклям, переоде­вались, накладывали грим два артиста этого театра - Сергей
Юрс­кий и Олег Басилашвили. Старинная комната со сводчатым потолком была вся
исписана автографами гостей - писателей, артистов, деятелей всех видов
искусства, как советских, так и зарубежных. В комнате не было ни одного
свободного сантиметра - все стены, все пространство потолка были испещрены
фамилиями, многие из которых весьма известны. Эти зрители заходили после
спектакля к двум чудесным актерам, чтобы поблагодарить их за талант, за
до­ставленное удовольствие. Среди, наверное, тысячи фамилий я с тру­дом отыскал
на потолке и свою, оставленную в 1959 году, когда я приезжал "нанимать" Юрского
в фильм "Человек ниоткуда". За эти годы гримерная превратилась в своеобразный
музей, мемориал, ко­торый теперь обречен на вечную безремонтность. Только рука
вар­вара может подняться на то, чтобы закрасить все эти дружеские над­писи,
сделанные на стенах, потолке, дверях.

Спектакль "Мольер" мне понравился, а Олег Басилашвили в роли Людовика XIV
доставил особенную радость. В трактовке Баси­лашвили на сцене царил умный,
легкий, ироничный, лукавый, жесто­кий и обаятельный монарх. Работа артиста
показалась мне элегант­ной. Собственно, я заглянул в гримерную к Юрскому, с
которым нас связывали старинные теплые отношения, ведь с Басилашвили я тогда не
был знаком. Тут состоялось наше знакомство, и я, поздра­вив Олега с прекрасной
актерской работой, бросил неосторожную фразу:

- Не понимаю, почему я не снимаю вас в своих комедиях.

- Признаться, я тоже этого не понимаю, - тут же согласился со мной Олег
Валерианович.

Так был сделан первый шаг к будущему содружеству. Когда я приступил к работе над
"Иронией судьбы, или С легким паром!", у меня не было никаких сомнений: роль
Ипполита будет играть Олег Басилашвили. Он приехал в Москву на кинопробу и
провел ее блес­тяще: был гомерически смешон в роли ревнивца. Он понравился всем
безоговорочно, и мы его сразу же утвердили. Артиста повели в пошивочную снимать
мерки для игровых костюмов. Потом Олег приезжал из Ленинграда еще несколько раз,
для примерок и для съемки фотографий. (Помните, за стеклом в шкафу у Нади
Шевеле­вой красуется изображение Ипполита, которое потом распоясавший­ся Лукашин
выбрасывает в форточку. Но Надя находит фотографию в снегу и по возвращении в
дом водворяет ее на место. Однако взрев­новавший москвич рвет фотографию
соперника на мелкие кусочки.) Тем временем были утверждены остальные
исполнители, подготови­тельный период кончился, и группа приступила к съемкам
уходящей зимней натуры. Действие-то фильма происходило в новогоднюю ночь - надо
было успеть ухватить зиму. Б.Брыльска и А.Мягков уже вовсю снимались, а до
Басилашвили еще не дошла очередь. Был, в частности, уже снят и кадр, где Надя
находит в снегу выброшен­ную карточку Ипполита и прячет в сумочку.

И в эти дни в семье Олега Валериановича случается несчастье - умирает его отец.
А следом, буквально через несколько дней, - вто­рой удар: уходит из жизни
удивительный артист Большого Драмати­ческого театра Ефим Копелян. В репертуаре
театра все пошло ку­вырком - сплошные замены спектаклей. Короче, Басилашвили
никак не может приехать на съемки, а время уже подпирает нас.

