Жанр: Энциклопедия
Русский балет
...951). По окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в
1931-35 в Т-ре им. Кирова. В 1935-39 в Свердловском т-ре, в 1939-41 в
Т-ре им. Шевченко, в 1942-58 в Большом т-ре (в 1960-62 зав. балетной
труппой). Партии:
Принц ("Золушка"; Гос. пр.
СССР, 1946), Алексей ("Барышня-крестьянка", 1946,балетм. Р. В.
Захаров, первый исполнитель), Евгений, Фрондосо; Грей ("Алые паруса",
1942, балетм. А. И. Радунский, Н. М. Попко, Л. А. Поспехин), Зигфрид,
Дези-ре, Вацлав, Франц, Альберт;
Джарджи ("Сердце гор"). В иск-ве П. сочеталась романтич.
приподнятость чувств с ясной манерой выражения их в сценич. действии,
его эмоционально насыщенный танец отличался динамичностью,
скульптурностью поз. П. - мастер дуэтного танца. Был партнёром Г. С.
Улановой, М. Т. Семёновой, О. В. Лепешинской. Снимался в
кинофильме-концерте "Большой концерт" (1951). Пост.: "Лебединое озеро"
(1968, Львовский т-р), конц. номера. В 1935-39 преподавал в балетной
школе при Свердловском т-ре, в 1946-65 - в МХУ и ГИТИСе. С 1965 худ.
рук. балетного коллектива Москон-церта.
Лит.: В. А. Преображенский, М., 1953 (буклет); Большой т-р СССР, М-,
1958; Б о ч а р -н и к о в а Э., В. Преображенский, в сб.: Наш Большой
т-р, М., 1977 Э. В. Бочарникова.
ПРЕСНЯКОВ Валентин Иванович [15(27).10.1877 - 27.3.1966, Псков],
артист, балетмейстер, педагог. По окончании Петерб. театр. уч-ща в
1895-1909 в Мари-инском т-ре. Характерный танцовщик. Участник Русских
сезонов. В 1904-19 преподавал пластику и сцен. движение в Петерб. коне.
(с 1914 проф.). Внёс большой вклад в дело организации муз. и хореогр.
образования. В 1919 создал в Витебске нар. коне. (до 1924 директор) и
Курсы ритмики по системе Э. Жака-Далькроза. В 1933-38 гл. балетмейстер и
педагог Ереванского т-ра, создатель его балетной труппы; пост.
"Проказницы" ("Тщетная предосторожность", 1936). В 1924-32 преподавал в
Одесском муз.-драм. ин-те, в 1938-42 худ. рук. и педагог хореогр. отд.
Воронежского муз. уч-ща. Г. Д. Андреевская. "ПРИБЕЖИЩЕ ДОБРОДЕТЕЛИ",
балет в 5 частях в сопровождении стихов, текст и сценарий А. П.
Сумарокова. Муз. Г. Ф. Раупаха (сопровождала стихи), а также балетная
музыка И. Старцера, сцен. и балетм. Ф. Гильфердинг. 5.7(?).1759,
Петербург, худ. Перезинотти; в гл. партиях артисты придворной оперы.
Л. А. Линькова. "ПРИБЕЖИЩЕ КУПИДОНА", одноактный балет. Комп. Г. Ф.
Раупах, сцен. Г. Анджоли-ни. 22.9.1770, Петербург, при опере Т. Траэтты
"Антигон"; исполнители: С. Обри, Г. Бернар-ди, Т. С. Бубликов, К.
Фабиани, Т. Слепкин, М. Никитин, П. Колумбус.
Г. Н. Добровольская. "ПРИВАЛ КАВАЛЕРИИ", одноактный характерный
балет. Комп. И. И. Армсгеймер, сцен. М. И. Петипа. 21.1.1896, Мариинский
т-р, балетм. Петипа, худ. Г. Левот (декорации), Е. П. Пономарёв
(костюмы), дир. Р. Е. Дриго; Тереза - П. Леньяни (позже М. Ф.
Кшесинская, О. И. Преображенская, В. А. Трефилова и др.), Пьер - П. А.
