Жанр: Драма
У последней черты
...". Язык романа "Герой нашего
времени" восхищал крупнейших мастеров слова. "Никто еще не писал у
нас такою правильною, прекрасною и благоуханною прозою", - говорил
о Лермонтове Гоголь. Как и Пушкин, Лермонтов^ добивался точности
и ясности каждой фразы, ее отточенности. Язык романа - это плод
большой работы автора над рукописями. Язык Печорина очень
поэтичен, гибкий строй его речи свидетельствует о человеке большой
культуры, обладающем тонким и проницательным умом. Богатство
языка романа основывается на личном отношении Лермонтова к
природе. Он писал роман на Кавказе, природа вдохновляла его. В
романе Лермонтов протестует против бесцельной и бездумной жизни,
на которую обречено его поколение, и пейзаж помогает нам понять
внутренний мир героев.
Хорошо изображены картины природы не только в романе "Герой
нашего времени", но и в его стихах. Знаменито его стихотворение
"Когда волнуется желтеющая нива". Оно принадлежит к шедеврам
мирового искусства. Стихотворение навевает грусть:
Когда волнуется желтеющая нива, И свежий лес шумит при звуке
ветерка, И прячется в саду малиновая слива Под тенью сладостной
зеленого листка.
В стихотворении "Родина" те же грустные картины природы: Люблю
отчизну я, но странною любовью..., Но я люблю - за что, не знаю сам -
Ее степей холодное молчанье, Ее лесов безбрежных колыханье, Разливы
рек, подобные морям.
Все творчество Лермонтова оказало значительное влияние на развитие
русской литературы. Знаменитые пейзажи Тургенева написаны под
влиянием лермонтовской прозы, некоторые рассказы Толстого
/"Набег"/ напоминают реалистически зарисованные образы
Лермонтова, из творческого опыта Лермонтова исходил и Достоевский,
влияние Лермонтова сказалось на поэтической деятельности Блока,
обожал Лермонтова и Есенин. И мне хотелось бы закончить свое
сочинение словами Маяковского: "К нам Лермонтов сходит, презрев
времена".
"ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ"
Многие писатели разных эпох и народов стремились запечатлеть своего
современника, через него донося до нас свое время, свои идеи, свои
идеалы. Каков он, молодой человек, разных эпох? Пушкин в романе
"Евгений Онегин" запечатлел молодого человека 20-х годов: умного,
неудовлетворенного существующей действительностью, жизнь которого
так и прошла без пользы. Не успели отгреметь страсти вокруг Онегина,
как вслед за ним появился другой герой - Григорий Печорин, молодой
человек, представляющий поколение 30-х годов XIX века из романа
М.Ю. Лермонтова "Герой нашего времени". И опять та же судьба,
трагическая, неординарная. Страстное стремление героев понять смысл
жизни, поиски истины, с одной стороны, и бесцельное, паразитическое
существование, с другой стороны, - это трагический разлад мечты и
действительности. Вслед за ними в литературе появляется целая галерея
героев своего времени: тургеневский Базаров, натура совершенно
противоположная Онегину и Печорину, Андрей Болконский и Пьер
Безухов - лучшие представители передового дворянства из романа Л.
Толстого "Война и мир". Почему же до сих пор споры об Онегине и
Печорине очень злободневны, хотя образ жизни в настоящее время
совершенно другой. Все другое: идеалы, цели, мысли, мечты. На мой
взгляд, ответ на этот вопрос очень прост: смысл человеческого
существования волнует всех, независимо от того, в какое время MJI
Живем, о чем думаем и мечтам.
Особенно углубленным психологическим анализом характеризуется
Центральная часть романа - "Дневник Печорина". Впервые в русской
литературе появляется такое беспощадное обнажение героем своей
личности. Переживания героя анализируются им же со "строгостью
судьи и гражданина". Печорин говорит: "Я до сих пор стараюсь
объяснить себе, какого рода чувства кипят в груди моей". Привычка к
самоанализу дополняется навыками беспрестанного наблюдения за
окружающими. В сущности все отношения Печорина с людьми
являются своеобразными психологическими экспериментами, которые
интересуют героя своей сложностью" на время развлекают удачей.