Начался март, весна уничтожала зиму. Но я упрямо ждал Олега, надеялся, что он
все-таки выберется к нам. Очень хотелось, чтобы в картине было практически три
новых, свежих исполнителя главных ролей. Но, несмотря на искреннее желание
Басилашвили играть в "Иронии судьбы", этого так и не случилось. Печальные
обстоятель­ства того периода сделали его, по сути, своим пленником. Я ждал, как
говорится, до упора. Но в начале марта я позвонил старому другу, Юрию Яковлеву,
и попросил исполнить роль Ипполита. Я по­ведал ему о случившемся, рассказал, что
был утвержден Басилашви­ли, почему он не может играть, и попросил выручить нас.
Всегда неприятно, когда к тебе прибегают как к палочке-выручалочке, когда ты
должен заменять собой кого-то. Тем более если ты сам - попу­лярный, известный и
любимый публикой актер. Но Юрий Василье­вич оказался выше этих уколов самолюбию
- он согласился. По счастью, у них с Басилашвили совпал размер, и все костюмы
сидели на Яковлеве так, будто были сшиты именно на него. Это оказалось
спасением, так как времени на шитье новых нарядов уже не было. Снег умирал на
глазах. И Яковлев буквально на хвосте зимы стал сниматься в роли Ипполита. Но в
окончательном монтаже фильма так и остался кадр, где Барбара Брыльска поднимает
со снега кар­точку с изображением Ипполита - Олега Басилашвили. Переснять этот
кадр с фотографией Юрия Яковлева мы уже не успели - зима кончилась, снег сошел.
Но зритель этого ляпсуса, по счастью, не за­метил.

Я очень доволен работой Юрия Васильевича в "Иронии судьбы". А сцена, когда
Ипполит приходит к Наде и в пальто лезет под душ, сыграна артистом так, что
смешна и трагична в одно и то же время. Что там говорить, Яковлев -
великолепный, многогранный актер. И я ему буду вечно признателен как за
прекрасную актерскую рабо­ту в картине, так и за безукоризненное человеческое
поведение.

Хотя наша встреча с Олегом Басилашвили в тот раз так и не со­стоялась, я хорошо
запомнил его смешную, талантливую кинопробу. И когда возникла идея сделать
кинокомедию по "Сослуживцам", то сразу же после мысли, что надо предложить роль
Калугиной Алисе Фрейндлих, а роль Новосельцева - Андрею Мягкову, появилась
уверенность, что Самохвалова, преуспевающего карьериста, должен играть Олег
Басилашвили.

Небеса не поскупились, отпустив Басилашвили и высокий рост, и красивое лицо, и
обаяние, и осанку, и благородство манер, и глав­ное - замечательный актерский
талант. Я хотел еще упомянуть и его стройную фигуру, но сдержался, зная, что в
данном случае как раз заслуги природы нет никакой, а есть подвиг самого артиста.
Лет двадцать назад актер весил около 110 килограммов. Но сила воли, обуздание
аппетита, железная, нечеловеческая выдержка - и вот на сцене и экране действует
артист завидного телосложения. Поскольку мой аппетит значительно сильнее, нежели
моя же сила воли, на фигу­ру Басилашвили я взираю с особой ревностью и
восхищением, пони­мая свою несостоятельность в достижении подобного идеала.

Мое решение - предложить роль современного подлеца актеру очаровательному,
красивому, ироничному - покоилось на доволь­но ясных режиссерских расчетах.
Хотелось показать хорошо замаскированного и потому не поддающегося быстрому
разоблачению благоденствующего советского мерзавца. Хотелось, чтобы образ
человека, лишенного моральных критериев, честолюбца, был узнаваем публикой. Мне
кажется, у Олега Валериановича поразительно вер­ный глаз и чуткое ухо, он видит,
как ведут себя разные люди, слы­шит, как они разговаривают. И не только верно
ощущает многооб­разие человеческих типов, но и умеет их передать с виртуозным
мас­терством. Пообтершийся "в заграницах" Самохвалов, "обаяшка", свой парень,
"демократ", широкий, когда ему выгодно, щедрый, когда это принесет проценты,
любезный, элегантный, с первого взгляда пленяющий своим обликом и изящными
манерами женщин и при этом жестокий и бесчеловечный, когда затрагиваются его
ка­рьерные интересы, холодный и расчетливый, когда надо отшвыр­нуть женщину, чья
любовь может ему помешать, циничный и мсти­тельный - таким показал своего
персонажа Олег Басилашвили. В том, как он держится, как ведет себя с
начальством, со старыми друзьями, с подчиненными, как выступает в роли хозяина -
одним словом, во всех проявлениях своего героя Басилашвили соблюдал точность,
верность жизненной правде, нашел типические черточки. И при этом не впал в
натуралистическое унылое правдоподобие, а остался выразительным, выпуклым. И я
угадываю за персонажем Басилашвили целую галерею аналогичных типов -
своеобразных порождений времени, готовых на все ради своего благополучия,
подъема по лестнице успеха. (Кстати, история с письмами влюблен­ной женщины,
отданными на разбор общественности, ведь не выду­мана авторами, а взята из
жизни.) Фигура, сыгранная Басилашвили, не столько смешна, сколько отвратительна.