Гердт, Мария-М. М. Петипа. Уланский корнет-С. Г. Легат, Гусарский
ротмистр - А. Ф. Бекефи, Гусарский полковник - С. И. Лукьянов, Уланский
офицер - И. Ф. Кшесинский. 15.11.1898, Большой т-р, Москва, нов. пост.,
балетм. И. Н. Хлюстин, декорации сборные, дир. С. Я. Рябов; Тереза-Е. В.
Гельцер, Мария-Е. А. Шарпантье, Пьер - В. Д. Тихомиров, Корнет - М. М.
Мордкин. Гусарский полковник - В. Ф. Гельцер, Гусарский ротмистр -
Хлюстин. 25.1.1919, Петрогр. т-р оперы и балета, балетм. А. В. Ширяев
(по М. И. Петипа), дир. Дриго; Тереза - Е. М. Люком, Мария - Е. В.
Лопухова, Пьер - Л. С. Леонтьев. 1968, ленингр. ансамбль Камерный балет,
балетм. П. А. Гусев (по Петипа). 1975, Ленингр. Малый т-р, балетм. Гусев
(по Петипа), худ. Г. П. Сотников (декорации), Т. К. Ратнер (костюмы),
дир. Ю. Б. Богданов;
Мария - Е. Г. Алканова, Тереза - Н. С. Яна-нис, Пётр - А. П.
Евдокимов, Полковник - Е. Г. Мясищев. Ротмистр - А. А. Носков, Корнет -
В. Г. Печерский. 15.2.1991, Т-р балета КДС, возобн. Т. И. Фесенко и В.
Б. Островский, дир. В. В. Небольсин; Мария - А. Набокина, Пьер - О.
Корзенков, Тереза - 3. Волина, Полковник - В. С. Тедеев, Ротмистр-А. Ю.
Кондратов, Корнет-А. Мока-шин. В др. городах (в скобках фам.
балетмейстеров): Новосибирск (1978, Гусев, по Петипа), Пермь (1979,
балетм. тот же).
"ПРИЕЗД ФЕТЙДЫ И ПЕЛЕЯ В ФЕССАЛИЮ" ("L'Arrivee de Thetis et de Pelee
en Thes-salie"), героич. балет в 3 актах. Комп. Дж. Сар-ти, неск. арий и
финал 3-го акта Фонбрюна, сцен. и балетм. П. Шевалье. 21.10 (или 25.9
или 25.11).1799, т-р в Гатчине близ Петербурга, худ. П. Гонзаго; Фетида
- Р. Колинет, Пе-лей - Огюст, Телемон - И. И. Вальберх. Прокомус - В.
Гладышев, командующий офицер - Гульельми, Марс - В. М. Балашов, Аполлон
- М. Нота. Венера - Н. П. Берило-ва, Амур - Ж. Сен-Клер.
Г. Н. Добровольская.
"ПРИЗРАК РОЗЫ", "Видение роз ы" ("Le spectre de la rose"), одноактный
балет (по стихотворению Т. Готье "Я - призрак розы, которую ты вчера
носила на балу") на музыку концертной фортепианной пьесы К. М. Вебера
"Приглашение к танцу" в оркестровке Г. Берлиоза, сцен. Ж. Л. Водуайе.
19.4.1911, Русские сезоны, т-р Монте-Карло, балетм. М. М. Фокин,худ. Л.
С. Бакст, дир. Н. Н. Черепнин;
Девушка - Т. П. Карсавина, Призрак розы - В. Ф. Нижинский. 3.6.1967,
Большой т-р, балетм. Фокин (возобн. М. Э. Лиепы), худ. А. В. Рындина,
дир. А. М. Жюрайтис; Девушка - Н. И. Бессмертнова, позже М. В.
Кондратьева, Призрак розы -Лиспа. 1976, Ленингр. Малый т-р, балетм.
Фокин (возобн. Лиепы). 1978, Моск. классич. балет, балетм. Фокин
(возобн. Лиепы). Е. В. Сергеенко.