Такова история с Бэлой, история победы над Мэри. Похожей была
психологическая "игра" с Грушницким, которого Печорин дурачит,
заявляя, что Мэри он небезразличен, чтобы потом доказать его
плачевную ошибку. Печорин рассуждает о том, что "честолюбие есть не
что иное, как жажда власти, а счастье - всего лишь напыщенная
гордость". Если А.С. Пушкина принято считать создателем первого
реалистического стихотворного романа о современности, то, на мой
взгляд, Лермонтов является автором первого социальнопсихологического
романа в прозе, его роман отличается глубиной
анализа психологического восприятия мира, изображая свою эпоху,
Лермонтов подвергает ее глубокому критическому анализу, не
поддаваясь никаким иллюзиям и обольщениям. Лермонтов показывает
все самые слабые стороны своего поколения: холодность сердец,
эгоизм, бесплодность деятельности. Реализм "Героя нашего времени" во
многом отличен от реализма пушкинского романа. Отодвигая в сторону
бытовые элементы, историю жизни героев, Лермонтов сосредотачивает
внимание на их внутреннем мире, подробно раскрывая мотивы,
побудившие того или иного героя на какие-либо поступки. Автор
изображает всевозможные переливы чувств с такой глубиной,
проникновенностью и детализированностью, которой еще не знала
литература его времени.
Многие считали Лермонтова предшественником Льва Толстого, И с
этим я абсолютно согласна, именно у Лермонтова Толстой учился
приемам раскрытия внутреннего мира персонажей, портретному
мастерству и речевому стилю. Из творческого опыта Лермонтова
исходил и Достоевский, однако раздумья Лермонтова о роли страданий
в духовной жизни человека, о раздвоении сознания, о крахе
индивидуализма сильной личности превратились у Достоевского в
изображение болезненной напряженности и мучительных страданий
героев его произведений.
Мятежная натура Печорина отказывается от радостей и душевного
спокойствия. Этот герой вечно "просит бури". Его натура слишком
богата страстями и мыслями, слишком свободна, чтобы
довольствоваться малым и не требовать от мира больших чувств,
событий, ощущений. Самоанализ необходим современному человеку,
чтобы верно соотнести свою судьбу и предназначение с настоящей
жизнью, чтобы понять свое место в этом мире. Отсутствие убеждений -
настоящая трагедия для героя и его поколения.
В "Журнале Печорина" открывается живая, сложная, богатая,
аналитическая работа разума. Это доказывает нам не только то, что
главный герой - фигура типичная, но и то, что в России существует
молодежь, которая трагически одиноко, Печорин причисляет себя к
жалким потомкам, которые скитаются по земле без убеждений. Он
говорит: "Мы не способны более к великим жертвам ни для блага
человечества, ни даже для собственного нашего счастья". Эта же мысль
повторяется и у Лермонтова в стихотворении "Дума": Богаты мы, едва
из колыбели, Ошибками отцов и поздним их умом, И жизнь уж нас
томит, как ровный путь без цели, Как пир на празднике чужом.
Каждому истинно русскому человеку становится не по себе от мысли,
что М.Ю. Лермонтов рано ушел из жизни. Решая нравственную
проблему цели жизни, главный герой его произведения Григорий
Печорин не смог найти применения своим способностям. "Зачем я
жил? Для какой цели я родился..? А ведь, верно, было мне назначение
высокое, так как я чувствую в душе силы необъятные", - пишет он. В
этой неуверенности и лежат истоки отношения Печорина к
окружающим людям. Он равнодушен к их переживаниям, поэтому он,
не задумываясь, коверкает чужие судьбы. Пушкин писал о таких
молодых людях: "Двуногих тварей миллионы для них название одно".