И артист натурален в роли Самохвалова потому, что он искал внутреннюю правду
персонажа, а не старался разоблачать его.

Работать с Олегом Валериановичем - счастье для режиссера. Его артистическая
натура - совершенный, лишенный какой бы то ни было фальши инструмент. Надо дать
лишь верное задание, а исполнено оно будет на высочайшем уровне мастерства, с
безупреч­ным вкусом, с поразительными по наблюдениям деталями, с бога­тейшими
интонациями. Басилашвили разбирается в тончайших ню­ансах поведения человека и
способен передать любой из них. Пожа­луй, сравнив его дарование с одним лишь,
пусть совершенным ин­струментом, я все же обеднил его. Скорее, Басилашвили - это
ар­тист-оркестр! Он может поведать о таких извивах человеческой пси­хологии,
залезть в такие недра людской души, демонстрируя одно­временно и смешное и
чудовищное, благородное и гадкое, красивое и безобразное, что только диву
даешься. У него необыкновенно мощный актерский диапазон, подкрепленный
дьявольским профес­сионализмом.

В "Гараже" я не смог занять Олега Валериановича лишь потому, что он -
ленинградец. Освободить его на полтора месяца от спек­таклей не удалось - на нем
лежала львиная доля театрального ре­пертуара.

Роль Мерзляева - ключевая, одна из самых важных в сценарии "О бедном гусаре
замолвите слово..." - писалась сразу же с прице­лом на Олега Басилашвили.
Ключевой эта роль является потому, что именно действия Мерзляева, стукача по
вдохновению, толкают сюжет. Именно его адская выдумка с лжерасстрелом привела к
столкновению Мерзляева с положительными персонажами и вызва­ла их
противодействие.

Хотелось создать характер неоднозначный. Он ведь подлинно об­разован, этот
Мерзляев, обожает поэзию, знаком со многими писа­телями. Он, как бы сейчас
выразились, интеллектуал. Умен, философичен, наблюдателен. Он прекрасно
воспитан, элегантен, красив, превосходно носит костюм. Несомненно, знает
несколько иностран­ных языков. Он - украшение общества. Богат, влиятелен,
желанен во всех аристократических домах столицы. Но, как и у всякой меда­ли, у
Мерзляева две стороны. Парадная - замечательна! Теперь взглянем на обратную
сторону этой блестящей побрякушки. Взгля­нем и - ужаснемся чудовищному
несовпадению с внешностью наше­го героя, с тем впечатлением, которое он,
несомненно, производит в обществе.

Холодный и расчетливый интриган с ярко выраженными задат­ками палача, двуличен,
коварен, фальшив, высокомерен, считает людей ничтожествами, а такие слова, как
"честь" и "совесть", - болтовней. Подобные люди - опора николаевского времени.
Про­вокация - их стихия. Здесь они как рыба в воде. И вместе с тем в Мерзляеве
чувствуется убежденность, сила, твердость характера. В нем присутствует
определенная значительность, порожденная верой в собственную правоту. Он дрогнет
только однажды, когда осознает величие души "актеришки", когда встретит
благородное сопротивление тех, кого считает солдафонами. Он будет посрамлен и
уничтожен бескорыстием, отвагой, самоотверженностью этих людей. Поединок между
подлостью и благородством будет выигран светлыми силами. Правда, очень страшной
ценой.

В общем, Олегу Басилашвили предстояло сыграть зловещую фи­гуру, в которой даже
фамилия соответствовала сути образа.

Первой реакцией Олега Валериановича после прочтения сцена­рия была обида.

- Почему ты все время предлагаешь мне роли мерзавцев? - спросил он. - Неужели во
мне заложено нечто отвратительное?