ПРИХУНОВА Анна Ивановна
(1830-1887), артистка. Окончила Петерб. театр. уч-ще в 1848 и за
успехи была награждена возможностью дополнительно год совершенствоваться
в танце, получая содержание. Повторно выпускалась в 1849. Воспитанницей
уч-ща в 1846 дебютировала на сцене петерб. Большого т-ра в балете "Две
волшебницы" К. Н. Лядова. В 1841 исполнила партию Амура в балете
"Воспитанница Амура", где в гл. партии выступила М. Тальони. В петерб.
Большом т-ре до 1861. Покинула сцену в связи с вступлением в брак с
предводителем моек. дворянства кн. Л. Н. Гагариным. Виртуозность,
актёрская одарённость помогли П. завоевать право на ведущие бале-ринские
партии, успешно состязаться с иностр. гастролёршами, к-рым театр,
дирекция отдавала предпочтение. Её грациозный, лёгкий танец более всего
подкупал драм. выразительностью и естественностью, живостью, юмором.
Выступала в балетах, пост. Ж. Перро, М. И. Петипа. Лучшие партии -
Пахита, Лиза. В "Тщетной предосторожности" Д. Герольда П. выступала
следом за Ф. Эльслер и имела тем не менее огромный успех (1854). Её
комедийный талант проявился в балетах, пост. Перро, особенно в
"Маркитантке". Исполнила ведущие партии в балетах: "Дриада или Эолина",
"Наяда и рыбак", "Газельда", "Любовное зелье", "Своенравная жена".
Лит.: БорисоглебскийМ. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т.
1, Л., 1938; КрасовскаяВ., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л. -
М., 1963.
* А. А. Соколов-Каминский.
ПРОКОФЬЕВ Александр Алек сандрович (р. 25.6. 1942, г. Омск),
балетмейстер, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1987). Окончил МХУ
(1961), пед. отд. балетмейстерского ф-та ГИТИСа (1971, курс Н. И.
Тарасова). В 1961-66 солист Новосибирского т-ра; партии: Нурали, Вацлав,
Мерку-цис. В 1972-73 директор балета муниципального т-ра Сантьяго
(Чили), в 1977 педагог-репетитор в Т-ре оперы и балета Анкары (Турция),
в 1981-83 педагог-репетитор Королевского балетного т-ра (Бельгия), в
1989 педагог-репетитор в Т-ре оперы и балета в Мюнхене (ФРГ). В 1986
пост. "Серенаду" и "Тему с вариациями" на муз. П. И. Чайковского
(хореография Дж. Баланчина, Ленингр. Малый т-р). В 1990-92 худ. рук.
моек. т-ра балета "Классики хореографии", отличающегося академизмом,
строгой, классич. манерой исполнения; пост.: "Баядерка", хореография М.
И. Петипа в ред. П.; дивертисмент из классич. Гран па Чайковского - оба
1991. В 1993 создал труппу "Сезоны Русского балета". В 1969-89 педагог
классич. танца в МХУ. Ученики: А. М. Лиепа, И. Д. Мухамедов, А. Н.
Фадеечев, В. Яременко, Ю. В. Клевцов, И. Терентьев. л. о. Ефремова.
ПРОКОФЬЕВ Александр Владимирович (р. 31.12.1963, Куйбышев), артист. По
окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог В. К. Толстухин) с 1983 в
Куйбышевском т-ре. Первый исполнитель партии Воина ("Скифская сюита",
1988, балетм. И. А. Чернышёв). Партии: Ротбарт, Гирей;
Ганс ("Жизель"), Гармодий ("Спартак"), Лётчик ("Маленький принц"),
Иван ("Конёк-Горбунок"), Резанов (""Юнона" и "Авось""), Разин ("Казнь
Степана Разина"), Шайтан ("Шурале"). Особенность сценич. манеры П. -
скульптурная выразительность поз и жестов, внимание к красоте
ПЛаСТИКИ. Л. Л. Волынкина.
ПРОКОФЬЕВ Сергей Сергеевич [11(23).4.1891, с. Сонцовка, ныне с.