Пользуясь пушкинскими словами, о Печорине можно сказать, что в его
взглядах на жизнь "отразился век, и современный человек изображен
довольно верно, с его безнравственной душой, себялюбивой и сухой".
Таким увидел свое поколение Лермонтов.
ТЕМА РОДИНЫ В ТВОРЧЕСТВЕ ЛЕРМОНТОВА
Москва, Москва! Люблю тебя как сын! Как русский, - сильно,
пламенно ц нежно. И.Ю. Лермонтов
С именем Лермонтова открывается новая страница русской литературы.
Жизнь и творчество этого замечательного поэта протекали в самое
тяжелое и мрачное для России время, время засилия "голубых
мундиров" и жесточайшей реакции. Поэтому его стремление к
прекрасному оправдывается огромным желанием воспеть Родину, какой
бы жалкой она ни была. Именно из-за этого тема Родины является
одной из ведущих тем в творчестве Лермонтова. Еще в 16 лет поэт
записал в своем дневнике: "Я Родину люблю. И больше многих". Но
еще более важную мысль Лермонтов высказывает уже в позднем
возрасте: "Люблю Отчизну я, но странною любовью" В чем же
заключалась эта странность? Почему любовь к своей родной стране
носила у поэта столь противоречивый характер? Прежде всего, с одной
стороны, для него Россия - его Родина, где он родился и вырос. Такую
Россию Лермонтов любил и прославлял. С другой стороны, он видел
Россию как страну, в которой правит грубая, жестокая власть,
подавляющая все человеческие стремления, а главное, народную волю.
Это двоякое понимание России и отразилось в стихотворениях
Лермонтова.
Тема Родины прозвучала в стихотворениях "Родина", "Дума", "Прощай,
немытая Россия", "Бородино", "Русская мелодия" и многих других.
Стихи этого цикла лишний раз доказывают, что Лермонтов был глубоко
национальным поэтом, потому что такие произведения мог написать
только человек большого и глубокого ума, патриот своей Родины.
"Люблю Отчизну я, но странною любовью. Не победит ее рассудок мой,
ни слава, купленная кровью, ни полный гордого доверия покой", -
писал Лермонтов в стихотворении "Родина". "Поэт понимает любовь к
отечеству истинно, свято, разумно", - писал Добролюбов. А Белинский
восклицал: "Что за вещь! Пушкинская, то есть одна из лучших
пушкинских!"
Литература всегда стремилась исправить жизнь, в которой многое
выглядит уродливо, кажется пошлым и жалким. А для этого
необходимо писать искренне и достоверно, так, как это делал
Лермонтов. Его всегда волновала судьба России, поэтому поэту было
больно осознавать, что его Родина погрязла в бесчеловечности,
жестокости и непонимании. "Иди в огонь за честь Отчизны, за
убежденья, за любовь!" - призывает поэт. Счастье и слава Отчизны, вера
в ее освобождение - вот о чем мечтал М.Ю. Лермонтов. И
осуществлению своих мечтаний поэт отдал всю свою жизнь. Его
знаменитое "Бородино" воспело силу русского духа, оно известно всем.
По-моему, главная мысль этого произведения заключена в том, что
русский народ достоин луч шей участи, лучшей Родины, которая
должна быть не мачехой, а матерью. Чем питаются лучшие русские
характеры, откуда столько силы, откуда этот поразительный дух
русского народа? Я думаю, страдание дает силы и закаляет дух. "Да,
были люди в наше время, могучее, лихое племя: богатыри.- не вы", -
бросает Лермонтов упрек современному поколению. Куда же делось это
"могучее, лихое племя", почему мельчает герой и его время, на что
тратятся его силы? На все эти вопросы, поставленные в "Бородине",
Лермонтов дает ответ в "Думе", "Поэте", в "Герое нашего времени".