Что я мог сказать? В каждом крупном актере и вообще талантли­вом деятеле
искусства остается на всю жизнь что-то детское, наивное, непосредственное и -
вследствие этого - прекрасное! В душе каждого артиста живет естественная голубая
мечта играть возвы­шенных, чистых героев.

Я очень люблю Олега, дружу с ним, ценю его душевные качества. Он скромен,
застенчив, ему совсем не свойственна настырная напо­ристость, он бессребреник,
прекрасный муж и отец, добр, дисципли­нирован, лишен какого бы то ни было
самомнения, приветлив, рас­положен к людям. Написал я все это и подумал: а ведь
действитель­но обидно, имея такие чудесные свойства характера, играть тварь и
душегуба.

Но претензия, высказанная Олегом, была, конечно, полушуткой. Ему нравилась роль,
нравился сценарий. Однако он очень дотошный артист и, если что-то выписано
неточно, буквально изведет авто­ров - если они, разумеется, живы. Роль Мерзляева
кое в чем мы переделывали, в частности, исходя из требований Басилашвили,
до­веряя его актерской интуиции. Ведь он залез в мерзляевскую шкуру более
основательно, нежели мы с Гориным. И поэтому не прислу­шаться к его пожеланиям
мы просто не могли.


Неудобно, конечно, хвалить, артиста, играющего в твоей собст­венной картине, но
в данном случае удержаться трудно. Олег Валерианович вложил в этот характер всю
свою личную ненависть поря­дочного, честного человека к сатрапам и палачам. Он
разделал, ра­зоблачил, сорвал маску со своего героя, но сделал это тонко, не
при­бегая к нажиму, не изображая паршивца, а пытаясь прожить его изнутри. Для
артиста, вероятно, было довольно гадко копаться в нюансах подобной психологии. И
вместе с этим мы как бы вторым планом все время ощущаем отношение исполнителя к
своему персо­нажу.

Во время премьеры "Бедного гусара" в Доме кино я сидел рядом с Олегом и от
полноты чувств высказал все, что я думаю о его актер­ской работе. И тут артист
неожиданно показал свое истинное лицо.

- Раз тебе так нравится со мной работать, - сказал Олег Валерианович, - пиши
расписку, что будешь занимать меня в каждой своей следующей картине.

Я тоже показал свое истинное, в смысле безответственности, лицо. Взял листок
бумаги и накатал обязательство снимать Олега Валериановича в каждом своем
следующем фильме. Он взял эту бу­магу и бережно спрятал ее в карман.

Через некоторое время мы с Э. Брагинским сочинили сценарий фильма "Вокзал для
двоих". Предполагалось, что роль Платона, скорее всего, мы предложим Олегу
Валериановичу. О долговом обязательстве я, конечно, позабыл, да и не принимал
его всерьез. В это время я случайно встретил Олега в одном из бесчисленных
коридоров "Мосфильма". Мы сердечно поздоровались, обрадовались друг другу, и я
сказал, что затеваю новую картину и что главную роль я, может быть, предложу
Олегу.

- Я не понимаю, что означает это "может быть", - нахально сказал Басилашвили. -
У меня в кармане документ, что ты обязу­ешься снимать меня в каждой следующей
ленте. Так что вызывай, я готов!

Вот к чему приводит необдуманный сердечный порыв... При­шлось утвердить Олега
Басилашвили на главную роль, причем на роль положительного героя. Хотя, как
видите, поведение актера было достаточно вызывающим и саморазоблачительным. Но о
съем­ках "Вокзала" я расскажу дальше...

Когда затевалась лента "Небеса обетованные", я снова встретил­ся на съемочной
площадке с Олегом. Правда, это случилось не сразу. В сценарии, сочиненном
Генриеттой Альтман и мною о бедных и униженных, действовал некий Федя: стариксластолюбец,
бывший музыкант, отсидевший в лагере за то, что отчебучил публично
нечто залихватски-иностранное (уголовная статья - "пропаганда вражес­кой
идеологии"), ныне бомж, обитающий в дачах, которые хозяева оставляют на зиму
нежилыми. Кстати, Федя был женат шесть раз, а в фильме женится в седьмой,
подтверждая таким образом истину, что "любви все возрасты покорны". Персонаж
получился в чем-то смешной, в чем-то жалкий и нелепый, но по человеческим своим
ка­чествам - добрый, открытый, наивный. Не зря же Федя, проходя мимо каталажки
на колесах, куда стаскивают бродячих собак, чтобы отвезти их на живодерню,
открывает решетку и выпускает на волю несчастных псов. В сценарной ремарке
говорилось, что когда Федя ходил, из него сыпался песок. Метафора,
характеризующая старость, была нами воплощена буквально: мы сняли такой кадр, но
в фильм он не вошел - стал жертвой сокращений.