Красное Донецкой обл., Украина - 5.3.1953, Москва], композитор, пианист,
дирижёр. Нар. арт. РСФСР (1947). В 1909 окончил Петерб. коне. по классу
композиции, в 1914 по классу фортепиано. Ученик А. К. Лядова
(композиция), Н. А. Римского-Кор-сакова (инструментовка), Я. Ви-тола
(муз.-теоретич. дисциплины), Н. И. Черепнина (дирижирование), А. Н.
Есиповой (фортепиано). С 1918 по 1936 жил за рубежом (преим. во
Франции), трижды посещал Сов. Союз с гастрольными поездками, сотрудничая
с т-рами и киностудиями. Окончательно возвратился в СССР в 1936. Один из
наиболее выдающихся композиторов России 20 в., П. создал значит. произв.
во всех жанрах муз. творчества: вок., симф., камер-но-инструм., писал
музыку к кинофильмам и театр, постановкам. Ведущая роль в его наследии
принадлежит опере и балету.
Балетное творчество П. в период до 1930-х гг. в основном связано с
деятельностью Русского балета Дягилева. По заказу С. П. Дягилева П.
работал над балетом на скифский сюжет в сотрудничестве с автором
либретто поэтом С. М. Городецким, и хотя первый опыт композитора был
отвергнут заказчиком, возникшая на его основе "Скифская сюита" для
оркестра (1915) в дальнейшем неоднократно использовалась хореографами. В
"Скифской сюите" получили ярчайшее выражение образы языческой Руси с
присущим им сокрушающим напором, первозданной силой и одновременно
очарованием пустынного пейзажа, таящего в себе смутную тревогу.
Декоративная красочность музыки сочетается с энергией ритмов, брутальной
жёсткостью и ослепительным блеском оркестровки, достигающим апогея в
картине солнечного восхода.
Рус. национальная природа творчества П. ярко проявилась в первом
завершённом и поставленном дягилевском балете - в "Сказке про шута,
семерых шутов перешутившего" по мотивам рус. сказок из собр. А. Н.
Афанасьева (1920, 2-я перераб. ред., сцен. П. и Дягилев; 1921, Русский
балет Дягилева, Париж, балетм. Т. Сла-винский, худ. М. Ф. Ларионов).
Подобно прославленному "Петрушке" И. Ф. Стравинского, "Сказка про
шута..." также вобрала в себя стихию рус. ба-лаганно-скоморошьего
представления, переходящего порой в гротеск. Но в балете П. несравненно
весомее роль мелодики, пронизанной песенными и танц. оборотами в духе
рус. лирич. "протяжной" песни и буйного пляса.
Стремление соприкоснуться с жизнью совр. России отразилось в балете
"Стальной скок" (1925, сцен. Г. Б. Якулов и П.; 1927, Русский балет
Дягилева, балетм. Л. Ф. Мясин, худ. Якулов). Критически относясь ко мн.
проявлениям большевистской диктатуры (о чём свидетельствует дневник П.,
посвящ. пребыванию на родине в 1927), П. тем не менее с сочувствием
относился к планам индустриального преобразования страны. В замысле
балета, в рождении к-рого решающую роль сыграл художник-конструктивист
Якулов, отразилось увлечение "музыкой машин", что сочеталось с
гротесково-карикатурным изображением как персонажей, представлявших
"старую Россию", так и примет нового быта. Однако нац. природа дарования
П. по-своему преломилась и в этом балете, что сказалось в диатонич.
складе музыки, в отдельных "прорывах" чистой лирики.
Этапом в творч. развитии П. стал балет "Блудный сын", созданный на
осн. евангельской притчи (1929, сцен. Б. Кохно, Париж, Русский балет
Дягилева, балетм. Дж. Баланчин). Общече-ловеч. содержание стимулировало
значительное возрастание роли мелодич. начала, что предвосхитило стиль
поздних балетов; сказалось несравненное мастерство П. в раскрытии
психологически сложных душевных движений. Лирич. наклонение преобладает
и в балете "На Днепре", созданном по заказу ближайшего сотрудника и
единомышленника Дягилева - С. Лифаря (1930, сцен. Лифаря и П.; 1932,
парижская Опера, балетм. Ли-фарь).