Поэт не просто любил и уважал русский народ, он понимал, что
именно простые русские мужики спасли Россию во время войны 1812
года. Они всегда были готовы умереть за Родину: Ребята! Не Москва ль
за нами" Умремте ж под Москвой, Как наши братья умирали!
Поэт явно разделяет патриотическое чувство героя своего
стихотворения. "Бородино" было написано через четверть века после
великой битвы. Но, к сожалению, поэта окружают люди, не способные
отстоять даже собственное "я". И все же Лермонтов умеет разглядеть
здоровые силы нации, увидеть в народном характере такие элементы,
которые свидетельствуют о жизнеспособности России.
Стихотворение "Родина" (1841 год) стало одним из шедевров не только
лирики Лермонтова, но и всей русской поэзии. Ощущение тупика, в
который зашла жизнь, породило трагическое мироощущение. Родина
оказывается целительницей этой тяжелой болезни духа. Ничто,
кажется, не дает такого умиротворения, такого ощущения покоя, даже
радости, как это общение с деревенской Россией. Именно здесь
отступает чувство одиночества. Если стихотворение "Бородино"
наполнено чувством патриотизма, разбуженным эпизодами военной
истории России, то в "Родине" появляется иной, до той поры, может
быть, не встречавшийся в русской поэзии оттенок. Лирическое
переживание вызвано простым пейзажем, неброским, но по-своему
живописным, способным затронуть самые тонкие струны души. Поэт с
первых же строк говорит о "странной" любви к отчизне. У Лермонтова
несколько иное патриотическое сознание. Он сразу же отличает чуждые
ему формы патриотизма. Поэт равнодушен к славе, купленной кровью,
к заветным преданиям. Лермонтов выдвигает нечто настолько по тем
временам необычное, что приходится несколько раз подчеркнуть эту
необычность: "Люблю Отчизну я, но странною любовью", "но я люблю
- за что, не знаю сам", "с отрадой, многим незнакомой". Это какая-то
исключительная любовь к России, до конца как будто не понятая и
самим поэтом. Ясно, однако, что любовь эта к России народной,
крестьянской, к ее просторам и природе. Патриотическая тема в этом
стихотворении приобрела уже лирический характер. Поэт все больше
переходит от обобщенной мысли к конкретной. На мой взгляд, это
стихотворение - предвестник тютчевской и блоковской России. Можно,
наверное, говорить и о России некрасовской, впервые здесь заявившей
о себе: соломенные крыши, печальные деревни, проселок, говор
пьяных мужиков. Любовь поэта к России настоящая, взыскательная,
глубокая. Он далек от умиления, он не прощает ей недостатков. Его
позиция сродни позиции Чаадаева, которую он высказал в "Апологии"
сумасшедшего": "Я не научился любить свою родину с закрытыми
глазами, с преклоненной головой, с запертыми устами. Я нахожу, что
человек может быть полезен своей стране только в том случае, если
ясно видит ее... Я люблю мое отечество, как Петр Великий научил меня
любить его. Мне чужд... этот блаженный патриотизм, этот патриотизм
лени, который приспосабливается, все видит в розовом свете и носится
со своими иллюзиями..."
В стихотворении "Прощай, немытая Россия" слышится горький упрек в
адрес терпеливого народа, покорившегося "мундирам голубым".
Лермонтов называет Россию "страной рабов, страной господ". Однако
таким образом он не хотел выразить свое презрение к Родине,
наоборот, автор стремился показать свою горечь и обиду за такое
глупое бездействие народа. Позже, такое же ощущение появится и у
Некрасова: "Ты проснешься ль, исполненный сил?" Чернышевский
скажет еще более резко: "Нация рабов. Сверху до низу все рабы".