Однако роль Феди была предложена не Басилашвили, а - тут жизнь опять скрестила
судьбы двух артистов - Юрию Васильевичу Яковлеву. Однако Яковлев отказался
играть в нашем фильме - ему резко не понравился сценарий, не пришлась по душе
роль. Ему не хо­телось окунаться, как он выразился, в "чернуху". Хотя, с моей
точки зрения, сценарий рассказывал об обездоленных людях, не смирив­шихся с
режимом, отвергших общепринятую ханжескую мораль, о людях, в чем-то ущербных, но
благородных в главном. А бедность, нищета, свалка были средой, в которой обитали
наши симпатичные герои. Думается, брезгливость Юрия Васильевича в данном случае
оказалась неуместной.

Тогда я предложил роль Феди Олегу Валериановичу и получил его заинтересованное
согласие. Басилашвили как исполнитель отнесся к своему персонажу с расположением
и уж совсем без осуждения. Пылкая страсть семидесятилетнего греховодника,
внезапно вспых­нувшая к бесстыжей семнадцатилетней шлюхе, передана артистом и
трогательно, и иронично. Сластолюбивые наклонности Феди вызы­вают у зрителя
скорее сочувственную усмешку, нежели отвращение. Я хотел, чтобы подобные
ощущения рождались бы и от знакомства с другими персонажами. Я хотел, чтобы
сочувствие, сопереживание, милосердие к героям стали бы доминантой нашей ленты.
Ведь прак­тически все наши нищие - жертвы общественного строя. Умиление вызывает
и чистая дружба двух бывших зеков - Феди и Президента, которого мощно сыграл
Валентин Гафт. Герой же Басилашвили ока­зывается способным и на прекрасное:
старческая похоть персонажа оборачивается большой любовью, от которой Федя
умирает. А уми­рая, возносится на небеса. И ему прощаются все его грешки, ибо
че­ловек, способный любить по-настоящему, всегда Человек с большой буквы.


Басилашвили сыграл как всегда легко, достоверно, с юмором, по­казав одновременно
ничтожность и величие своего персонажа...

И, наконец, фильм "Предсказание". Во время съемок этой ленты я часто сердился на
Олега: он был депутатом Верховного Совета России и отдавался своим общественным
занятиям с неистовой страстью. Иногда, во время сессий, мы были вынуждены
простаи­вать, ибо без Басилашвили в картине не было ни одного эпизода. Но и
сердясь на Олега, я всегда видел, сколь искренне, самоотверженно, сколь
беззаветно он депутатствовал. Его седая юношеская голова, как знамя, мелькала
среди унылых туловищ народных избранников. Глаза его горели, и было видно, как
чисты его намерения. Басила­швили отдавал немало сил и старания для спасения
отечественной культуры, помощи художникам, попавшим в беду, он всегда стоял на
страже справедливости, законности, подлинной демократии. Но я понимал, что эта
деятельность Олега, к сожалению, тщетна: пробу­дить в тупоголовых корыстолюбцах
совесть и понимание того, что культура необходима нации, увы, не удастся. Как
жаль, что я оказал­ся прав! Я говорил тогда Олегу, что ему надо заниматься
только своим делом - актерством, что им

Список страниц

Закладка в соц.сетях

Купить

☏ Заказ рекламы: +3805044-68-872

© Ассоциация электронных библиотек Украины

☝ Все материалы сайта (включая статьи, изображения, рекламные объявления и пр.) предназначены только для предварительного ознакомления. Все права на публикации, представленные на сайте принадлежат их законным владельцам. Просим Вас не сохранять копии информации.