Крупнейшие достижения П. в балетном творчестве связаны с его
деятельностью по возвращении на родину. Балет "Ромео и Джульетта" на
сюжет трагедии У. Шекспира в эволюции муз.-хореогр. жанров стал событием
мирового значения (1936, сцен. А. И. Пиотровский, С. Э. Радлов и П.;
1938, Брно, балетм. И. Псо-та). Во многом исходившее из господствовавших
тогда принципов драмбалета, это произведение противостояло
идейно-эстетич. установкам, провозглашавшимся сторонниками соц.
реализма: взамен прямолинейно-однозначной конфронтации положит, героев и
коварных врагов в "Ромео и Джульетте" развернуты глубокие,
психологически достоверные, порой противоречивые характеристики
персонажей. Апология любви, ставшей выше насилия и раздоров, горячее
воззвание к примирению в ту пору, когда в об-ве целенаправленно
разжигались жестокость и ненависть к свободомыслию, не могли не
затруднить вхождение шедевра П. в репертуар ведущих т-ров страны (балет
был поставлен спустя 5 лет после его завершения). И все же постановка
балета, осуществлённая Л. М. Лавровским на сцене Т-ра им. Кирова (1940),
стала классической и послужила исходной точкой отсчёта в позднейших
интерпретациях творения П.
Впечатляющего успеха достиг П. в балете "Золушка" на сюжет сказки Ш.
Перро (1944, сцен. Н. Д. Волков; 1945, Большой т-р, балетм. Р. В.
Захаров). Романтич. сущность музыки П. проявилась прежде всего в особой
роли возрождённого в те годы увлекающего и одухотворённого вальса.
Возвышенная и утончённая лирика оттеняется в балете изящными неоклассич.
стилизациями придв. танцев (где особую драматургич. роль играет гавот),
а также гротесково-пародийными образами злобной мачехи и сварливых
сестёр, в создании к-рых проявился неподражаемый юмор П.
Последний балет "Сказ о каменном цветке" ("Каменный цветок", 1950,
сцен. Лавровский и М. А. Мендельсон-Прокофьева; 1954, Большой театр,
балетм. Лавровский) также отчётливо проявил нац. склад музыки П., его
тяготение к эпич. повествованию, яркой жанровости картин нар. жизни,
традиционному для воспитанника петерб. композиторской школы сочетанию
бытового правдоподобия с красочным великолепием фантастич. сцен.
Возможности, заложенные в этой партитуре, в полной мере были реализованы
в пост., осуществлённой Ю. Н.
Григоровичем (1957, Театр им. Кирова).
С балетным творчеством П. связана деятельность ряда крупнейших
хореографов и артистов-танцовщиков: Мясина, Баланчина, Лифаря,
Лавровского, Захарова, Григоровича, Н. И. Бессмертновой, В. В.
Васильева, М. М. Габовича, Н. М. Дудинской, А. Н. Ермолаева, Ю. Т.
Жданова, И. А. Колпаковой, М. В. Кондратьевой, С. Г. Кореня, О. В.
Лепешинской, Е. С. Максимовой, М. М. Плисецкой, М. Т. Семёновой, К. М.
Сергеева, Н. Б. Фадеечева и особенно Г. С. Улановой - несравненной
Джульетты и Золушки.
Сочетание композиторских достоинств музыки П. - её яркой образности,
драматургич. логики и чисто танц. свойств (энергия ритмов, особая
пластич. гибкость и характерность) определило перманентное стремление к
её хореогр. воплощению, причём не только музыки балетов, но и мн. др.
произв. (в этом П. разделил судьбу своего современника Стравинского).
Гос. пр. СССР (1943, 1946 - трижды, 1947, 1951). Лен.
Пр. (1957, ПОСМ.). М. Е. Тараканов.