Такую же безрадостную картину рисует поэт и в стихотворении
"Монолог", созданном в 1929 году. Здесь автор воспроизводит гнетущую
атмосферу, царящую в России в конце 20-х годов XIX века, где
одаренный человек не может развивать свои дарования, поскольку в
атмосфере страха, подозрения, доносительства хорошо живут лишь
ничтожества, а умный, сильный человек чувствует пустоту и
бесцельность своего существования: И душно кажется на Родине, И
сердцу тяжко, и душа. тоскует..., Не зная ни любви, ни дружбы
сладкой...
Лермонтов по праву стал преемником А.С. Пушкина, великого
национального поэта. К великому сожалению, жизни таких
выдающихся людей были слишком короткими. Как мало времени было
отпущено М.Ю. Лермонтову, но сколько он успел сделать! Гордится,
поистине гордится Родина такими сынами. Дни идут, месяцы сменяют
годы, годы превращаются в столетия, а имя Лермонтова помнят все. И
как бы ни развивалась наша культура, в каком бы духовном вакууме ни
находилось наше общество сейчас, имя Лермонтова никогда нс будет
забыто. Целая плеяда талантливых поэтов и писателей подхватила
прогрессивные мысли этого поэта и приняла эстафету борца.
Маяковский навек запечатлел Лермонтова в своей звонкой, четкой,
бронзовой поэзии ритма: "К нам Лермонтов входит, презрев времена".
Он писал для нас, открывая глубины иной жизни, где дух личности
выше обстоятельств, потому что впереди вечность. Лермонтов это знал.
ОБРАЗ ПЕЧОРИНА
Роман "Герой нашего времени", выйдя в свет, вызвал противоречивые
суждения среди читателей. Образ Печорина был для них непривычен.
В предисловии Лермонтов дает свое объяснение этому: "Отчего же этот
характер... не находит у вас пощады? Уж не оттого ли, что в нем
больше правды, нежели бы вы того желали?"
Таким предисловием Лермонтов сам указал на реалистический подход к
Главной проблеме своего творчеств - проблеме личности и общества. В
романе содержатся тенденции к осуждению как общества, так и героя.
Признавая вину общества в том, что оно породило Печорина, автор тем
не менее не считает, что герой прав.
Центральная задача романа - раскрыть глубину образа Печорина. Уже
из самой композиции романа нам становится видна бесцельность его
жизни, мелочность и непоследовательность его действий. Повести в
романе расположены не в хронологическом порядке, между ними нет
видимой сюжетной связи. Это как бы отрывки жизни. Но в то же
время, они призваны показать разные черты печоринского характера. В
"Беле"...
В повести "Тамань" Лермонтов применил метод реалистической
романтики - красота и свобода вольной жизни контрастируют с
обыденностью положения проезжего офицера. "Максим Максимыч" -
это как бы конец круга: Печорин оказался в исходной точке, все им
исчерпано и испробовано. Глубина внутреннего мира, и в то же время
отрицательные черты Печорина, мотивы его действии наиболее ярко
раскрываются в "Княжне Мери".
У этих повестей' есть и еще одна немаловажная функция: показать
отчужденность Печорина от людей. Помещая героя в разные условия, в
разное окружение, Лермонтов хочет показать, что Печорину они
чужды, что ему нет места в жизни, в какой бы обстановке он ни
оказался. Порождение общества, Печорин в то же время отщепенец,
искатель, лишенный почвы, поэтому он не подчинен ни традициям, ни
моральным нормам той среды, откуда он вышел, так и той, в которую
попадает. Того, что ни ищет, там нет. Его, подобно лермонтовскому
"Парусу", влечет к необычным тревогам и опасностям, так как он полон
действенной энергии. Но он направляет свою активную волю на
заурядные обстоятельства, для которых она становится разрушительной.
Превознесение своей воли и своих желаний, жажда власти над людьми
- это проявление разрыва между его стремлением и жизнью, он ищет
выход своей невостребованной энергии. Но "чудный мир тревог и
битв", который он ищет, не лежит в будничной жизни, его там нет.