На муз. произв. П. были пост. балеты (указаны фам. балетмейстеров):
на муз. "Скифской сюиты" для большого симф. оркестра под назв. "Ала и
Лоллий" (1915); 1927, Буэнос-Айрес, т-р "Колон", Б. Ф. Нижинская; 1966,
"Токио-балет", О. Г. Тарасова;
1969, Т-р им. Кирова, под назв. "Скифская сюита", Г. Д. Алексид-зе;
1988, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, под назв. "Скифы",
Д. А. Брянцев; на муз. фортепианных циклов "Мимолетности" (1917) и
"Сар-казмы" (1915), 1920, Москва, Студия свободного балета, Л. И. Лукин;
1922, Москва, Камерный балет, К. Я. Голейзовский; 1968, Москва, "Молодой
балет", под назв. "Мимолетности", Голейзовский (в 1985 экранизирован на
ТВ); 1958, Т-р им. Кирова, "Хореографические миниатюры", этюд
"Снегурочка", пост. Л. В. Якобсона для Колпаковой; на муз.
"Классической симфонии" (1917), 1958, парижская Опера, Лифарь;
1961, Ленингр. Малый т-р, К. Ф. Боярский; 1965, МХУ, Лавровский;
1977, ЛХУ, С. В. Вику-лов; на муз. к балету "Трапеция", известную как
Квинтет для гобоя, кларнета, скрипки, альта и контрабаса (1924), 1925,
Берлин, Русский романтический театр, Б. Г. Романов; 1970, т/о "Экран",
телебалет, Н. И. Рыжен-ко; на муз. симф. сюиты "Поручик Киже",
основанной на муз. материале к одноименному фильму (1933), 1942, Бостон,
"Балле тиэтр", под назв. "Русский солдат", M. M. Фокин; 1963, Большой
т-р, под назв. "Подпоручик Киже", Тарасова и Лапаури (экранизирован на
ТВ в 1968); на муз. к неосуществл. фильму "Пиковая дама" (1938) и
нескольких фортепианных номеров, 1969, Ленинград, Камерный балет, Н. Н.
Боярчиков; 1973, Пермский т-р, под назв. "Три карты", Боярчиков; на муз.
симф. сказки "Петя и волк" (1936), 1940, Нью-Йорк, "Балле тиэтр", А. Р.
Больм; 1959, Большой т-р, А. А. Варламов;
1984, Оперная студия при Ленингр. коне., M. Тлеубаев; на муз. к
неосуществл. спектаклю "Борис Годунов" в Т-ре им. Вс. Мейерхольда
(1936), 1975, Пермский т-р, под назв. "Царь Борис", Боярчиков, муз. ред.
Н. А. Мартынова;
1978, Ленингр. Малый т-р, под назв. "Царь Борис", балетм. тот же; на
муз. кантаты "Александр Невский" (1939); 1969, Т-р им. Кирова, О. M.
Виноградов; 1978, Саратовский т-р, АН. А. Дементьев; 1985, Т-р им.
Станиславского и Немировича-Данченко, Г. А. Майоров; на муз. к фильму
"Иван Грозный" (1942), 1975, Большой т-р, Ю. Н. Григорович, муз. ред. M.
И. Чулаки (экранизирован в кино в 1978 под назв. "Грозный век"); на муз.
7-й симфонии (1952), 1961, Пермский т-р, M. M. Газиев; 1976, Якутский
муз. т-р, Б. Ш. Халиулов; "Антоний и Клеопатра", на муз. симфонич. сюиты
"Египетские ночи" (1934), 1983, Т-р им. Станиславского и
Немировича-Данченко, С. В. Воскресенская. Э. Н. Рогова.
Лит.: Г л с б о в И. (Б. Асафьев), Сергей Прокофьев. Очерк, Л., 1927;
С. С. Прокофьев. Материалы, документы, воспоминания, 2 изд., M.. 1961;
Черты стиля С. Прокофьева. M., 1962; Катонова С., Балеты С. Прокофьева,
M., 1962; Карп П.. Левин С., "Каменный цветок" С. С. Прокофьева, Л.,
1963; С. С. Прокофьев, Статьи и материалы, 2 изд., M., 1965; Василенко
С., Балеты Прокофьева, M. -Л., 1965;
С. С. Прокофьев, Статьи и исследования, M., 1972; Нестьев И., Жизнь
Сергея Прокофьева, 2 изд., M., 1973; Мартынов И., Сергей Прокофьев.