Есть ли у Печорина цель? Да, он ищет счастье, подразумевая под ним
"насыщенную гордость". Наверное, он имеет в виду славу, то есть
признание обществом его ценности и ценности его действий. Но, как я
уже говорила, его дела мелки, а цели случайны и незначительны.
Характерной чертой Печорина является рефлектирующее сознание,
которое является следствием разрыва между желаемым и
действительным. Наиболее глубоко эта рефлексия проявляется в
"Княжне Мери", в дневнике Печорина. Его характер раскрывается в
разных настроениях и в разных ситуациях. Печорин осмысляет и
осуждает свои действия. Он борется не только с другими, но прежде
всего с самим собой. Но в этой внутренней борьбе также заключено
единство личности Печорина, без нее он не был бы таким
неординарным характером, борьба - потребность его могучей натуры.
Среди многих проблем романа есть и такая, как отношения между
человеком "естественным" и "цивилизованным". Контраст Печорина и
горцев помогает нам понять некоторые черты его характера. Горцы
(Бела, Казбич) - натуры цельные, как бы монолитные и этим они
привлекают Печорина. В отличие от
них, он раздираем страстями и противоречиями, хотя неукротимостью
своей энергии похож на "детей природы".
В повести "Фаталист" также проявляется двойственность и
противоречивость Печорина, но в другом аспекте - аспекте
соотношения в нем западного и восточного человека. В споре с
Вуличем относительно предопределения, он выступает как носитель
критического мышления Запада.
Печорин сразу задает Вуличу такой вопрос "Если точно есть
предопределение, то зачем же нам дана воля и рассудок?" Слепой вере
Вулича он противопоставляет волевой акт, бросившись на казака -
убийцу. Но Печорин - человек русский, хотя и европеизированный.
Несмотря на свой критицизм, он говорит Вуличу, что тот скоро умрет,
что на его лице есть "странный отпечаток неизбежной судьбы". Но
"Фаталист" все же отражает действенное мировосприятие Печорина,
который хочет восставать против судьбы, играть с жизнью и смертью. В
этой повести звучит горечь тоски по великому действию, которая
завершает решение все той же задачи раскрытия образа героя.
Печорин являет собой продолжение традиции, изображения "лишних
людей". Понятие "лишних" людей предполагает невозможность их
включения в реальную общественную практику, их "социальную
ненужность". Тип лишнего человека отражает особенности
взаимоотношений передовой дворянской интеллигенции с обществом.
Но Печорин отличается от других "лишних" людей совмещением
психологических переживаний. В "Думе" Лермонтов написал точные
строки: "И жизнь уж нас томит, как ровный путь без цели, как пир на
празднике чужом". Эти слова в полной мере раскрывают нам
внутренний мир Печорина. Он герой своего времени, но нам не просто
любопытно заглянуть в душу героя: проблема личности, поиски смысла
жизни, своего места на земле - это вопросы Вечности. Поэтому роман
"Герой нашего времени" актуален и сейчас.
ИЗОБРАЖЕНИЕ РУССКОГО НАЦИОНАЛЬНОГО ХАРАКТЕРА В
ПРОИЗВЕДЕНИЯХ Н.С.ЛЕСКОВА
Если все русские классики прошлого века уже при жизни или вскоре
после смерти были осознаны литературно-общественной мыслью в
этом качестве, то Лесков был "причислен" к классикам лишь во второй
половине нашего столетия, хотя особое мастерство языка Лескова было
бесспорно, о нем говорили не только поклонники его таланта, но
отмечали даже его недоброжелатели. Лескова отличало умение всегда и
во всем идти "против течений", как назвал позднейшую книгу о нем
биограф. Если его современники (Тургенев, Толстой, СалтыковЩедрин,
Достоевский) заботились преимущественно об идейной и
психологической стороне своих произведений, искали ответов на
общественные запросы времени, то Лескова это занимало в меньшей
степени, или же он давал такие ответы, которые, обидев и возмутив
всех, обрушивали на его голову критические громы и молнии, надолго
повергая писателя в опалу у критиков всех лагерей и у "передовых"
читателей.