Жизнь и творчество, M.. 1974; Савкина Н., Сергей Сергеевич Прокофьев,
M., 19S2; Данько Л., Сергей Сергеевич Прокофьев. 1891-1953. 2 изд.. Л.,
1983; Сергей Прокофьев. 1891-1991. Дневник, письма, беседы,
воспоминания, M., 1991; Sergci Prokofjew. Beitrage zum Thema. Dokumente.
Interpretation, Programme, Das Werk, Duisburg, 1990/91.
M. E. Тараканов.
ПРОКОФЬЕВА Ирина Серге-евна (р. 25.12.1946, Москва), артистка. Засл.
арт. РСФСР (1983). По окончании МХУ (педагог Г. Н. Кириллова) в 1966-88
в Большом т-ре. Первая исполнительница партий: Венгерская невеста
("Лебединое озеро", 1969, балетм. Ю. Н. Григорович), Генриетта
("Раймонда", 1984, балетм. тот же, по M. И. Петипа). Др. партии:
Сильфида ("Шопениа-на"), Сверстница принца ("Лебединое озеро"),
Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Муза ("Паганини"), Фея Сирени,
принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Мария, Ширин, Жизель, Фригия;
Катерина ("Каменный цветок"), Геро ("Любовью за любовь"), Наргис
("Индийская поэма"). Исполнит, манере П. свойственна холодноватая
сдержанность. Её танец отличается классич. строгостью, элегантностью,
графической чёткостью рисунка. Снималась в телеэкранизации балета
"Раймонда" (1973). 2-я пр. Между-нар. конкурса артистов балета в Варне
(1966).
Лит.: Илупина А., На сцене Тегер?-на, "МЖ", 1975, № 13; П e т p о в a
E., Трудный экзамен, "ТЖ", 1979, № 18.
E. П. Белова.
"ПРОМЕТЕЙ И ПАНДОРА" ("Prometee et Pandore"), героико-пантомимный
балет в 17 сценах. Комп. И. Старцер, сцен. и балетм. Ф. Кальцеваро. Авг.
1761, Ораниенбаумский т-р. близ Петербурга, худ. Ф. Градицци; Прометей
- К. Белюцци, Юпитер - Оливье, Меркурий
- Найден, Пандора - Евдоксия (Авдотья Тимофеева?), Венера - А.
Белюцци, Немезида под видом Меркурия - А. Белюцци, Амур - В. M.
Михайлова, в разл. па де де - Нюти и Цезарь.
Г. Н. Добровольская.
ПРОХОРОВ Сергей Александрович [р. 7(20).6.1909, Петербург], дирижёр.
Засл. арт. Эст. ССР (1956). В 1934 окончил Таллиннскую коне. (по классу
композиции А. И. Каппа). В 1934-59 дир. симф. и оперных оркестров
Таллинна и Ленинграда, педагог Таллиннской коне. В 1959-62 работал в
Ленингр. Малом т-ре, где участвовал в пост. балетов:
"Эрос", "Франческа да Римини" (обе балетм. К. Ф. Боярский, 1959),
"Баллада о любви" (балетм. Ф. В. Лопухов, все на муз. П. И. Чайковского,
1959), "Дафнис и Хлоя" M. Равеля, на его же муз. "Болеро" и "Вальс"
(балетм. Г. И. Давиташвили, все 1960), "Классическая симфония" на муз.
С. С. Прокофьева, "Петрушка" (обе 1961), "Жар-птица" и "Орфей" И. Ф.
Стравинского (обе 1962, все балетм. Боярский).
И. В. Ступников.
ПРОХОРОВА Валентина Васильевна (р. 11.2.1925, Ленинград), балетный
критик. Канд. иск-ведения (1971). Окончила восточный ф-т (турецкое отд.)
Ленингр. ун-та (1951). В 1951-83 науч. сотр. Б-ки АН СССР. Автор работ
по проблемам исполнит, иск-ва, о творчестве мастеров разных поколений.
Со ч.: Солнце в крови (о Р. Нурееве), "ТЖ", 1960, № 8; Одухотворённая
пластика (о А. Шелест), там же, I960, № 16; Н. Дудинская, там же, 1961,
№ 21; Сверкая молниями (о Б. Брегвадзе), там же, 1962, № 17;
Хореографический фильм-сказка, там же, 1964, № 9; В полёте (о Ю.
Соловьёве), там же, 1965, № 9;
Аплодисменты строгих судей, там же, 1969, № 14; Танец торжествующей
любви, там же, 1969, № 19; К. Сергеев, Л., 1974; Мастер миниатюры, в
сб.: Константин Сергеев, M., 1978; Г. Алексидзе, Тб., 1982; Галина
Мезенцева (буклет), Л., 1984; Константин Сергеев (буклет), Л., 1985. А.
А. Соколов-Каминский.
ПУГАЧЕВА Нина Викторовна (р. 29.9.1949, Волгоград), артистка,
педагог. Засл. арт. РСФСР (1979). По окончании Пермского хореогр. уч-ща
(педагог Н. Д. Сильванович) в 1968-90 в Горь-ковском т-ре. Партии:
Одетта - Одиллия, Китри, Мария, и Заре-ма, Аврора; Зелёная дева ("Пер
Гюнт"), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра"), Чертовка ("Сотворение
мира"), Эгина, Шсхс-разада ("Тысяча и одна ночь"), Маша ("Щелкунчик"),
Джульетта; Беатриче ("Любовью за любовь"). Хозяйка Медной горы. П.
демонстрировала строгий рисунок танца в партиях клас-сич. наследия,
создала значит. образы в совр. балетах. Ведет педасогич. деятельность: в
1964- 90 в Горьковском т-ре, с 1964 в Горьковском театр. уч-ще.
С. П. Чуянов.
ПУЗАКОВ Юрий Викторович (р. 13.9.1949, Киев), артист, балетмейстер. В
1967 окончил Киевское хореогр. уч-ще (педагог В. А. Денисенко), в 1987 -
балетмейстерский ф-т ГИТИСа (педагог Л. М. Таланкина). В 1967-70 в
ленингр. Камерном балете. В 1971-87 в Т-ре им. Станиславского и
Немировича-Данченко. В 1989-92 худ. рук. созданного им коллектива "Моск.
худож. балет", где пост. спектакль "В трёх измерениях" (1991), состоящий
из трёх одноактных балетов - "Монтекки и Капу-летти" на муз.
увертюры-фантазии П. И. Чайковского "Ромео и Джульетта", "Птицы" на муз.
С. А. Губайдуллиной, "Из жизни игрушек" на муз. А. Матийсена. П.
продолжает в балетном искусстве традиции МХАТа, а также направления,
получившего название "драмбалет". Пост. "Хореографические новеллы" на
сб. муз. (1987, т-р "Ванемуйне", г. Тарту, Эстония), балет для детей
"Новые приключения доктора Айболита" на муз. П. Л. Изотова (1991).
Со ч.: "Где найти место для приложения сил?". "СБ". 19S7. № 4; "Быть
понятым широкой аудиторией", там же, 1991, № 1.
Лит.: P a v д e p M.. Дебют хореографа, "СБ". 19S7. № 6. О. Ю.
Горкина.
"ПУЛЬЧИНЕЛЛА", одноактный балет e пением (по мотивам итал. комедии
дель арте "Четыре Пульчинеллы"). Коми. И. Ф. Стравинский на темы Д.
Перголези. 15.5.1920, Русский балет Дягилева, парижская Опера, сцен. и
балетм. Л. Ф. Мясин, худ. Пикассо, дир. Э. Ансерме; Пульчинелла - Мясин,
Пимпинел-ла-Т. П. Карсавина. Пруденца-Л. П. Чернышёва, Розетта-В. Н.
Немчинова, Флорин-до - Н. Н. Зверев, Кавиелло - С. Идзиковский. Доктор -
Э. Чекетт . 16.5.1926,
Петрогр. т-р оперы и балета, сц н. и балетм. Ф. В. Лопухов, худ. В.
В. Дмитри в, дир. A.B. Гаук; Пульчинелла - Б. Н. Ко 1аров (затем Л. С.
Леонтьев), Смсра
...Закладка в соц.сетях