Проблема нашего национального характера стала одной из главных для
литературы 60-80-х годов, тесно связанной с деятельностью
разночинных революционеров, а позднее народников. Уделял ей
внимание (и весьма широко) и Лесков. Раскрытие сущности характера
русского человека находим во многих его произведениях: в повести
"Очарованный странник", в романе "Соборяне", в рассказах "Левша",
"Железная воля", "Запечатленный ангел", "Грабеж", "Воительница" и
других. Лесков вносил в решение проблемы неожиданные и для многих
критиков и читателей нежелательные акценты. Таков рассказ "Леди
Макбет Мценского уезда", ярко демонстрирующий умение писателя
быть идейно и творчески независимым от требований и ожиданий
самых передовых сил времени.
Написанный в 1864 году рассказ имеет подзаголовок "Очерк". Но ему
не следует доверять буквально. Конечно, рассказ Лескова опирается на
определенные жизненные факты, но такое обозначение жанра
выражало скорее эстетическую позицию писателя: Лесков
противопоставлял поэтическому вымыслу современных писателей,
вымыслу, часто тенденциозно искажавшему правку жизни, очерковую,
газетно-публицистическую точность своих жизненных наблюдений.
Название рассказа, кстати, весьма емкое по смыслу, выводит
непосредственно на проблему русского национального характера,
мценская купчиха Катерина Измайлова - один из вечных типов
мировой литературы - кровавая и честолюбивая злодейка, которую
властолюбие привело по ступеням из трупов к сиянию короны, а затем
безжалостно сбросило в бездну безумия.
Есть в рассказе и полемический аспект. Образ Катерины Измайловой
спорит с образом Катерины Кабановой из "Грозы" Островского. В
начале рассказа сообщается незаметная, но существенная деталь: если
Катерина Островского до замужества была такой же богатой купеческой
дочерью, как и ее муж, то лесковская "леди" взята в Измайловскую
семью из бедности, возможно, и не из купечества, а из мещанства или
крестьянства. То есть героиня Лескова - еще большая простолюдинка и
демократка, чем у Островского. А дальше идет то же, что и у
Островского: брак не по любви, скука и безделье, попреки свекра и
мужа, что "неродица" (детей нет), и, наконец, первая и роковая любовь.
С сердечным избранником лесковской Катерине повезло гораздо
меньше, чем Катерине Кабановой с Борисом: мужний приказчик
Сергей - пошлый и корыстный человек, хам и подлец. А дальше
разворачивается кровавая драма. Ради соединения с любимым и
возведения его в купеческое достоинство леденящие душу своими
подробностями убийства (свекра, мужа, малолетнего племянника -
законного наследника измайловского богатства), суд, путешествие по
этапу в Сибирь, измена Сергея, убийство соперницы и самоубийство в
волжских волнах.
Почему же сходная с драмой Островского общественно-бытовая
ситуация разрешилась у Лескова столь диким образом? В натуре
Катерины Измайловой отсутствует, прежде всего, поэзия калиновской
Катерины, и в глаза бьет пошлость. Впрочем, натура тоже весьма
цельная и решительная, но в ней нет любви, и, самое главное, не верит
мценская "леди" в бога. Характернейшая деталь: перед самоубийством
"хочет припомнить молитву и шевелит губами, а губы ее шепчут"
пошлую и страшную песню. Поэзия религиозной веры и твердость
христианской морали вознесли Катерину Островского на высоту
национальной трагедии, и поэтому ее необразованность, неразвитость
интеллектуальная (можно сказать, темнота), возможно, даже
неграмотность не ощущается нами как недостаток. Катерина Кабанова
оказывается носителем пусть патриархальной, но тоже культуры.
Лесков в своем рассказе все время подчеркивает бо
...Закладка в соц.сетях
